Comprensione del pannello HSL
Il pannello HSL è diviso in tre sezioni:
* Hue: Sposta il colore verso un altro colore. Ad esempio, spostare la tonalità blu la renderà più ciano o più viola.
* Saturazione: Controlla l'intensità o la vividezza di un colore. L'aumento della saturazione rende i colori più vibranti, pur diminuendo li rende più silenziosi.
* Luminance: Regola la luminosità o l'oscurità di un colore specifico.
Ogni sezione contiene cursori per otto colori primari:rosso, arancione, giallo, verde, acqua, blu, viola e magenta.
Concetti chiave e flusso di lavoro
1. Identifica i colori dominanti: Prima di apportare modifiche, analizza la foto del paesaggio e identifica i colori dominanti. Ad esempio, è una scena con lussureggiante fogliame verde e un vivace cielo blu? O un tramonto con arance calde e rossi?
2. Inizia con piccole regolazioni: Le regolazioni HSL possono essere potenti, quindi inizia con piccoli incrementi per evitare l'eccesso di elaborazione. Un po 'fa molta strada.
3. Usa lo strumento di regolazione mirato (TAT): Questo strumento (il piccolo cerchio con un punto) consente di selezionare un colore direttamente nell'immagine e regolare i suoi valori HSL. Questo è spesso più intuitivo che indovinare quale cursore corrisponda a un colore specifico. Fai clic sull'icona TAT, quindi fai clic e trascina sull'area nella foto di cui si desidera regolare il colore. Il trascinamento o il giù cambia il valore in base al pannello selezionato (tonalità, saturazione o luminanza).
4. Lavora metodicamente: È generalmente meglio lavorare attraverso il pannello HSL in un ordine logico, di solito tonalità, quindi saturazione, quindi luminanza. Tuttavia, non esiste una regola dura e veloce. Sperimenta e guarda cosa funziona meglio per la tua immagine.
Applicazioni specifiche per la fotografia del paesaggio
Ecco come utilizzare ogni sezione HSL per migliorare gli aspetti diversi delle foto del paesaggio:
Hue:
* Regola cielo e acqua (blu/acqua):
* * Blu:* Spegni le tonalità blu verso il ciano per un aspetto più tropicale o verso il viola per un blu più profondo e più ricco.
* * Aqua:* Simile al blu, Aqua può avere un impatto sul colore dell'acqua. Passa verso il verde per far apparire l'acqua più verde o verso il blu per un blu più pulito, più chiaro.
* Refine Fogliame (verde/giallo):
* * Verde:* Sposta il verde verso il giallo per un verde più caldo, più vibrante o verso Aqua per un verde più fresco e più silenzioso. Utile per controllare il tono dell'erba e delle foglie.
* * Giallo:* può influire drasticamente sul colore del fogliame autunnale o della luce dell'ora dorata. Spostati verso l'arancione per un tono più caldo o verso il verde per un tono più freddo.
* Controlla i colori del tramonto (rosso/arancione):
* * Rosso:* spesso usato per tramonti e albe. Può migliorare l'intensità e il calore dei colori.
* * Orange:* cruciale per regolare il calore di tramonti, albe e luce d'ora dorata.
saturazione:
* Aumenta la vitalità del cielo (blu/aqua): Aumenta la saturazione per rendere il cielo più vibrante e accattivante. Fai attenzione a non saturo eccessivo, in quanto può sembrare innaturale.
* Migliora il fogliame (verde/giallo): Aumenta la saturazione di verdure per rendere il fogliame più vibrante e lussureggiante. Riduci la saturazione per creare un aspetto più silenzioso e naturale.
* Controlla l'intensità del tramonto (rosso/arancione): Regola la saturazione per controllare l'intensità dei colori del tramonto. Ridurre leggermente la saturazione a volte può rendere i colori più realistici.
* Riduci i corsi di colore (tutti i colori): Se noti un particolare colore cast nella tua foto (ad esempio, una leggera tinta magenta), puoi ridurre la saturazione di quel colore per ridurre il suo effetto.
