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Sfondi dello schermo verde:come digitare correttamente il soggetto

Keying Out Green Schermate:una guida completa per ottenere risultati puliti

La chiave di una schermata verde (o schermo blu) consente di sostituire lo sfondo del video o dell'immagine con qualcos'altro. Ecco una guida completa per ottenere risultati puliti e dall'aspetto professionale:

i. La chiave per il successo:impostazione corretta

Migliore è la configurazione, più facile e pulito sarà il processo di chiave. Questa è probabilmente la parte più importante.

* 1. Qualità dello schermo e dimensioni:

* Materiale: Usa un tessuto CHROMA CHROMA dedicato (mussola, miscela di poliestere o uno schermo verde realizzato professionalmente) che è liscio e uniformemente colorato. Evita rughe, cuciture e trame. Le rughe possono lanciare ombre che rendono difficile la chiave.

* Colore: Scegli un verde luminoso e saturo che è coerente in tutto. Evita le tonalità troppo vicine ai toni della pelle.

* Dimensione: Lo schermo deve essere abbastanza grande da coprire l'intera area dietro il soggetto, con spazio extra attorno ai bordi. Il soggetto dovrebbe essere comodamente all'interno dei confini dello schermo, consentendo movimenti e diversi angoli della telecamera. È meglio avere troppo schermo verde che non abbastanza.

* 2. L'illuminazione è tutto:

* illuminazione separata per soggetto e schermo: Accendi il soggetto e lo schermo verde in modo indipendente. L'obiettivo è raggiungere anche l'illuminazione sullo schermo senza versare la luce sul soggetto e viceversa.

* illuminazione dello schermo verde: Utilizzare sorgenti luminose morbide e diffuse per illuminare uniformemente lo schermo verde. Punta a una luminosità costante su tutta la superficie. Evita hotspot e ombre. Due luci posizionate ad angoli di 45 gradi rispetto allo schermo sono un punto di partenza comune. Prendi in considerazione l'uso di materiale di diffusione (come la traccia di carta o le tende da doccia) per ammorbidire la luce.

* illuminazione del soggetto: Accendi il tuo soggetto in base alla scena in cui stai pianificando di composito. Pensa alla direzione, all'intensità e alla temperatura del colore della luce sullo sfondo previsto. Evita di usare le stesse luci dello schermo verde per il soggetto.

* Riduci la fuoriuscita: "Spill" si riferisce alla luce verde che si riflette sul soggetto. Questo può creare una frangia verde attorno al soggetto che è difficile da rimuovere.

* Distanza: Massimizza la distanza tra il soggetto e lo schermo verde.

* Luce per capelli: Usa una luce per capelli o una luce del bordo per aiutare a separare il soggetto dallo sfondo e minimizzare la fuoriuscita.

* Flags &Gobos: Usa bandiere (tessuto nero o cartone) per bloccare la luce di colpire lo schermo e prevenire la fuoriuscita sul soggetto.

* 3. Posizionamento del soggetto:

* Distanza dalla schermata: Posizionare il soggetto a diversi metri di distanza dallo schermo verde per ridurre al minimo la fuoriuscita e consentire una migliore separazione durante la chiave.

* guardaroba: Evita di indossare verde (o tonalità simili al colore dello schermo verde). Evita le superfici riflettenti, poiché possono raccogliere riflessi verdi.

* Capelli: Presta attenzione ai capelli, poiché è spesso un'area impegnativa per la chiave. Una buona acconciatura e un'illuminazione adeguata possono fare una grande differenza.

* 4. Impostazioni della fotocamera:

* White Balance: Imposta correttamente il tuo equilibrio bianco per garantire colori accurati. Se possibile, utilizzare una carta grigia per un bilanciamento bianco preciso.

* Numpness: Usa una ragionevole quantità di nitidezza, ma evita di eccesso di rastrellamento, che può creare artefatti che rendono la chiave più difficile.

* Risoluzione: Spara alla massima risoluzione possibile. Questo ti dà una maggiore flessibilità in post-produzione.

* Frame rate: Utilizzare un frame rate appropriato per l'output finale.

ii. Software e tecniche di keying

Molti pacchetti software offrono funzionalità di chiave di chiave dello schermo verde. Esempi comuni includono:

* Adobe After Effects (Keylight, Primatte Keyer)

* Adobe Premiere Pro (Ultra Key)

* DaVinci Resolve (Delta Keyer, 3D Keyer)

* HitFilm Express (gratuito con acquisti in-app)

* Final Cut Pro X (Keyer)

* OB Studio (chiave di base Chroma per lo streaming live)

Indipendentemente dal software, il flusso di lavoro generale è simile:

1. FOGLIO DI IMPORTO: Importa i filmati dello schermo verde nel software scelto.

2. Applicare l'effetto di chiave: Applicare l'effetto di chiave appropriato sul tuo filmato.

3. Seleziona il colore della chiave: Usa lo strumento COOL PALLER per selezionare il colore verde dal tuo filmato. Scegli un'area rappresentativa dello schermo verde, idealmente una senza luci o ombre.

