Immagini macro di Focus Stacking in Photoshop:una guida passo-passo
Focus Stacking è una tecnica utilizzata nella macro fotografia (e talvolta paesaggio) per estendere la profondità di campo oltre ciò che è possibile con un'unica immagine. Implica di scattare più scatti dello stesso soggetto, ognuno focalizzato su un piano diverso e quindi combinarli in una singola immagine con tutto a fuoco acuto. Ecco come farlo usando Photoshop:
1. Preparazione e tiro:
* La stabilità è la chiave: Usa un treppiede robusto e un rilascio di otturatore remoto o l'autoscatto della fotocamera per ridurre al minimo il frullato della fotocamera. La vibrazione è il tuo nemico!
* Focus manuale: Passa l'obiettivo alla messa a fuoco manuale. L'autofocus probabilmente si sposterà durante la serie, causando problemi.
* Apertura: Scegli un'apertura che fornisca una buona nitidezza. F/8 è spesso un buon punto di partenza, ma sperimenta per trovare ciò che funziona meglio con il tuo obiettivo. Evita aperture estremamente strette (ad es. F/22) in quanto possono introdurre la diffrazione, che ammorbidisce l'immagine.
* illuminazione: L'illuminazione coerente è cruciale. Qualsiasi cambiamento nell'illuminazione tra i colpi renderà difficile la fusione. Usa un flash con un diffusore o un'illuminazione continua.
* Oggetto: L'argomento deve rimanere stazionario. Una leggera brezza può rovinare lo stack.
* Numero di colpi: Il numero di colpi dipende dalla profondità del soggetto e dall'apertura che stai usando. Una maggiore profondità richiede più colpi. Inizia con alcuni e rivedili per vedere se ne hai bisogno di più. La sovrapposizione è buona!
* Focus Increment: Regola la messa a fuoco in piccoli passi incrementali. Usa l'anello di messa a fuoco sull'obiettivo, facendo piccoli movimenti tra ogni colpo. Inizia dal punto di messa a fuoco più vicino e si sposta gradualmente verso il punto più lontano.
* Formato file: Scatta in formato grezzo per la massima flessibilità nel post-elaborazione.
2. Importazione e regolazioni iniziali in Lightroom/Camera RAW (opzionale ma consigliato):
* Importa immagini: Importa tutte le immagini in Lightroom (o Adobe Camera Raw tramite Bridge).
* Impostazioni di sincronizzazione: Questo è * cruciale * per la coerenza. Applicare le regolazioni di base a un'immagine (bilanciamento del bianco, esposizione, contrasto, luci, ombre, chiarezza, ecc.). Quindi, seleziona quell'immagine e tutte le altre immagini e fai clic su "Sincronizza ..." Assicurati che tutte le impostazioni regolate vengano controllate e fai clic su "Sincronizza". Ciò applicherà le stesse regolazioni a tutte le immagini nello stack, garantendo un aspetto uniforme. Ciò evita incoerenze durante il processo di accumulo di messa a fuoco.
* Export/Apri in Photoshop: Esporta le immagini come TIFF o JPEG di alta qualità (le TIFF sono generalmente preferite per la massima qualità) o apri direttamente le immagini in Photoshop (fai clic con il pulsante destro del mouse sulle immagini selezionate e scegli "Modifica in> Apri come livelli in Photoshop ...").
3. Preparazione delle immagini in Photoshop:
* Carica immagini in livelli: Se non hai utilizzato il metodo RAW Lightroom/Camera sopra, apri tutte le immagini in Photoshop. Quindi, vai su file> Scripts> Carica i file in stack ... e seleziona tutte le tue immagini. Assicurati che sia selezionata la casella "Tentativo di allineare automaticamente le immagini di origine". Fare clic su OK. Questo creerà un livello separato per ogni immagine.
