i. Comprendere la tua visione e stile
* Definisci la tua estetica: Prima ancora di toccare Lightroom, pensa al look che desideri.
* caldo e vintage: Pensa a toni caldi, colori leggermente desaturati e un'atmosfera morbida e simile a un film.
* Cool &Moody: Toni freschi, alto contrasto, ombre più profonde e un senso del dramma.
* Bright e arioso: Immagini a chiave alta, ombre sollevate, contrasto morbido e colori vibranti.
* naturale e pulito: Miglioramenti sottili, toni della pelle accurati e cambiamenti stilistici minimi.
* Alto contrasto e incisivi: Neri forti, bianchi luminosi e colori saturi.
* Immagini di riferimento: Trova fotografi di ritratti il cui stile ammiri. Analizzare il loro lavoro:
* Quali colori sono enfatizzati?
* Come vengono gestiti i luci e le ombre?
* C'è un umore specifico o un sentimento evocato?
* Considera il tuo soggetto: I preset dovrebbero integrare il soggetto. Un preset che sembra fantastico su una persona potrebbe non adattarsi a un'altra. Pensa al tono della pelle, al colore dei capelli e all'umore generale della foto.
ii. Modulo di sviluppo Lightroom:The Foundation
* Inizia con un'immagine di prova: Scegli un ritratto ben illuminato, adeguatamente esposto. Questa sarà la tua immagine di "controllo". Assicurati che sia un file grezzo per la massima flessibilità.
* Regolazioni di base:
* White Balance: Fondamentale per toni accurati della pelle. Utilizzare lo strumento per occhiali per fare clic su un'area grigia neutra nell'immagine (se disponibile) o regolare i cursori della temperatura e delle tinte fino a quando i toni della pelle non sembrano naturali.
* Esposizione: Ottieni la luminosità generale giusta. Punta a un'immagine ben esposta senza luci tagliate o ombre bloccate.
* Contrasto: Regola la gamma tonale complessiva. Inizia sottilmente e costruisci gradualmente il contrasto.
* Highlights &Shadows: Usalo per recuperare i dettagli in luci colpite o aprire ombre scure.
* Bianchi e neri: Imposta i punti bianchi e neri per massimizzare l'intervallo dinamico dell'immagine. Tieni premuto l'opzione/alt mentre trascini questi cursori per vedere il ritaglio.
* Clarity: Aggiunge il contrasto e la consistenza del tono medio. Usare con cautela; Troppo può rendere l'immagine dura.
* Vibrance e saturazione: La vibrazione aumenta sottilmente i colori tenui, mentre la saturazione colpisce tutti i colori allo stesso modo. La vibrazione è spesso preferita per i ritratti perché aiuta a trattenere i toni della pelle naturali.
iii. Modifiche creative e classificazione dei colori
È qui che il tuo preset diventa davvero unico.
* Curva di tono: Un potente strumento per regolare il contrasto e il colore.
* Curva punti (RGB): Crea una curva a S per un aumento del contrasto o una curva a S invertita per un aspetto più morbido e più sbiadito.
* Curve di canale (rosso, verde, blu): Regola il bilanciamento del colore nei luci, nei mezzitoni e nelle ombre. Ad esempio, il sollevamento del canale blu nell'ombra può creare un aspetto bello e cinematografico.
* Pannello HSL/colore: Regola la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori.
* Tone della pelle: Tunetti di arancia e rossa perfezionati per ottenere il tono della pelle desiderato. Regola la saturazione per un aspetto naturale o più vibrante. Regola la luminanza per illuminare la pelle o scuri.
* Altri colori: Sperimenta con la regolazione dei colori di abbigliamento, sfondi o caratteristiche specifiche nell'immagine.
* Classificazione del colore (tonificazione divisa): Aggiungi i cast di colore ai luci e alle ombre.
* Questo può creare un effetto sottile o drammatico. Ad esempio, l'aggiunta di una tinta arancione calda alle luci e una bella tinta blu alle ombre può creare un look vintage e trasformato in croce.
* Utilizzare il cursore del bilanciamento per controllare l'influenza dei punti salienti e ombre.
* Pannello di dettaglio:
* Affilatura: Applicare l'affilatura per migliorare i dettagli. Utilizzare il cursore di mascheramento per limitare l'affilatura ai bordi ed evitare il rumore di affinamento in aree lisce come la pelle.
