i. Cosa hai bisogno:
* Photoshop: Devi installare Adobe Photoshop.
* Immagine di ritratto: Una foto di una persona a cui desideri aggiungere una sovrapposizione.
* Immagine overlay (S): Questa è la chiave! Le buone sovrapposizioni sono ciò che farà brillare le tue foto. Le sovrapposizioni possono essere:
* Texture: Grunge, cemento, carta, tessuto, schizzi di vernice, bokeh.
* Perdite di luce: Raggi di luce e razzi colorati.
* Fogliame: Foglie, fiori, rami.
* Modelli: Disegni geometrici, forme astratte.
* Immagini: Silhouettes, testo, altre fotografie.
* dove trovare sovrapposizioni:
* Siti gratuiti: Pixabay, Unsplash (cerca trame, bokeh, ecc.)
* Siti a pagamento: Adobe Stock, Creative Market, Etsy (per opzioni più uniche e di qualità superiore).
ii. Passi in Photoshop:
1. Apri le tue immagini:
* File> Apri ... (Apri sia il tuo ritratto * che * la tua immagine di overlay).
* Se hai più sovrapposizioni che si desidera utilizzare nella stessa immagine, aprili tutti.
2. Copia e incolla la sovrapposizione:
* Seleziona l'immagine di overlay.
* Seleziona All (Ctrl+A o CMD+A)
* Copia (Ctrl+C o CMD+C)
* Vai alla tua immagine di ritratto.
* Incolla (Ctrl+V o CMD+V). Questo creerà un nuovo livello nel documento del tuo ritratto.
3. Riposigire e ridimensionare la sovrapposizione:
* Assicurarsi che il livello di overlay sia selezionato. Guarda nel pannello strati (di solito a destra). Fai clic sul livello di overlay per selezionarlo.
* Usa Sposta strumento (V) per riposizionare la sovrapposizione.
* Usa trasformata libera (ctrl+t o cmd+t) per ridimensionare e ruotare la sovrapposizione.
* Trascina le maniglie d'angolo per ridimensionare mantenendo il turno per mantenere le proporzioni.
* Sposta il cursore * all'esterno * Una maniglia d'angolo per ruotare.
* Premere Invio/Return per applicare la trasformazione. Non ingrandire eccessivamente l'overlay al punto che sembra pixelato o sfocato.
4. Modifica la modalità di fusione (il passaggio più importante):
* Qui è dove accade la magia! Nel pannello Layer, cerca un menu a discesa che probabilmente dice "normale" per impostazione predefinita. Questa è la modalità di fusione.
* Fai clic sul discesa e sperimenta diverse modalità di miscela. Ecco alcuni dei più popolari per le sovrapposizioni:
* Schermata: Rimuovere l'immagine, buono per perdite di luce e trame leggere.
* Moltiplica: Darello all'immagine, buono per trame scure e grunge.
* Overlay: Aumenta il contrasto, buono per una varietà di trame.
* Luce morbida: Miscelare sottile, aggiunge la trama senza essere troppo dura.
* Luce dura: Miscela più forte, effetto più intenso.
* Color Dodge: Effetti illuminanti molto forti; Usa con cautela.
* Burn: Effetti di oscuramento molto forti; Usa con cautela.
* Suggerimento: Passa attraverso le modalità di fusione usando i tasti freccia su/giù mentre il discesa in modalità di miscela è aperto per visualizzare rapidamente l'anteprima degli effetti!
5. Regola opacità:
* Nel pannello Livelli, c'è un cursore "opacità". Ridurre l'opacità dello strato di overlay per rendere l'effetto più sottile. Questo è spesso necessario per fondere realisticamente l'overlay. A volte una regolazione di opacità molto piccola può fare una grande differenza.
6. Aggiungi una maschera di livello (per un maggiore controllo):
* Le maschere a livello consentono di nascondere selettivamente parti della sovrapposizione. Questo è ottimo per mescolare la sovrapposizione realisticamente nel tuo ritratto o per rimuovere l'effetto di sovrapposizione da alcune aree.
* Assicurarsi che il livello di overlay sia selezionato.
* Fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Una scatola bianca apparirà accanto alla miniatura del strato di sovrapposizione. Questa è la tua maschera.
* Seleziona lo strumento Brush (B).
* Imposta il colore in primo piano su nero. (Premere "D" per ripristinare il selettore di colori, quindi "x" per scambiare al nero).
* Dipingi sulla maschera con nero per nascondere parti dell'overlay. Dove dipingi nero, la sovrapposizione scomparirà.
