i. Comprensione delle basi
* Cosa sono le modalità di fusione? Le modalità di fusione determinano come uno strato interagisce con gli strati sottostanti. Usano formule matematiche per calcolare il colore e la luminosità di ciascun pixel in base ai colori degli strati coinvolti.
* dove trovarli: In Photoshop, le modalità di fusione si trovano nel pannello Livelli, come menu a discesa sopra il cursore dell'opacità. L'impostazione predefinita è di solito "normale".
* Gruppi di modalità di fusione chiave: Le modalità di miscelazione sono classificate in gruppi, ciascuno con uno scopo specifico:
* Normale: Miscelazione di base (normale, scioglimento). Spesso un punto di partenza, ma raramente la scelta finale per la miscelazione creativa.
* Darken: Scurisce l'immagine (scuri, moltiplica, bruciano, brucia lineare, colore più scuro). Ottimo per aggiungere profondità, ombre e toni ricchi.
* Alleggerisci: Alleggerisce l'immagine (alleggeri, schermo, Dodge a colori, Dodge lineare (ADD), colore più chiaro). Utile per la creazione di luci, brillano e aggiungendo un'atmosfera morbida e ariosa.
* Contrasto: Aumenta il contrasto (sovrapposizione, luce morbida, luce dura, luce vivida, luce lineare, luce a perno, miscela dura). Aggiunge pugno e drammaticità. Spesso deve essere usato con una mano leggera.
* Inversione: Inverte i colori (differenza, esclusione). Può creare interessanti effetti astratti.
* Componente: Colpisce Hue, saturazione, colore e luminosità (tonalità, saturazione, colore, luminosità). Potente per le regolazioni del colore mirato e il tonificazione artistica.
ii. Flusso di lavoro e tecniche per la ritrattistica di belle arti
Ecco un flusso di lavoro generale ed esempi di come utilizzare modalità di miscelazione specifiche:
1. Ritocco di base e regolazioni globali (prima delle modalità di miscelazione)
* Pulisci: Inizia con il ritocco di base come la rimozione di imperfezioni, le distrazioni e la pelle levigante (usando la separazione della frequenza o altre tecniche non distruttive).
* Regolazioni globali: Regolare l'esposizione complessiva, il contrasto e il bilanciamento del bianco. Pensa al tuo look finale desiderato.
2. Costruire effetti con modalità di fusione
* Inizia con nuovi livelli: Usa sempre nuovi livelli per gli effetti della modalità di fusione. Ciò mantiene intatta l'immagine originale e consente facili regolazioni.
* Livelli di regolazione della clip: Se si desidera che l'effetto si applichi al livello direttamente sotto, aggancia il livello di regolazione. (Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione e selezionare "Crea maschera clipping" o alt/opzione + fare clic tra il livello di regolazione e il livello che si desidera influenzare.)
3. Applicazioni in modalità di fusione specifica:
* Glow morbido e sognante (Fullen Group):
* Tecnica:
* Duplica il tuo livello di ritratto.
* Applicare un filtro sfocato gaussiano sul livello duplicato (Filtro> Blur> Blur gaussiana). Sperimenta con il raggio:un po 'fa molta strada. Inizia con 5-15 pixel.
* Modifica la modalità di fusione del livello sfocato su schermata o alleggeri .
* Ridurre l'opacità dello strato sfocato a piacere (di solito 20-50%).
* Effetto: Crea un bagliore morbido e diffuso attorno al soggetto. Particolarmente bello sulla pelle e i luci.
* Aggiunta di profondità e drammaticità (gruppo scuri):
* Tecnica:
* Crea un nuovo strato pieno di colore solido (ad esempio un marrone scuro o blu).
* Modifica la modalità di fusione del livello di colore su MULTIPLICA .
* Ridurre l'opacità dello strato di colore per controllare l'intensità.
* Aggiungi una maschera di strato allo strato di colore e usa un pennello morbido per dipingere l'effetto nelle aree che si desidera mantenere più luminoso (come il viso del soggetto). Puoi anche usare maschere a gradiente.
* Effetto: Aggiunge profondità, ombre e un'atmosfera lunatica. Migliora il contrasto.
* Toning e stilizzazione del colore (gruppo componente):
* Tecnica (colore):
* Crea un nuovo strato pieno di un colore che desideri utilizzare per tonificare (ad esempio, un'arancia calda o un blu fresco).
* Modifica la modalità di fusione del livello di colore in colore .
* Regola l'opacità per controllare l'intensità del tono di colore.
* Tecnica (Hue):
* Simile al "colore" ma colpisce solo la tonalità, lasciando invariata la saturazione e la luminosità. Utile per turni di colore sottili.
* tecnica (luminosità):
* Desaturare un livello e impostare la modalità di fusione su luminosità . Ciò consente di utilizzare i valori di luminosità di quel livello per influenzare gli strati sottostanti. Ad esempio, la creazione di un'immagine contrastata in bianco e nero e usarla come strato di luminosità può aggiungere un drammatico contrasto.
* Effetto: Aggiunge un tono di colore specifico all'immagine senza alterare drasticamente i colori sottostanti.