* Riduzione del rumore: Ridurre la luminanza e il rumore del colore, specialmente nelle immagini ad alto ISO. Fai attenzione a non liscia eccessiva l'immagine, che può renderla artificiale.
* Pannello di effetti:
* Grain: Aggiungi un sottile effetto di grano per emulare il film. Usa i cursori di dimensioni e rugosità per controllare l'aspetto del grano.
* Vignette: Crea un sottile oscuramento o illuminante attorno ai bordi dell'immagine per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
IV. Salvando il preset
1. Fare clic sul pulsante "+" Nel pannello dei preset.
2. Scegli "Crea preset".
3. Nomina il tuo preimpostazione: Dagli un nome descrittivo che riflette il suo stile (ad es. "Caldo ritratto vintage", "Cool Moody B&W", "Skin luminosa e ariosa").
4. Scegli un gruppo: Organizza i tuoi preset in gruppi (ad es. "Ritratti", "Black &White", "paesaggio").
5. Seleziona Impostazioni: Fondamentalmente, scegli * quali * impostazioni da salvare nel preset. * Non* salvare le impostazioni specifiche per le singole immagini, come l'esposizione, il bilanciamento del bianco (a meno che tu non stia andando per uno stile WB molto specifico) o regolazioni locali (pennelli, gradienti).
* Impostazioni consigliate per includere: Curva di tono, HSL/Color/B &W, classificazione dei colori, dettagli, effetti, trasformazione (se si applica regolarmente correzioni delle lenti).
* Impostazioni per escludere generalmente: Basic (esposizione, bilanciamento del bianco, contrasto - A meno che non parte dello stile), regolazioni locali (pennello di regolazione, filtro graduato, filtro radiale), correzioni del profilo (correzioni delle lenti).
6. Fare clic su "Crea."
v. Test e raffinazione
* Applica il preimpostazione su immagini diverse: Metti alla prova il tuo preimpostazione su una varietà di ritratti con diverse condizioni di illuminazione, toni della pelle e composizioni.
* Fai modifiche: Non aver paura di regolare il preimpostazione dopo averlo applicato a un'immagine. I preimpostazioni sono un punto di partenza, non una soluzione per tutti. Spesso dovrai apportare piccoli regolazioni all'esposizione, al bilanciamento del bianco o alle tonalità della pelle per ottenere i migliori risultati.
* iterazione: Se il tuo preimpostazione non funziona bene su una vasta gamma di immagini, torna al modulo sviluppa e perfezionalo. Regola le impostazioni, riassegna il preimpostazione e provalo di nuovo.
* Usa i livelli di regolazione in Photoshop (avanzato): Per il massimo controllo, prendi in considerazione l'utilizzo di Photoshop per regolazioni più complesse, in particolare per il ritocco della pelle e il schivato/bruciore. Puoi quindi salvare un'azione per semplificare il tuo flusso di lavoro Photoshop.
Suggerimenti per i preset di ritratti creativi ed efficaci:
* La sottigliezza è la chiave: Inizia con sottili regolazioni e crea gradualmente l'effetto. I preset troppo aggressivi possono sembrare innaturali e datati.
* Coerenza del tono della pelle: Dai la priorità ai toni della pelle naturali e piacevoli. Presta molta attenzione alle tonalità arancione e rossa nel pannello HSL.
* Elight and Shadow Control: Padroneggiare i luci e le ombre cursori per creare profondità e dimensione nei tuoi ritratti.
* Sperimenta con la classificazione del colore: Usa la classificazione dei colori per aggiungere un umore e uno stile unici alle tue immagini.
* Studio Film Looks: Ricerca diversi stock cinematografici e cerca di emulare le loro caratteristiche nei tuoi preset (ad es. Kodak Portra 400, Fuji Velvia).
* Crea varianti: Una volta che hai un preimpostazione di base che ti piace, crea variazioni con diversi livelli di intensità o sottili turni di colore.
* Non fare troppo affari sui preset: Sviluppa le tue capacità di editing. Comprendere i principi del fotoritocco ti consentirà di creare preset più personalizzati ed efficaci. I preset sono uno strumento per accelerare il flusso di lavoro, non sostituire la creatività.
* Nome Convention: Usa una convenzione di denominazione chiara e coerente per i preset per mantenerli organizzati.
Seguendo questi passaggi, puoi creare Lightroom personalizzati Sviluppare preset che riflettono il tuo stile personale, semplifica il tuo flusso di lavoro ed eleva la fotografia di ritratto. Ricorda di sperimentare, sii creativo e divertiti!