i. Comprensione del pannello HSL
* Accesso al pannello HSL: In Lightroom Classic o Lightroom CC, troverai il pannello HSL all'interno del modulo Sviluppa.
* Sezioni del pannello HSL: Il pannello HSL è in genere diviso in tre sezioni:
* Hue: Questo regola il * colore * stesso. Spostare la tonalità di un colore può cambiarla sottilmente in un colore correlato. Ad esempio, spostare la tonalità di arancione può spostarla verso il rosso o il giallo.
* Saturazione: Questo controlla l'intensità * del colore. L'aumento della saturazione rende il colore più vibrante, pur diminuendolo lo rende più silenzioso. Una saturazione di zero rende la scala di grigi a colori.
* Luminance: Questo regola la * luminosità * del colore. L'aumento della luminanza rende il colore più chiaro, pur diminuendolo lo rende più scuro.
* Intervalli di colore: All'interno di ogni sezione HSL (tonalità, saturazione, luminanza), troverai cursori per otto gamme di colore primarie: rosso, arancione, giallo, verde, acqua, blu, viola e magenta. Questi intervalli di colore non sono esatti; Rappresentano uno spettro di colori correlati.
ii. Il flusso di lavoro:come affrontare le regolazioni HSL
1. Regolazioni iniziali: Prima di immergersi nel pannello HSL, è meglio apportare regolazioni di base all'immagine nel pannello * di base * (esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi e neri). Ottieni il tono dell'immagine generale dove lo desideri prima.
2. Identifica i colori chiave: Analizza la tua foto del paesaggio e identifica i colori dominanti che desideri regolare. I colori comuni nei paesaggi includono:
* Sky: Blues, Aquas e potenzialmente viole/magenta durante l'alba/tramonto.
* Fogliame: Verdi e gialli. A volte arance e rossi in autunno.
* Acqua: Blues, acquas, verdure e talvolta grigi a seconda della riflessione e delle condizioni.
* tramonti/albe: Arance, rossi, gialli e occasionalmente magenta.
* montagne/rocce/terreno: Può essere un mix di arance, rossi, gialli e persino blu/grigi nell'ombra.
3. Regolazioni mirate usando i cursori HSL:
* Hue:
* Sky: Sposta sottilmente il blues verso Aqua per un cielo leggermente più ciano, o verso il viola per un blu più ricco e più vibrante. Evita cambiamenti estremi, poiché questo può sembrare innaturale.
* Fogliame: Sposta le verdure verso il giallo per un aspetto più caldo e più vibrante o verso Aqua per una sensazione più fredda e più silenziosa.
* tramonti/albe: Spostare le arance verso il rosso per un aspetto più infuocato, o verso il giallo per un bagliore più morbido e dorato.
* Saturazione:
* Sky: Aumenta la saturazione di blu e acquas per migliorare l'intensità del cielo. Fai attenzione a non saturo eccessivo, il che può portare a bande o cieli dall'aspetto innaturale.
* Fogliame: Regola la saturazione di verdure e gialli per controllare la vivacità del fogliame. L'abbassamento della saturazione può creare un aspetto più silenzioso e naturale, aumentandolo può far scoppiare i verdi.
* tramonti/albe: Aumenta la saturazione di arance e rossi per intensificare i colori.
* in generale: Se un colore è opprimente, ridurre la saturazione per attenuarlo. Se un colore è troppo noioso, aumenta la sua saturazione per dargli vita.
* Luminance:
* Sky: Riduci la luminanza del blues per scurire il cielo e creare più drammi. Aumenta la luminanza per illuminarlo, forse per enfatizzare una sensazione confusa o ariosa.
* Fogliame: Riduci la luminanza delle verdure per oscurare il fogliame e aggiungere profondità. Aumenta la luminanza per illuminare il fogliame e creare un'atmosfera più leggera e ariosa. Questo è ottimo per far emergere dettagli nelle ombre all'interno del fogliame.
* tramonti/albe: Aumenta la luminanza delle arance e dei rossi per illuminare i colori del tramonto.
* Acqua: Acqua scuri con regolazioni di luminanza di blu e acqua per aggiungere profondità.
4. Utilizzo dello strumento di regolazione target (TAT):
* Lo strumento di regolazione target (TAT) è una piccola icona (di solito un cerchio con un punto in esso) situato nell'angolo in alto a sinistra del pannello HSL. Se attivato, ti consente di * fare * clic direttamente * su aree dell'immagine per regolare la tonalità, la saturazione o la luminanza dei colori sottostanti.
* Come usare il tat:
1. Fare clic sull'icona TAT.
2. Scegli quale proprietà HSL si desidera regolare (tonalità, saturazione o luminanza).
3. Fai clic sull'area dell'immagine con il colore che si desidera regolare.
4. Trascina il mouse per aumentare il valore o giù per diminuirlo. Lightroom regolerà automaticamente i cursori di colore appropriati in base al colore su cui hai fatto clic.
