i. Comprensione delle basi
* Cosa sono i gel colorati? I gel colorati (o filtri) sono fogli di plastica colorata traslucidi che si posizionano davanti a una sorgente luminosa per cambiare il colore della luce che emette. Sono disponibili in una vasta gamma di colori e densità.
* Perché utilizzare gel colorati?
* dramma e umore: I gel possono modificare drasticamente l'umore di una foto, creando sentimenti di calore, freddezza, mistero o eccitazione.
* Interesse visivo: Aggiungono interesse visivo e possono far risaltare i tuoi ritratti.
* Espressione creativa: Ti permettono di sperimentare e spingere i confini della ritrattistica tradizionale.
* Correzione del bilanciamento del colore: I gel come CTO (arancione della temperatura del colore) o CTB (temperatura del colore blu) possono essere utilizzati per abbinare la temperatura del colore di diverse sorgenti di luce, prevenendo i corsi di colore.
* Aggiunta di accenti: L'uso di gel su aree specifiche del soggetto o dello sfondo può creare luci e ombre interessanti.
* Tipi di gel colorati:
* Gel correttivi: Utilizzato per regolare la temperatura del colore della luce (ad es. CTO, CTB).
* Gel di effetti a colori: Utilizzato per aggiungere colore per effetto artistico (ad es. Red, blu, verde, magenta, giallo).
* Gel di densità neutra (ND): Ridurre l'intensità della luce senza cambiare il suo colore. Meno comune per i ritratti, ma utili in situazioni specifiche.
* Gel di diffusione: Amofizzare la luce (meno comune, ma può creare effetti interessanti).
* Densità gel (trasmissione): Questo si riferisce a quanta luce il gel consente di passare attraverso. Un gel più denso bloccerà più luce. Di solito sono specificati nelle fermate.
ii. Attrezzatura essenziale
* Fonte luminosa: Speedlights (lampi), strobi o persino luci continue (pannelli a LED) possono essere utilizzati con gel. I lampi generalmente forniscono più potenza e controllo.
* Gel colorati: Acquista un set di gel che offre una varietà di colori. I filtri Rosco e Lee sono marchi affidabili. Puoi acquistare singoli fogli o kit pre-tagliati.
* porta gel/supporti: Avrai bisogno di un modo per attaccare i gel alle tue luci. Le opzioni comuni includono:
* porta gel di Speedlight: Progettato per adattarsi alla testa di un luci accelerato (spesso usa il velcro)
* porta gel strobe: Può attaccare con clip, magneti o essere parte del modificatore della luce.
* Nastro per gaffer: Può essere usato come soluzione temporanea ma può essere disordinato.
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* Modificatori di luce (opzionale): Softbox, ombrelli, riflettori, griglie, snoots. Questi strumenti aiutano a modellare e controllare la luce * prima di passare attraverso il gel.
* metro luminoso (opzionale): Ti aiuta a misurare accuratamente l'uscita della luce. Utile quando si cerca di bilanciare luci colorate diverse.
iii. Configurazioni di illuminazione di base con gel
Ecco alcune configurazioni di base per iniziare:
1. Luce singola con gel:
* Setup: Posiziona una luce con un gel rivolto al soggetto.
* Effetto: Crea un semplice ritratto monocromatico con un cast di colori.
* Usa: Ottimo per sperimentare colori diversi e vedere come influenzano l'umore.
2. Due luci:una colorata, una bianca (chiave/riempimento):
* Setup: Usa una luce come luce chiave (luce principale) con un gel. Usa una seconda luce come una luce di riempimento (potenza più piccola e nessun gel o un gel molto sottile) per ammorbidire le ombre e illuminare l'immagine generale.
* Effetto: Aggiunge un tocco di colore mantenendo alcuni toni naturali della pelle.
* Usa: Un buon punto di partenza. La luce bianca aiuta a impedire al ritratto di diventare troppo estremo.
3. Due luci:retroilluminazione/cerchione con gel:
* Setup: Posiziona una luce dietro il soggetto con un gel per creare una luce di cerchio colorata. Usa una seconda luce (senza un gel o con un gel sottile) come sorgente di luce principale dalla parte anteriore.
* Effetto: Separa il soggetto dallo sfondo e aggiunge un alone colorato.
* Usa: Efficace per creare ritratti drammatici e stilizzati.
4. Luce di sfondo con gel:
* Setup: Posizionare una luce con un gel puntato sullo sfondo. Usa una luce separata (senza un gel) per illuminare il soggetto.
* Effetto: Crea uno sfondo colorato mantenendo le tonalità della pelle del soggetto relativamente naturali.
* Usa: Ottimo per aggiungere profondità e interesse visivo senza influire direttamente sulla pelle del soggetto.
5. Due luci:colori complementari:
* Setup: Usa due luci con gel colorati complementari (ad es. Blu e arancione, rosso e verde). Posizionare le luci sui lati opposti del soggetto.
* Effetto: Crea un ritratto dinamico e visivamente sorprendente con colori contrastanti.
* Usa: Più avanzato. Richiede un attento bilanciamento di luce e colore.