Luminance:
* illumina o scurisce il cielo (blu/acqua):
* Aumenta la luminanza per illuminare il cielo, rendendolo più leggero e più arioso.
* Diminuire la luminanza per scurire il cielo, aggiungendo drammaticità e contrasto.
* illuminare il fogliame (verde/giallo):
* Aumenta la luminanza per illuminare il fogliame, rendendolo più vibrante e lussureggiante. Utile per far emergere dettagli nelle ombre.
* Diminuire la luminanza per scurire il fogliame, aggiungendo profondità e contrasto. Può essere utile nelle scene con verdure troppo luminose.
* Glow tramonto di controllo (rosso/arancione):
* Aumenta la luminanza per far apparire il tramonto più luminoso e radioso.
* Diminuire la luminanza per aggiungere profondità e drammaticità al tramonto.
* Riduci il clipping di evidenziazione (tutti i colori): A volte, ridurre la luminanza di colori eccessivamente luminosi può aiutare a recuperare i dettagli che vengono tagliati (sovraesposti).
Scenari di esempio
* paesaggio verde lussureggiante:
* Hue:spostare il verde leggermente verso il giallo per un tono più caldo.
* Saturazione:aumentare leggermente il verde per rendere il fogliame più vibrante.
* Luminance:aumenta leggermente il verde per illuminare le ombre nel fogliame.
* Dramatic Sunset:
* Hue:regola il rosso e l'arancia per perfezionare il calore del tramonto.
* Saturazione:aumentare il rosso e l'arancia per migliorare l'intensità del tramonto.
* Luminanza:diminuire leggermente rosso e arancione per aggiungere profondità e drammaticità. Aumenta la luminanza sul giallo per un bagliore dorato.
* Cool Blue Mountain Lake:
* Hue:spostare il blu verso il ciano per migliorare la chiarezza dell'acqua.
* Saturazione:aumentare leggermente il blu per rendere l'acqua più vibrante.
* Luminanza:diminuire il blu per scurire l'acqua e aggiungere profondità.
Suggerimenti e trucchi
* Presta attenzione ai colori adiacenti: La regolazione di un colore a volte può avere un impatto sui colori vicini, quindi sii consapevole di come i tuoi cambiamenti influenzano l'immagine generale.
* Usa la vista prima/dopo: Controlla regolarmente la vista prima/dopo per confrontare le regolazioni e assicurati di muoverti nella giusta direzione.
* Non aver paura di sperimentare: Il pannello HSL è uno strumento potente, quindi non aver paura di sperimentare diverse impostazioni per vedere cosa funziona meglio per le tue immagini.
* Usalo insieme ad altri strumenti: Il pannello HSL funziona meglio se utilizzato in combinazione con altri strumenti Lightroom, come il pannello di base (esposizione, contrasto, luci, ombre), curva di tono e pannello di dettaglio (affilatura, riduzione del rumore).
* Preset: Mentre i preset possono essere utili, spesso richiedono modifiche per adattarsi a singole immagini. Comprendere come funziona il pannello HSL ti consentirà di personalizzare i preset in modo efficace.
* Considera la tua visione artistica: Le migliori regolazioni HSL dipendono dalla tua visione artistica e dall'umore che vuoi trasmettere nella tua immagine. Non esiste un'impostazione "una taglia unica".
errori comuni per evitare
* Super-saturazione: Evita di rendere i colori eccessivamente vibranti, poiché questo può sembrare innaturale e distratto.
* Eccessive regolazioni della luminanza: La regolazione della luminanza troppo può creare un aspetto piatto o irrealistico.
* Ignorando i colori adiacenti: Non riuscire a considerare in che modo le regolazioni influiscono sui colori vicini possono portare a risultati indesiderati.
* Facendo affidamento esclusivamente su HSL: Ricorda di utilizzare il pannello HSL in combinazione con altri strumenti Lightroom per una modifica completa ed equilibrata.
Comprendendo i principi e le tecniche delineate sopra, è possibile sfruttare la potenza del pannello HSL Lightroom per creare foto di paesaggio straordinarie e di impatto. La pratica e la sperimentazione sono fondamentali per padroneggiare questo strumento di editing essenziale.