* Vantaggi del tat:
* intuitivo: È un modo più naturale e intuitivo per regolare i colori rispetto all'uso dei cursori.
* Precisione: Puoi colpire aree specifiche della tua immagine con maggiore precisione.
* Scopri i colori nascosti: A volte, il TAT può rivelare la presenza di alcuni colori che potresti non aver notato.
5. Funzione e iterazione:
* Dopo aver effettuato le regolazioni iniziali, fai un passo indietro e valuta la tua immagine. I colori interagiscono tra loro, quindi una modifica a un colore può influire sull'aspetto generale dell'immagine.
* Crea piccole regolazioni incrementali fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
* Usa la vista "prima/dopo" (tasto di backslash '\' in Lightroom Classic) per confrontare la versione modificata con l'originale. Questo ti aiuta a garantire che le tue modifiche stiano migliorando l'immagine e non la spingendo troppo lontano.
iii. Esempi specifici per l'editing del paesaggio
* Miglioramento di un tramonto/alba:
* Aumenta la saturazione di arance e rossi per rendere i colori più vibranti.
* Regola la tonalità delle arance verso il rosso per un aspetto più infuocato o verso il giallo per un bagliore più morbido.
* Riduci la luminanza di arance e rossi per aggiungere profondità e drammaticità. Fai attenzione a non oscurare troppo.
* Considera di regolare sottilmente i cursori magenta e gialli per migliorare il calore complessivo.
* Miglioramento del fogliame verde:
* Regola la tonalità delle verdure verso il giallo per verdure più calde e più vibranti, o verso Aqua per verdure più fredde e più muti.
* Aumenta la saturazione di verdure per far pop il fogliame, ma fai attenzione a non saturo eccessivo, il che può rendere artificiali le verdure. Un tocco leggero è spesso il migliore.
* Regola la luminanza di verdure per illuminare o scurire il fogliame. L'oscurità può aggiungere profondità, mentre un illuminamento può rivelare i dettagli nelle ombre.
* Prendi in considerazione la regolazione dei gialli, poiché spesso si fondono con i verdure in fogliame.
* Creazione di un cielo drammatico:
* Aumenta la saturazione di blu e acquas per migliorare l'intensità del cielo.
* Regola leggermente la tonalità del blues verso acqua per un cielo più ciano, o verso il viola per un blu più ricco e più vibrante.
* Riduci la luminanza del blues per scurire il cielo e creare un umore più drammatico.
* Colori di bilanciamento:
* Se un colore è opprimente, ridurre la saturazione o regolare la tonalità per fonderlo meglio con gli altri colori nell'immagine.
* Utilizzare il pannello HSL per ottenere sottili varianti di colore e creare una tavolozza di colori più armoniosa.
IV. Suggerimenti e migliori pratiche
* La sottigliezza è la chiave: Evita di apportare modifiche estreme, poiché ciò può portare a risultati dall'aspetto innaturale. Le piccole e incrementali cambiamenti sono di solito le migliori.
* Usa la vista prima/dopo: Confronta regolarmente la versione modificata con l'originale per assicurarti che le modifiche stiano migliorando l'immagine.
* Considera la tua visione artistica: Il pannello HSL è uno strumento potente, ma è importante usarlo per raggiungere la visione artistica desiderata. Non solo regolare i colori per il bene di regolarli.
* La pratica rende perfetti: Più sperimenta il pannello HSL, meglio diventerai nell'usarlo in modo efficace.
* Preset: Mentre i preset possono essere un buon punto di partenza, ricorda che ogni immagine è diversa. Regola le impostazioni HSL in base alle caratteristiche specifiche di ogni foto.
* Comprendi le relazioni di colore: Comprendere la teoria dei colori di base (colori complementari, colori analoghi, ecc.) Può aiutarti a apportare regolazioni HSL più informate.
v. Errori comuni per evitare
* Super-saturazione: L'aumento della saturazione troppo può rendere i colori innaturali e artificiali.
* Banding a colori: Le regolazioni estreme ai cursori della tonalità e della saturazione possono talvolta creare fascette o posterizzazione, specialmente in aree con gradienti sottili (come i cieli).
* Ignorando il pannello di base: Il pannello HSL dovrebbe essere utilizzato * dopo * hai apportato regolazioni di base all'esposizione complessiva e al tono della tua immagine.
* Non fare un passo indietro: È facile rimanere catturati dai dettagli e perdere di vista l'immagine generale. Fai delle pause e fai un passo indietro regolarmente per valutare i tuoi progressi.
* Problemi di "fissaggio" invece di migliorare: Il pannello HSL è meglio utilizzato per migliorare i colori esistenti e creare un umore, non per cercare di salvare i colori scarsamente catturati. Risolvi prima l'esposizione e i problemi di bilanciamento del bianco.
Padroneggiando il pannello HSL, avrai il potere di trasformare le tue foto del paesaggio e creare immagini straordinarie che catturano la bellezza del mondo naturale. Ricorda di sperimentare, praticare e sviluppare il tuo stile unico. Buona fortuna!