i. Preparare l'immagine
1. Apri il tuo ritratto in Photoshop CS3: Vai a `File> Apri` e seleziona la tua immagine. Scegli un ritratto con uno sfondo chiaro o uno che puoi facilmente isolare.
2. Duplica il livello: Questo è cruciale per l'editing non distruttivo. Vai a `Layer> Duplica Layer`. Rinomina il nuovo livello qualcosa come "Soggetto".
3. Isolare il soggetto (il passaggio più cruciale e spesso che richiede tempo): Dovrai rimuovere lo sfondo, lasciando solo la persona/soggetto. Scegli un metodo basato sulla complessità dello sfondo:
* Strumento di bacchetta magica (W): Meglio per sfondi con buon contrasto. Fai clic sulle aree di sfondo con la bacchetta magica, regolare la * tolleranza * (nella barra delle opzioni in alto) fino a quando non si seleziona la maggior parte dello sfondo. Quindi, vai a `Seleziona> Inverso` per selezionare l'argomento.
* Strumento di selezione rapida (W): Funziona meglio della bacchetta magica per sfondi leggermente più complessi. Fare clic e trascinare sopra l'oggetto per selezionarlo. Usa `alt` (opzione su Mac) mentre ti trascini in * sottrarre * dalla selezione.
* Strumento penna (P): Il più preciso ma che richiede tempo. Disegna un percorso attorno al soggetto. Chiudi il percorso facendo clic sul punto di partenza. Fare clic con il pulsante destro del mouse all'interno del percorso e scegli "Fai selezione". Imposta il raggio * della piuma * su un valore piccolo (1 o 2 pixel) per un bordo leggermente più fluido.
* Filtro estratto (filtro> estratto ...): Un metodo potente, anche se più vecchio. Usa lo strumento di evidenziatore * per dipingere attorno al bordo del soggetto. Utilizzare lo strumento di riempimento * (bucket) per riempire l'interno dell'area selezionata. Fare clic su "Anteprima" per visualizzare il risultato, quindi regolare lo strumento * Strumento di pulizia * o * bordo * se necessario. Fai clic su "OK" per estrarre il soggetto a un nuovo livello.
Importante: Zoom in (ctrl/cmd + +) per perfezionare attentamente la selezione. Usa gli strumenti di selezione (bacchetta magica, selezione rapida, lazo) insieme a:
* `Seleziona> Modifica> contratto` o` Espandi` per perfezionare i bordi.
* `Seleziona> Modifica> Feather` per ammorbidire un po 'i bordi.
* `Seleziona> Modifica> Border` per allungare il bordo e quindi tagliarlo o piumalo
* `Seleziona> inversa` (ctrl/cmd + shift + i) per passare tra la selezione del soggetto e dello sfondo.
4. Rimuovere lo sfondo: Una volta selezionato il soggetto, premere `Elimina` per rimuovere lo sfondo sul livello" soggetto ". Ora dovresti vedere il soggetto isolato su uno sfondo trasparente.
* In alternativa, crea una maschera andando a livello> Maschera di livello> Rivela selezione.
ii. Crea l'effetto bolle
1. Nuovo livello per bolle: Crea un nuovo livello (`layer> new> layer`) e chiamalo" bolle ". Posizionare questo livello * sotto * il livello "soggetto" nel pannello di livello.
2. Forma della bolla (base):
* Strumento di tendone ellittico (M): Seleziona questo strumento. Tieni premuto "Shift` mentre ti trascini per creare un cerchio perfetto (una forma di bolle di base).
* Riempi di colore chiaro: Scegli un colore chiaro, come un blu molto pallido o bianco (#E0F2F7 è un buon punto di partenza) come colore di primo piano. Usa lo strumento `Paint Bucket (G)` per riempire il cerchio con quel colore.
* Posizionamento: Usa lo strumento `sposta (V)` per posizionare la bolla in cui lo si desidera sull'immagine.
* Opzioni di fusione: Fare clic con il tasto destro sul livello di bolle e selezionare Opzioni di fusione. Nella casella delle opzioni di fusione, selezionare smussatura e goffra, contorno e ombra interna. Gioca con le impostazioni fino a ottenere un effetto che ti piace.
3. Forma della bolla (più realistica - richiede gradienti e fusione):
* Strumento di tendone ellittico (M): Come prima, crea un cerchio.
* Riempimento gradiente: Seleziona lo strumento `gradiente (g)`. Nella barra delle opzioni in alto, scegli un *gradiente radiale *.
* Colori gradienti: Fai clic sull'anteprima del gradiente nella barra delle opzioni per aprire l'editor gradiente.
* Crea un gradiente che va dal bianco al tuo colore chiaro (ad esempio, #e0f2f7) e poi di nuovo al bianco. Questo creerà un punto culminante. È possibile regolare le posizioni degli arresti di colore per modificare il posizionamento e l'intensità dell'evidenziazione.
* Applica il gradiente: Fai clic e trascina dal centro del cerchio verso l'esterno. Questo dovrebbe dare alla bolla un effetto evidenziatore.
* Modalità di fusione: Sperimenta con diverse modalità di miscelazione per lo strato "bolle" (nel pannello dei livelli). `Overlay` o` Screen` può spesso avere un bell'aspetto.
* Opacità: Regola l'opacità dello strato per perfezionare la trasparenza della bolla.