IV. Suggerimenti e tecniche
* Inizia semplice: Non cercare di fare troppo in una volta. Inizia con una sola luce e un gel e aggiungi gradualmente la complessità.
* Teoria del colore: Comprendere la teoria dei colori di base (colori complementari, colori analoghi, ecc.) Ti aiuterà a creare immagini più visivamente accattivanti.
* Colori complementari: Colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Rosso/verde, blu/arancione, giallo/viola). Questi creano elevato contrasto ed eccitazione visiva.
* Colori analoghi: Colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde). Questi creano un effetto più armonioso e sottile.
* Colori triadici: Tre colori sono uniformemente distanziati sulla ruota dei colori.
* Posizionamento gel:
* Distanza conta: Più il gel si avvicina alla sorgente luminosa, più concentrato sarà il colore. Più lontano, più diffuso.
* Angolo conta: Sperimenta l'angolo della luce per vedere come cade il colore sul soggetto.
* Rapporti di luce: Presta attenzione al potere di ogni luce rispetto agli altri. Potrebbe essere necessario regolare la potenza delle luci per raggiungere l'equilibrio desiderato.
* White Balance:
* Bilancio bianco personalizzato: Le riprese con un equilibrio bianco personalizzato possono aiutarti a ottenere colori più accurati. Scatta una foto di una carta grigia sotto la luce gelitta e imposta il tuo equilibrio bianco.
* post-elaborazione: È possibile regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione (Lightroom, Photoshop), ma è meglio raggiungerlo il più possibile nella fotocamera.
* Combinazioni modificanti: Combina i gel con i modificatori della luce per controllare la forma e la qualità della luce. Ad esempio, usa una luce gelificata all'interno di un softbox per una luce colorata più morbida e più diffusa. Una griglia può aiutare a concentrare la luce gelitta.
* Considerazioni sullo sfondo: Pensa al colore di sfondo e al modo in cui interagirà con la luce colorata. Uno sfondo bianco rifletterà il colore del gel, mentre uno sfondo scuro lo assorbirà.
* Tone della pelle: Sii consapevole di come i gel influenzano i toni della pelle. Colori forti possono creare risultati innaturali o poco lusinghieri. Potrebbe essere necessario utilizzare densità più leggere di gel o utilizzare una seconda luce per bilanciare il colore. Considera come il colore del gel interagisce con il tono della pelle del modello. Alcuni gel avranno un aspetto migliore con la pelle più chiara o più scura.
* post-elaborazione: Usa il software di post-elaborazione per perfezionare i colori, il contrasto e la nitidezza delle tue immagini. È inoltre possibile utilizzare i livelli di regolazione per target aree specifiche dell'immagine.
* sperimentazione: La chiave per padroneggiare i gel colorati è la sperimentazione. Non aver paura di provare diverse combinazioni di colori, configurazioni di illuminazione e tecniche di post-elaborazione.
* Comunicazione con il tuo modello: Spiega cosa stai cercando di ottenere in modo che possano capire l'illuminazione e la posa.
v. Considerazioni sul colore specifiche
* rosso: Appassionato, energico, drammatico. Può far apparire la pelle arrossata.
* blu: Fresco, calmante, misterioso. Può far apparire la pelle pallida.
* verde: Naturale, terroso, leggermente inquietante. Può essere difficile da usare sulla pelle.
* giallo: Caldo, felice, energico. Può creare una sensazione vintage.
* magenta: Vibrante, giocoso, futuristico. Funziona bene come una luce del cerchione.
* Orange: Caldo, invitante, confortante. Una scelta popolare per i ritratti.
* Teal: Un'opzione elegante per ritratti e sfondi.
vi. Errori comuni per evitare
* Esagerando: L'uso di troppi colori o di colori troppo forte può creare un'immagine caotica e distratta.
* Ignorare i toni della pelle: Assicurarsi che i gel non facciano sembrare la pelle del soggetto innaturale o poco lusinghiero.
* Controllo della luce scadente: Non modellare o dirigere correttamente la luce può portare a fuoriuscite di colore indesiderate e risultati disordinati.
* Dimenticando di regolare il bilanciamento del bianco: Le riprese con l'equilibrio bianco sbagliato possono buttare via i colori dei tuoi gel e farli sembrare fangosi.
* Non proteggere correttamente i gel: Assicurati che i gel siano collegati in modo sicuro alle luci per impedire loro di cadere o sciogliersi (specialmente con luci ad alta potenza).
vii. Precauzioni di sicurezza
* calore: Alcuni gel possono sciogliersi o bruciare se diventano troppo caldi. Usa gel specificamente progettati per l'illuminazione fotografica. Tenere i gel lontano dal bulbo e prendere in considerazione l'uso di luci a LED, che generano meno calore.
* Pericolo di fuoco: Non lasciare mai le luci incustoditi con gel attaccati.
* Allegato sicuro: Assicurarsi che i gel siano collegati in modo sicuro alle luci per impedire loro di cadere e causare un pericolo.
Seguendo queste linee guida e sperimentando diverse tecniche, è possibile utilizzare gel colorati per creare ritratti davvero unici e accattivanti. Buona fortuna e divertiti!