prima di iniziare:cosa avrai bisogno
* Photoshop: Assicurati di avere una versione funzionante di Photoshop installata (Preferita alla versione cloud creativa).
* una foto di ritratto: Scegli una foto di ritratto con cui vorresti lavorare. Idealmente, dovrebbe essere ben illuminato e avere un po 'di spazio attorno al soggetto (non troppo stretto).
* Un'immagine di overlay: Questo è l'elemento creativo che aggiungerai. Le scelte comuni includono:
* Texture: Grunge Textures, Texture di carta, Split di verniciatura.
* Effetti della luce: Bokeh, perdite di luce, razzi delle lenti.
* Elementi naturali: Fiori, foglie, farfalle.
* Modelli: Forme geometriche, design astratti.
Puoi trovare sovrapposizioni gratuite e pagate su siti Web come:
* Unsplash (foto gratuite, possono essere utilizzate come trame)
* Pixabay (foto gratuite, può essere utilizzata come trame)
* Adobe Stock (abbonamento a pagamento)
* Mercato creativo (attività individuali a pagamento)
* Deviantart (molte risorse gratuite, selezione della licenza)
Iniziamo:tutorial passo-passo
1. Apri le tue immagini in Photoshop:
* Avvia Photoshop.
* Vai a `File> Apri ...` e seleziona la tua foto di ritratto.
* Vai a `File> Apri ...` di nuovo e seleziona l'immagine di Overlay. Ora dovresti avere due documenti aperti.
2. Copia la sovrapposizione sul tuo ritratto:
* Attiva il documento dell'immagine di overlay.
* Premere `ctrl+a` (Windows) o` cmd+a` (mac) per selezionare l'intera immagine di overlay.
* Premere `ctrl+c` (Windows) o` cmd+c` (mac) per copiare la sovrapposizione.
* Attiva il documento dell'immagine del tuo ritratto.
* Premere `ctrl+v` (Windows) o` cmd+v` (mac) per incollare la sovrapposizione. L'overlay apparirà come un nuovo livello sopra il livello del ritratto.
3. Ridimensionare e posizionare l'overlay:
* Assicurarsi che lo strato di overlay sia selezionato nel pannello strati (di solito nell'angolo in basso a destra dello schermo).
* Premere `Ctrl+T` (Windows) o` CMD+T` (MAC) per attivare lo strumento di trasformazione gratuita. Una scatola di delimitazione apparirà attorno alla sovrapposizione.
* Ridimensiona: Fai clic e trascina le maniglie d'angolo della casella di delimitazione per ridimensionare la sovrapposizione. * Tenere premuto il tasto `Shift` mentre ti trascini per mantenere le proporzioni e prevenire la distorsione.* Ridimensionare fino a quando la sovrapposizione non copre la parte desiderata del ritratto.
* Posizione: Fai clic e trascina * all'interno * La casella di delimitazione per spostare la sovrapposizione.
* Ruota (opzionale): Sposta il cursore leggermente fuori da una maniglia d'angolo. Il cursore cambierà in una freccia curva. Fare clic e trascinare per ruotare la sovrapposizione.
* Quando sei soddisfatto delle dimensioni, della posizione e della rotazione, premere `Enter` per commettere la trasformazione.
4. Modifica la modalità di fusione: Questo è il passaggio * chiave * per la creazione di effetti interessanti.
* Nel pannello Layer, individua il menu a discesa che dice "normale". Questo è il menu * Modalità di fusione *. Di solito è vicino alla parte superiore del pannello degli strati.
* Fai clic sul discesa "normale" per rivelare un elenco di modalità di fusione.
* Sperimenta con diverse modalità di fusione per vedere come influenzano l'interazione tra la sovrapposizione e il ritratto. Ecco alcune scelte popolari per le sovrapposizioni:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine. Buono per perdite di luce, bokeh e aggiunta di luminosità.
* Moltiplica: Oscura l'immagine. Buono per trame, ombre e profondità aggiunta.
* Overlay: Una miscela ad alto contrasto che può alleggerire e scurire a seconda dei colori degli strati. Spesso un buon punto di partenza.
* Luce morbida: Una versione più sottile di overlay.
* Luce dura: Una versione più intensa di Overlay.
* Color Dodge: Crea effetti di colore vibranti.
* Dodge lineare (ADD): Simile allo schermo, ma può produrre punti salienti più intensi.
* Differenza: Crea inversioni di colore interessanti. Più di una modalità sperimentale.
* Suggerimento: Passare attraverso le modalità di fusione usando i tasti di freccia su e giù mentre il menu a discesa in modalità di fusione è attivo. Ciò consente di visualizzare rapidamente l'anteprima dell'effetto di ciascuna modalità.
5. Regola opacità (opzionale):
* Sotto il menu a discesa in modalità di fusione nel pannello Layer, troverai un cursore "opacità".
* Ridurre l'opacità dello strato di overlay per rendere l'effetto più sottile. Un valore di opacità inferiore rende la sovrapposizione più trasparente, permettendo di mostrare più ritratti.