4. Reflection/Highlight:
* piccolo cerchio bianco: Crea un cerchio bianco molto piccolo usando lo strumento di tendone ellittico.
* Feather: Vai a `Select> Modifica> Feather` e dagli un piccolo raggio di piuma (ad es. 2-5 pixel, a seconda della risoluzione dell'immagine).
* Riempi di bianco: Riempi la selezione con bianco.
* Posizione: Posizionare questo piccolo cerchio bianco piumato sulla bolla per creare un punto culminante/riflessione.
* Opacità: Ridurre l'opacità di questo livello di evidenziazione per renderlo sottile. Potresti voler raggruppare questi livelli e quindi ridurre l'opacità.
5. Vary Dimensione della bolla e posizionamento:
* Bolle duplicate: Duplica lo strato di bolle (o un gruppo di livelli, se hai utilizzato le luci). `Layer> Duplica Layer`.
* trasformazione (ctrl/cmd + t): Usa lo strumento `trasforma" per ridimensionare, ruotare e riposizionare le bolle duplicate. Tenere `Shift` per mantenere le proporzioni durante il ridimensionamento. Crea bolle di dimensioni diverse per creare un aspetto più naturale.
* Vary opacity: Cambia l'opacità dei singoli strati di bolle per aggiungere profondità. Le bolle più indietro dovrebbero essere meno opache.
* Posizionamento: Distribuire le bolle attorno al soggetto. Considera la sorgente luminosa e il flusso della composizione. Sovrapporre alcune bolle. Concentrati più bolle vicino al viso e ai capelli.
6. Colori della bolle (opzionale): Puoi aggiungere sottili varianti di colore alle bolle:
* Livello di regolazione Hue/Saturazione: Crea uno strato di regolazione `Hue/Saturation` (` Layer> Nuovo livello di regolazione> Hue/Saturazione`).
* Clip sul livello/S): Fare clic con il pulsante destro del mouse sullo strato di tonalità/saturazione e scegli "Crea maschera ritagliata". Ciò applicherà la regolazione della tonalità/saturazione * solo * agli strati direttamente sotto di essa (gli strati di bolle).
* Regola tonalità e saturazione: Apportare piccole regolazioni ai cursori della tonalità e della saturazione per cambiare sottilmente i colori delle bolle.
iii. Integrare le bolle e il soggetto
1. ombre e profondità: Le ombre sottili possono aiutare a mettere a terra le bolle e renderle più realistiche.
* Crea un livello ombra: Crea un nuovo livello * sotto * il livello "bolle" (ma sopra qualsiasi sfondo che potresti aggiungere in seguito).
* Strumento di pennello (B): Seleziona una spazzola morbida e rotonda con una bassa opacità (circa il 10-20%). Scegli un colore scuro (una versione leggermente più scura del colore di sfondo è spesso la migliore).
* Paint ombre sottili: Dipingi piccole ombre sotto le bolle, dove avrebbero naturalmente messo un'ombra sul soggetto o altre bolle.
2. Raffinamento del soggetto (se necessario):
* affila: Se il soggetto sembra troppo morbido rispetto alle bolle, è possibile applicare un filtro di affilatura molto sottile (`filtro> affila> una maschera non condivisa). Utilizzare valori molto piccoli (ad es. Importo:20%, raggio:1 pixel, soglia:3 livelli).
* Correzione del colore: Assicurati che i colori del soggetto siano coerenti con l'umore generale dell'immagine. Utilizzare i livelli di regolazione (curve, bilanciamento del colore, ecc.) Per apportare regolazioni sottili.
3. sfondo (opzionale): Puoi aggiungere uno sfondo all'immagine:
* Colore solido: Crea un nuovo livello in fondo e riempilo di colore solido.
* Sfondo gradiente: Crea un gradiente usando lo strumento gradiente (G) su un nuovo livello in basso.
* Texture: Trova una trama online e mettila su uno strato in fondo. Regola la modalità di fusione e l'opacità del livello di trama per fonderla con l'immagine.
IV. Tocchi finali
1. Correzione complessiva del colore: Aggiungi un livello di regolazione finale nella parte superiore del pannello strati (ad esempio, `curve 'o` bilanciamento del colore') per apportare regolazioni complessive del colore all'intera immagine.
2. affila (sottile): Come ultimo passaggio, è possibile applicare un * sottile filtro di acrenatura sottile all'intera immagine (`filtro> affila> una maschera non condivisa) per dargli un po 'più croccante. Usa valori molto piccoli.
3. Salva il tuo lavoro: Salva il tuo lavoro come file `.psd` per preservare i livelli in modo da poterlo modificare in seguito. Quindi, salva una copia come `.jpg` per la condivisione.
Suggerimenti importanti per Photoshop CS3:
* Modifica non distruttiva: Lavora sempre su livelli duplicati. Utilizzare i livelli di regolazione e le maschere di livello per apportare modifiche senza alterare permanentemente i dati dell'immagine originale.
* Zoom in: Presta attenzione ai dettagli. Ingrandisci al 100% o superiore per perfezionare le selezioni e le pennellate.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse tecniche e impostazioni. Il modo migliore per imparare è fare.
* Impara le scorciatoie da tastiera: Le scorciatoie da tastiera accelereranno notevolmente il flusso di lavoro.
Fammi sapere se hai domande specifiche o rimani bloccato in un passaggio particolare! Buona fortuna!