4. Regola i parametri di chiave: È qui che accade la magia. Sperimenta le impostazioni per ottenere una chiave pulita senza artefatti o buchi indesiderati. I parametri comuni includono:

* Soglia/somiglianza: Regola la vicinanza di un colore al colore della chiave selezionata da rimuovere.

* Tolleranza/morbidezza: Regola la morbidezza dei bordi. Valori più alti creano un bordo più morbido e più miscelato.

* bordo sottile/strozzamento: Si restringe o si espande il opaco (la rappresentazione in bianco e nero di ciò che viene contattato). Usalo per rimuovere le frange verdi o riempire piccoli fori.

* Feather edge: Sfoca i bordi del opaco per creare una transizione più naturale.

* clip nero/bianco: Regola i livelli in bianco e nero del opaco per ripulire qualsiasi rumore o imperfezioni.

* SPARESSIONE/SPESTRO: Riduce o elimina la fuoriuscita verde sul soggetto.

* Garbage Matte: Crea una maschera per rimuovere le aree indesiderate dello schermo verde dal telaio. Questo è utile per elementi come luci, stand o parti dello schermo che non sono uniformemente illuminate.

5. Raffina il opaco: Usa gli strumenti per perfezionare ulteriormente il opaco, come ad esempio:

* Bluring the Matte: Ammorbidisce i bordi duri.

* Contratto/espansione del opaco: Cambia leggermente le dimensioni dell'area chiave.

* Dipinto sul opaco: Regola manualmente il pixel opaco per pixel per correggere le imperfezioni.

6. Composito con sfondo: Posiziona lo sfondo scelto dietro il filmato.

7. Correzione del colore: Regola il colore del soggetto e dello sfondo per abbinarsi e creare un composito senza soluzione di continuità. Presta attenzione al bilanciamento del bianco, al contrasto e alla classificazione complessiva dei colori.

8. ombre e illuminazione: Aggiungi ombre al soggetto per radicarli nella scena. Considera la direzione e l'intensità della luce sullo sfondo e abbina di conseguenza l'illuminazione del soggetto.

9. Riflessioni (opzionale): Se lo sfondo include superfici riflettenti (acqua, vetro, ecc.), Considera di aggiungere riflessi del soggetto per migliorare il realismo.

10. Tracciamento del movimento (opzionale): Se la fotocamera o il soggetto si muove, utilizzare il monitoraggio del movimento per bloccare il soggetto sullo sfondo e evitare di scivolare.

iii. Suggerimenti e trucchi per una migliore chiave

* Registra la piastra pulita: Prima di girare il soggetto, registrare alcuni secondi solo dello schermo verde vuoto. Questa "piastra pulita" può essere utilizzata per rimuovere il rumore o le imperfezioni dalla chiave.

* Spara in Raw (se possibile): Le riprese in RAW forniscono una maggiore flessibilità per la correzione del colore e la chiave in post-produzione.

* Usa un monitor della forma d'onda: Un monitor a forma d'onda può aiutarti a garantire che la schermata verde sia uniformemente illuminata e che il soggetto sia adeguatamente esposto.

* Impara il tuo software: Prenditi il ​​tempo per imparare i dettagli del tuo software di chiave. Sperimenta diverse impostazioni per vedere come influenzano i risultati.

* Processo iterativo: La chiave è spesso un processo iterativo. Potrebbe essere necessario andare avanti e indietro tra le diverse impostazioni per ottenere i risultati desiderati.

* Non esagerare: La sottigliezza è la chiave. Evita impostazioni troppo aggressive in grado di creare risultati dall'aspetto innaturale.

* Abbraccia post-elaborazione: Non aver paura di utilizzare altre tecniche di post-elaborazione, come la classificazione dei colori, l'affilatura e la riduzione del rumore, per migliorare ulteriormente il tuo composito.

* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai a chiave. Sperimenta diverse tecniche e configurazioni per trovare ciò che funziona meglio per te.

* Considera un professionista: Per progetti complessi o di alto livello, considera di assumere un compositore professionista o un artista VFX per garantire i migliori risultati possibili.

Problemi e soluzioni comuni:

* Fringe verde: Ridurre la fuoriuscita, utilizzare il diradamento del bordo, regolare la soppressione della fuoriuscita.

* fori nel opaco: Regola la soglia, clip nero, aggiungi un leggero strozzamento.

* Noisy Matte: Usa una piastra pulita, applica la riduzione del rumore, sfoca leggermente il opaco.

* Chiave irregolare: Migliora l'illuminazione dello schermo verde, usa una spazzatura opaca.

* Il soggetto sembra innaturale: Regola la correzione del colore, aggiungi ombre, abbina l'illuminazione sullo sfondo.

Seguendo queste linee guida, è possibile creare compositi a schermo verde convincenti e dall'aspetto professionale. Buona fortuna!

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