* Dipingi sulla maschera con bianco per rivelare la sovrapposizione. Dove dipingi bianco, la sovrapposizione riapparirà.
* Regola le dimensioni del pennello, la durezza e l'opacità Se necessario per un controllo preciso. Un pennello morbido (bassa durezza) crea una dissolvenza graduale. Abbassare l'opacità del pennello ti consente di creare gradualmente l'effetto.
* Suggerimento: Puoi usare gradienti nelle maschere di livello per transizioni fluide.
7. Opzionale:Usa i livelli di regolazione:
* È possibile aggiungere strati di regolazione * sopra * lo strato di sovrapposizione per modificare ulteriormente i colori, il contrasto e la luminosità dell'overlay e/o dell'intera immagine.
* Esempi:
* Equilibrio del colore: Regola i toni di colore dell'overlay.
* Curve: Regola la luminosità e il contrasto complessivi.
* Hue/Saturazione: Regola il colore e la saturazione dell'overlay.
* Maschere di ritaglio: Per fare in modo che il livello di regolazione influisca solo sull'overlay, creare una maschera di ritaglio. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione nel pannello Layer e selezionare "Crea la maschera di ritaglio". La piccola freccia rivolta verso il basso indica il suo ritaglio allo strato sottostante.
8. Esperimento e perfezionamento:
* Non esiste un modo "giusto" per farlo! Sperimenta con sovrapposizioni, modalità di miscela, livelli di opacità e maschere.
* Zoom per verificare la presenza di eventuali bordi o aree dall'aspetto innaturale che necessitano di più miscele.
* Duplica il livello di overlay e sperimenta diverse impostazioni sui duplicati.
* Non aver paura di provare qualcosa di nuovo!
9. Salva il tuo lavoro:
* File> Salva come ...
* Salva come file `.psd` per preservare tutti i livelli per la modifica futura.
* Salva una copia come `.jpg` o` .png` per la condivisione o la stampa.
iii. Suggerimenti e trucchi:
* Inizia semplice: Non sopraffare te stesso con troppe sovrapposizioni contemporaneamente. Inizia con uno e aggiungi gradualmente di più man mano che ti senti a tuo agio.
* La risoluzione conta: Usa sovrapposizioni ad alta risoluzione per i migliori risultati, soprattutto se stai per stampare.
* Abbina lo stile: Scegli sovrapposizioni che completano lo stile del tuo ritratto. Una consistenza grunge potrebbe non avere un bell'aspetto su una foto luminosa e allegra.
* Armonia del colore: Presta attenzione ai colori del tuo ritratto e sovrapposizione. Prova a trovare sovrapposizioni con colori che si fondono bene insieme. È possibile utilizzare i livelli di regolazione per regolare i colori come menzionato sopra.
* La sottigliezza è la chiave: Spesso, le migliori sovrapposizioni sono quelle che si noti a malapena, ma aggiungono profondità e interesse all'immagine. Non esagerare!
* raggruppa i tuoi livelli: Utilizzare gruppi di livello (Ctrl+G o CMD+G) per organizzare i livelli di sovrapposizione e i livelli di regolazione.
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai alla scelta e alla miscelazione delle sovrapposizioni in modo efficace.
Scenario di esempio:aggiunta di un overlay bokeh
1. Apri il tuo ritratto e un'immagine bokeh.
2. Copia e incolla l'immagine bokeh su un nuovo livello nel tuo documento di ritratto.
3. Ridimensionare e posizionare il bokeh per coprire l'area desiderata.
4. Modificare la modalità di fusione in "Schermata". Questo farà scomparire le aree scure del bokeh e lascerà solo le sfere di luce intensa.
5. Ridurre l'opacità a circa il 40-60% (o qualunque cosa abbia un bell'aspetto).
6. Aggiungi una maschera di livello. Usa un pennello morbido (colore nero) per dipingere il bokeh dalla faccia del soggetto se è troppo distratto. Potresti lasciarlo sui capelli e sullo sfondo.
7. Prendi in considerazione l'aggiunta di uno strato di regolazione delle curve tagliato allo strato di bokeh per perfezionare la luminosità del bokeh.
Note importanti:
* Questo è un tutorial di base. Esistono molte tecniche avanzate che puoi usare per fondere sovrapposizioni in modo più fluido e creativo.
* Le versioni di Photoshop possono avere layout di interfaccia leggermente diversi, ma i concetti fondamentali sono gli stessi.
* esperimento! Il modo migliore per imparare è provare le cose e vedere cosa funziona.
Buona fortuna e divertiti a creare!