* Allineamento automatico (se necessario): Lo strumento di allineamento di Photoshop è generalmente buono, ma a volte lotta. Seleziona tutti i livelli (fai clic sul livello superiore, quindi fai clic su clicca dal livello inferiore). Vai a Edit> livelli di allineamento automatico ... . Scegli l'opzione di proiezione "auto". Ciò correggerà eventuali disallineamenti minori. Se lo stack è significativamente disallineato, potrebbe essere meglio allineare manualmente ogni immagine, ma è più dispendioso in termini di tempo.
* Rinomina i livelli (opzionale): Questo può aiutarti a tenere traccia delle cose, specialmente con un grande stack. Rinominare i livelli in sequenza (ad es. Livello 1, livello 2, livello 3 ...).
4. Focus Stacking:
* Seleziona tutti i livelli: Fare clic sul livello superiore, quindi spostare fai clic sul livello inferiore per selezionare tutti i livelli.
* Livelli di miscela automatica: Vai a Edit> i livelli di miscela automatica ... .
* Opzioni di fusione:
* Scegli "Immagini impilamenti".
* Assicurati che "toni e colori senza soluzione di continuità siano controllati.
* "Content Aware Consaped Transparent Aree" non è di solito necessario per la fase di focus, ma è possibile verificarlo se si dispone di lacune dovute all'allineamento. Fare clic su OK.
5. Photoshop fa la sua magia:
Photoshop ora analizzerà i livelli e creerà maschere che rivelano le aree più nitide di ogni immagine. Questo può richiedere del tempo, specialmente con un grande stack.
6. Post-elaborazione:
* Recensione e pulizia: Esamina attentamente l'immagine risultante per eventuali artefatti o imperfezioni. Potrebbe essere necessario regolare manualmente le maschere di livello.
* Seleziona la maschera di livello che desideri modificare.
* Utilizzare lo strumento per la spazzola (B) con un pennello morbido.
* Dipingi con nero per nascondere le aree dello strato e rivelare gli strati sottostanti.
* Dipingi con bianco per rivelare le aree dello strato.
* appiattire l'immagine: Una volta che sei soddisfatto del risultato, vai su layer> appiattire immagine . Questo combina tutti gli strati in un singolo livello di sfondo.
* Regolazioni finali: Effettuare regolazioni finali all'immagine, come correzione del colore, affilatura, riduzione del rumore, ecc.
7. Salva il tuo lavoro:
* Salva come Tiff o PSD: Salva l'immagine finita come file TIFF o PSD per preservare tutti i dati e i livelli (se si desidera apportare ulteriori modifiche in seguito).
* Esporta come jpeg: Esporta una copia come JPEG di alta qualità per la condivisione o la stampa.
Suggerimenti e risoluzione dei problemi:
* Ghosting: Se hai elementi in movimento nella tua scena (ad esempio, foglie che soffiano nel vento), potresti vedere artefatti fantasma. Dovrai mascherare manualmente queste aree.
* Halos: Gli aloni possono apparire attorno ai bordi affilati se l'allineamento non è perfetto o se ci sono incoerenze nell'illuminazione. Prova a usare un'apertura più piccola o sparare più fotogrammi per un migliore allineamento. Puoi anche correggere manualmente gli aloni nella post-elaborazione utilizzando lo strumento di timbro clone o lo strumento di spazzole di guarigione.
* Limitazioni del software: Le pile molto complesse a volte possono sopraffare Photoshop. Prendi in considerazione l'utilizzo di software specializzato di focus stacking come Helicon Focus o Zerene Stacker se stai lavorando con pile estremamente grandi o complesse. Questi programmi spesso producono risultati migliori e hanno funzionalità più avanzate.
* Testa la tua tecnica: Esercitati con argomenti semplici prima di affrontare scene più complesse.
* mascheramento manuale: Se la miscela automatica non produce risultati soddisfacenti, non aver paura di creare manualmente le maschere da solo. È più dispendioso in termini di tempo, ma hai il controllo completo.
Seguendo questi passaggi e praticando la tua tecnica, è possibile creare splendide immagini macro con incredibile profondità di campo usando le capacità di focus stacking di Photoshop. Buona fortuna!