Di cosa avrai bisogno:
* Photoshop: Qualsiasi versione ragionevolmente recente funzionerà.
* Foto di ritratto: Scegli un ritratto ben illuminato e di buona qualità che vuoi migliorare.
* Immagine overlay (S): Questi possono essere qualsiasi cosa! Trame (grunge, carta, legno), perdite di luce, bokeh, elementi floreali, forme astratte, persino altre foto! Puoi trovare sovrapposizioni gratuite su siti Web come Unsplash, Pixabay, Pexels o acquistare quelli premium su mercato creativo, elementi Envato, ecc. Idealmente, le sovrapposizioni dovrebbero essere ad alta risoluzione per i migliori risultati.
* una mente aperta: La sperimentazione è la chiave per trovare effetti interessanti!
Passaggi:
1. Apri le tue immagini in Photoshop:
* Apri la tua foto di ritratto in Photoshop: File> Apri .
* Apri anche le tue immagini di overlay in Photoshop: File> Apri .
2. Copia la sovrapposizione sul tuo ritratto:
* Seleziona la scheda dell'immagine di overlay.
* Copia l'immagine di overlay: Seleziona> All (o ctrl+a / cmd+a), quindi modifica> copia (o Ctrl+C / CMD+C).
* Torna alla scheda della foto del tuo ritratto.
* Incolla la sovrapposizione: modifica> incolla (o Ctrl+V / CMD+V).
* L'overlay apparirà ora come un nuovo livello sopra il tuo livello di ritratto.
3. Ridimensionare e posizionare la sovrapposizione:
* Assicurarsi che lo strato di overlay sia selezionato nel pannello di livello.
* Attiva lo strumento di trasformazione: modifica> trasformata gratuita (o Ctrl+T / CMD+T).
* Ridimensiona: Trascina le maniglie d'angolo della scatola di trasformata per ridimensionare la sovrapposizione per adattarsi al tuo ritratto. Tenere Maiusc mentre si trascina per mantenere le proporzioni (prevenire la distorsione).
* Posizione: Fai clic e trascina all'interno della casella di trasformata per riposizionare la sovrapposizione sopra il ritratto.
* Ruota: Passa il mouse fuori dall'angolo e trascina per ruotare la sovrapposizione. Questo può creare alcuni effetti interessanti.
* Premere Invio (o fare clic sul segno di spunta nella barra delle opzioni) per commettere la trasformazione.
4. Sperimenta con le modalità di fusione:
* Qui è dove accade la magia! Nel pannello Layer, individua il menu a discesa che probabilmente dice "normale" (questa è la modalità di fusione).
* Fai clic sul discesa e prova diverse modalità di miscelazione. Alcuni comuni e utili per le sovrapposizioni sono:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine ed è buono per perdite di luce, bokeh e aggiunta di bagliore.
* Moltiplica: Scurisce l'immagine ed è buono per trame, grunge e aggiunta di profondità.
* Overlay: Una modalità pesante a contrasto che combina effetti di oscuramento e fulmine. È spesso un buon punto di partenza.
* Luce morbida: Una versione più sottile di overlay.
* Luce dura: Una versione più intensa di Overlay.
* Color Dodge: Crea colori vivaci e vibranti.
* Burn: Crea colori profondi e saturi.
* Luce lineare: Una versione più intensa di luce vivida
* Luce vivida: Aumenta il contrasto.
* Differenza: Crea interessanti inversioni di colore, a volte risultati inaspettati.
* Esclusione: Simile alla differenza ma più sottile.
* Cagliare attraverso le modalità di fusione e vedere quale ti dà l'effetto desiderato. Non esiste una risposta giusta o sbagliata:dipende dalla tua immagine e dall'overlay.
5. Regola l'opacità e il riempimento:
* Ancora nel pannello Layer, vedrai i cursori "Opacity" e "Fill".
* Opacità: Controlla la trasparenza complessiva dello strato di overlay. Abbassalo per rendere la sovrapposizione più sottile.
* riempimento: Simile all'opacità, ma influisce su come la modalità di fusione interagisce con gli strati sottostanti. Spesso l'opacità è la scelta migliore, ma sperimenta per vedere quale ti dà l'effetto che desideri.
6. Aggiungi una maschera di livello (opzionale, ma consigliata):
* Le maschere di livello consentono di nascondere selettivamente parti dell'overlay senza eliminarle permanentemente. Questo ti dà molto più controllo.
* Assicurati che il livello di sovrapposizione sia selezionato.
* Fai clic sul pulsante "Aggiungi layer maschera" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura a strato di sovrapposizione.
* Dipinto sulla maschera a strati:
* Seleziona l'utensile spazzole (B).
* Imposta il colore in primo piano su nero . Dipingere nero sulla maschera a strati * nasconde * la sovrapposizione.
* Imposta il colore in primo piano su bianco . Dipingere bianco sulla maschera a strati * rivela * la sovrapposizione.
* Utilizzare diverse dimensioni del pennello, livelli di durezza (i pennelli più morbidi creano transizioni più fluide) e l'opacità per controllare con precisione quali parti dell'overlay sono visibili.