* Aggiunta di trama e motivi (gruppo di contrasto - Usa con cautela):
* Tecnica:
* Posizionare un'immagine di trama (ad es. Una trama grunge, un motivo floreale o una trama di carta di belle arti) sopra il livello del ritratto.
* Modifica la modalità di fusione del livello di trama in overlay o Light morbido .
* Ridurre in modo significativo l'opacità (spesso 5-20%) per evitare un effetto schiacciante.
* Utilizzare una maschera di livello per rimuovere la trama dalle aree in cui non la si desidera (ad esempio, la faccia del soggetto).
* Effetto: Aggiunge una consistenza sottile e un interesse visivo.
* Creazione di perdite di luce e sovrapposizioni (fulmine del gruppo):
* Tecnica:
* Trova o crea una perdita di luce o un'immagine di sovrapposizione (spesso un'immagine JPEG con aree luminose che simulano la luce).
* Posizionare l'immagine di perdita di luce sopra il livello del ritratto.
* Modifica la modalità di fusione in schermata o alleggeri . Sperimenta con overlay Se vuoi un effetto più intenso.
* Riposizionare e ridimensionare l'immagine di perdita di luce per ottenere l'aspetto desiderato.
* Utilizzare una maschera di livello per perfezionare l'effetto.
* Effetto: Aggiunge un senso di nostalgia, fascino vintage o qualità onirica.
* Evidenziazione e contorno (sovrapposizione o luce morbida):
* Tecnica:
* Crea un nuovo livello impostato su overlay o Light morbido . Riempi con il 50% di grigio (modifica> riempi> 50% grigio). Quando questo strato è impostato su sovrapposizione o luce morbida, il grigio stesso non sarà visibile.
* Utilizzando un pennello morbido e piccolo e un * molto basso * opacità (circa 5-10%), dipingi con aree bianche per alleggerire le aree e da nero a scurire (contorno).
* Crea gradualmente l'effetto.
* Effetto: Modo non distruttivo per migliorare sottilmente luci e ombre.
iii. Suggerimenti per il successo
* esperimento! Il modo migliore per imparare le modalità di miscelazione è provarli e vedere cosa fanno. Cucleo attraverso le diverse modalità per vedere come influenzano l'immagine.
* Usa opacità: Regola l'opacità dello strato con la modalità di fusione per controllare l'intensità dell'effetto.
* Usa maschere di livello: Le maschere di livello sono essenziali per applicare selettivamente gli effetti della modalità di fusione. Ti permettono di controllare dove è visibile l'effetto.
* Flusso di lavoro non distruttivo: Usa sempre i livelli di regolazione e nuovi livelli per gli effetti della modalità di fusione. Ciò consente di apportare modifiche in seguito senza influire sull'immagine originale.
* Maschere di ritaglio: Utilizzare maschere di ritaglio per applicare i livelli di regolazione o gli effetti della modalità di fusione solo allo strato direttamente sotto di esse.
* Livelli di gruppo: Livelli correlati a gruppo insieme per mantenere organizzati il pannello di livello.
* Prestare attenzione ai dettagli: Ingrandisci ed esamina da vicino l'immagine per garantire che l'effetto della modalità di fusione funzioni come previsto.
* La sottigliezza è la chiave: Nella ritrattistica di belle arti, è spesso meglio usare sottilmente le modalità di miscelazione per migliorare l'immagine anziché creare un effetto esagerato.
* Considera la narrazione: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto. Scegli le modalità di miscelazione che supportano quella narrazione e migliorano l'umore generale.
* Impara le scorciatoie da tastiera:
* Mentre viene selezionato un livello, tieni premuto `spostamento` e tocca`+`o` -` per scorrere attraverso le modalità di fusione.
* Pratica e perfezionamento: Più ti pratichi con le modalità di miscelazione, meglio diventerai nel capire come funzionano e come usarle in modo efficace.
IV. Esempi di ricette in modalità di miscelazione
Ecco alcune semplici ricette per iniziare:
* Film Vintage Look:
1. Livello di regolazione della ricerca del colore:scegli un film vintage Lut.
2. Modalità di miscela: colore o Light morbido
3. Opacità:adattarsi al gusto.
* Dreamy Soft Focus:
1. Livello duplicato
2. Blur gaussiano:quantità moderata.
3. Modalità di fusione: schermata o alleggeri
4. Opacità:inferiore per impedire che sia troppo colpito.
* Aggiunta di una trama sottile:
1. Posiziona l'immagine della trama
2. Modalità di fusione: overlay o Light morbido
3. Opacità:molto basso (5-20%)
* Dodge and Burn:
1. Nuovo strato (riempito con il 50% di grigio)
2. Modalità di fusione: overlay o Light morbido
3. Dipingi con bianco per alleggerire, nero per scurire.
In sintesi, padroneggiare le modalità di miscelazione di Photoshop può espandere drasticamente le tue possibilità creative nella ritrattistica di belle arti. Comprendendo le diverse modalità e sperimentando loro, puoi creare immagini uniche e belle che esprimono la tua visione artistica.