6. Aggiungi una maschera a livello (altamente consigliata): Le maschere a livello ti danno un controllo preciso su dove è visibile la sovrapposizione.
* Assicurarsi che lo strato di overlay sia ancora selezionato.
* Nella parte inferiore del pannello dei livelli, fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura dello strato di sovrapposizione. Questa è la tua maschera a livello.
* Dipinto sulla maschera:
* Seleziona lo strumento Brush (scorciatoia:`b`).
* Assicurati che il colore di primo piano sia impostato su nero . (Premi `d` per impostare i colori predefiniti, quindi` x` per passare da primo piano e sfondo.)
* Dipingi sulla maschera a strati (il rettangolo bianco nel pannello degli strati). *Dipingere con nero nasconde la sovrapposizione nelle aree che dipingi*. Questo non è distruttivo; Non stai cancellando i pixel, semplicemente nascondendoli.
* Per rivelare di nuovo l'overlay, passa il colore in primo piano su bianco e dipingere sulla maschera.
* usi per le maschere di livello:
* Applicazione selettiva: Nascondi la sovrapposizione dalle aree del viso (occhi, labbra) se è distratto.
* Fondamento di bordi: Ammorbidisci i bordi dell'overlay per creare un'integrazione più fluida. Utilizzare una spazzola a taglio morbido con una bassa opacità (ad es. 20%) per la miscelazione graduale.
* Creazione di profondità: Rendi la sovrapposizione più visibile in alcune aree (ad es. Lo sfondo) per creare un senso di profondità.
7. Raffina con strati di regolazione (opzionale)
* È possibile aggiungere un livello di regolazione sopra la sovrapposizione e il ritratto per fondere i colori insieme. Ad esempio:aggiungi un livello di regolazione della tonalità/saturazione, selezionare Colorizzare e giocare con i cursori della tonalità e della saturazione per creare una tinta a colori. Un altro esempio è quello di aggiungere uno strato di regolazione delle curve per aumentare il contrasto o giocare con l'equilibrio del colore.
8. Modifica non distruttiva: Photoshop è tutto per proteggere la tua immagine originale. Tutte queste modifiche sono su livelli diversi, quindi l'immagine originale sarà invariata. È possibile modificare l'opacità, le maschere di livello, la fusione di modalità per riedire in qualsiasi momento.
9. Salva il tuo lavoro:
* Vai a `File> Salva come ...`
* Scegli un formato di file:
* PSD: Salva un documento Photoshop con tutti i livelli intatti. Usa questo se vuoi essere in grado di modificare l'immagine in seguito.
* jpeg: Salva un'immagine appiattita (a strato singolo), adatta alla condivisione online. Usalo quando hai finito la modifica. Tieni presente che JPEG è un formato perdita, quindi il risparmio ripetuto può degradare la qualità dell'immagine.
* Png: Un formato senza perdita, buono per preservare la qualità dell'immagine, specialmente per le immagini con testo o grafica. La dimensione del file sarà maggiore di JPEG.
Suggerimenti e risoluzione dei problemi
* Esperienza con le modalità di fusione: Non aver paura di provare tutte le modalità di miscelazione. Il migliore dipende dalle immagini specifiche che stai usando e dall'effetto che desideri ottenere.
* L'opacità è tuo amico: Regola l'opacità per perfezionare la forza dell'effetto di sovrapposizione.
* Le maschere a livello sono essenziali: Mastering Layer Masks è cruciale per l'editing selettivo in Photoshop.
* Usa immagini ad alta risoluzione: Inizia con il ritratto ad alta risoluzione e le immagini di sovrapposizione per evitare la pixelation.
* Livelli di gruppo: Seleziona il livello di ritratto, il livello di sovrapposizione e il livello di regolazione e premere Ctrl+G per raggruppare i livelli. Aiuterà a mantenere puliti gli strati.
* Flusso di lavoro non distruttivo: Lavora sempre in modo non distruttivo. Utilizzare i livelli di regolazione e le maschere di livello invece di alterare direttamente i pixel di immagine originali.
Scenari di esempio
* Aggiunta di una trama grunge: Utilizzare una sovrapposizione di texture grunge con la modalità di fusione "multipla" e una maschera di livello per applicare selettivamente la trama sullo sfondo o sulle ombre.
* Aggiunta di bokeh: Usa una sovrapposizione bokeh (luce sfocata) con la modalità di fusione "schermo" o "Dodge lineare (ADD)" per creare un effetto morbido e sognante. Usa una maschera a livello per rimuovere il bokeh dalla faccia del soggetto.
* Aggiunta di fiori: Usa una sovrapposizione di fiori con la modalità di miscelazione "sovrapposizione" o "luce morbida" e posiziona attentamente i fiori attorno alla testa o alle spalle del soggetto. Usa una maschera a strati per rimuovere eventuali fiori che oscurano il viso.
Questo tutorial fornisce una solida base per l'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti in Photoshop. Il modo migliore per imparare è sperimentare e esercitarsi! Buona fortuna!