* Una spazzola morbida è generalmente migliore per la miscelazione.
* Esempio di utilizzo caso: Se l'overlay copre troppo il viso del soggetto, usa una spazzola nera morbida sulla maschera a strati per rimuovere delicatamente la sovrapposizione da quell'area.
7. Regola i colori (opzionale):
* A volte le sovrapposizioni possono scontrarsi con i colori del tuo ritratto. È possibile utilizzare i livelli di regolazione per risolvere questo problema.
* Crea una ricerca a colori Livello di regolazione: livello> Nuovo livello di regolazione> Lookup a colori .
* Scegli un look diverso dal menu a discesa "3Dlut File". Questo è un modo rapido per regolare i colori complessivi della tua immagine. Sperimentare con look diversi.
* Crea un tonalità/saturazione Livello di regolazione: Layer> Nuovo livello di regolazione> Hue/Saturazione .
* Regola tonalità , saturazione e leggerezza I cursori per modificare i colori dell'overlay. Spesso, leggermente desaturazione dell'overlay aiuta a fondersi meglio.
* Clip il livello di regolazione: Fare clic con il pulsante destro del mouse sullo strato di regolazione della tonalità/saturazione nel pannello strati e scegliere "Crea maschera ritagliata". Ciò garantisce che il livello di regolazione influisca solo sul livello di sovrapposizione, non l'intera immagine.
* Altri utili livelli di regolazione includono i livelli , Curve , luminosità/contrasto e Color Balance .
8. Duplica i livelli di overlay (opzionale)
* Se desideri un effetto più forte dall'overlay o se desideri impilare più sovrapposizioni, semplicemente duplicare un livello facendo clic con il tasto destro sul livello e selezionando "Duplica Liveer".
9. Appiattire o salvare:
* Una volta che sei soddisfatto del risultato, puoi anche:
* appiattire l'immagine: Layer> Immagine appiattita . Questo combina tutti i livelli in un singolo livello, riducendo la dimensione del file ma rendendo impossibile modificare i singoli livelli in seguito.
* Salva come PSD: File> Salva come ... . Salva come file PSD per preservare tutti i tuoi livelli per l'editing futuro. Questa è generalmente l'opzione migliore.
* Salva una copia come jpeg: File> Salva come ... . Salva una copia come JPEG se hai bisogno di un file più piccolo per la condivisione online.
Suggerimenti e trucchi:
* esperimento! Il modo migliore per imparare è provare diverse sovrapposizioni, modalità di fusione e regolazioni.
* Usa immagini ad alta risoluzione: Le immagini a risoluzione più elevata ti darà risultati migliori, soprattutto quando si ridimensiona.
* La sottigliezza è la chiave: Esagerazione dell'overlay può rendere artificiale la tua foto. Inizia sottile e aumenta gradualmente l'effetto fino a quando non sembra giusto.
* Considera l'argomento: Scegli sovrapposizioni che completano l'argomento del tuo ritratto. Ad esempio, le sovrapposizioni floreali potrebbero funzionare bene con un ritratto di una donna, mentre le trame grunge potrebbero funzionare bene con un ritratto di un musicista.
* Usa sovrapposizioni diverse: Prova a stratificare più sovrapposizioni l'una sull'altra per effetti più complessi.
* Livelli di gruppo: Livelli correlati di gruppo insieme (ad esempio, tutti i livelli relativi a un overlay specifico) selezionando i livelli e premendo Ctrl+G / CMD+G. Questo aiuta a organizzare il pannello dei livelli.
* Gioca con diversi tipi di overlay:
* Perdite di luce/bokeh: Usa la schermata o aggiungi le modalità di fusione.
* trame (carta, grunge): Usa moltiplicare, sovrapposizione o luce morbida.
* Gradienti di colore: Usa il colore, la tonalità, la saturazione o il colore Dodge.
* Forme astratte: Sperimenta con tutte le modalità di fusione.
Flusso di lavoro Esempio (aggiungendo una trama grunge):
1. Apri il tuo ritratto e un'immagine di trama grunge.
2. Copia e incolla la trama grunge sul tuo ritratto come nuovo livello.
3. Ridimensionare e posizionare la trama usando la trasformazione libera (Ctrl+T / CMD+T).
4. Modificare la modalità di fusione del livello di trama in MULTIPLICA .
5. Riduci l'opacità a circa il 30-50% (adattarsi a gusto).
6. Aggiungi una maschera di livello al livello di trama.
7. Usa un pennello nero morbido per rimuovere delicatamente la trama dal viso del soggetto, mantenendola più importante sullo sfondo.
8. Aggiungi un livelli Livello di regolazione (tagliato alla trama) per regolare il contrasto della trama.
TakeAways chiave:
L'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti è un modo potente per migliorare il loro fascino visivo e creare effetti unici e artistici. Comprendendo le modalità di miscelazione, le maschere di strati e gli strati di regolazione, è possibile ottenere una vasta gamma di stili, dai sottili miglioramenti a trasformazioni audaci e drammatiche. La parte migliore è sperimentare e trovare il tuo stile unico! Buona fortuna!