REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> Montaggio video >> Adobe Photoshop

Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

Ok, ecco una guida dettagliata su come creare un ritratto a bolle in Photoshop CS3 (tenendo presente CS3 è piuttosto vecchio, quindi lavoreremo con le funzionalità disponibili). Questo si concentra sulla creazione dell'illusione di bolle attorno all'argomento.

i. Pianificazione e preparazione:

1. Scegli la tua foto: Seleziona una foto ad alta risoluzione del soggetto. Più chiara è la foto, migliore è il risultato finale. Una foto con una buona illuminazione e un semplice sfondo farà risaltare le bolle.

2. Ispirazione: Guarda esempi di ritratti a bolle online per ottenere idee per il tipo di effetto bolle che desideri (dimensioni, numero, posizionamento, colore).

3. Raccogli risorse (opzionale): Mentre possiamo creare le bolle da zero, avere alcune immagini o pennelli a bolle di alta qualità può accelerare le cose. Puoi cercare immagini stock gratuite di bolle (assicurati che siano esenti da royalty). Ricorda, Photoshop CS3 potrebbe avere difficoltà con file di immagini molto grandi se si utilizza molte immagini di bolle di serie.

ii. Impostazione del tuo documento Photoshop:

1. Apri la tua foto: Avvia Photoshop CS3 e apri la foto che hai scelto (File> Apri).

2. Duplica il livello di sfondo: Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello "Sfondo" nel pannello Layer e scegli "Duplicay Layer". Questo protegge la tua immagine originale. Rinominare il livello duplicato (ad es. "Soggetto").

3. Organizzazione a livello: Mantieni organizzati i tuoi strati. Probabilmente avrai diversi livelli per le bolle.

iii. Creazione delle bolle (metodo 1:da zero - più lungo, ma flessibile)

1. Crea un nuovo livello: Fai clic sull'icona "Crea un nuovo livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli. Rinominalo (ad es. "Bubble 1"). Assicurati che questo livello sia * sopra * il tuo livello "soggetto".

2. Scegli il tuo colore della bolla: Nella cassetta degli attrezzi, imposta il colore in primo piano su un colore leggero e traslucido. Un azzurro, verde chiaro o persino un giallo pallido funzionerà bene. Puoi sperimentare i gradienti più tardi.

3. Usa lo strumento di tendone ellittico: Seleziona lo strumento di tendone ellittico (sembra un ovale). Tieni premuto il turno mentre ti trascini per creare un cerchio perfetto (una bolla). La dimensione del cerchio determina la dimensione della bolla.

4. Riempi il cerchio: Vai a Modifica> Riempi e scegli "Colore in primo piano" dal discesa dei contenuti. Fare clic su OK. Questo riempie il cerchio con il colore scelto.

5. Rimuovere il riempimento: Deselect andando a selezionare> deselect o premere ctrl + D.

6. Aggiungi una corsa: Vai a Edit> Stroke.

* Larghezza: Scegli una piccola larghezza di pixel (1-3 pixel, a seconda della risoluzione dell'immagine).

* Colore: Scegli una tonalità leggermente più scura del colore in primo piano o bianco per un effetto evidenziazione.

* Posizione: Scegli "dentro" in modo che la corsa appare all'interno del cerchio. Fare clic su OK.

7. Aggiungi un punto culminante: Crea una piccola selezione ellittica bianca in alto a sinistra del cerchio usando lo strumento di tendone ellittico. Feather the Edge (Select> Modifica> Feather - Usa un piccolo valore, come 2-3 pixel). Riempi questa selezione con bianco (modifica> riempi> bianco). Impostare la modalità di fusione del livello per l'evidenziazione su "Overlay" o "Soft Light" (presente nel discesa del pannello dei livelli). Ridurre l'opacità se necessario. Deselect (ctrl + d).

8. Aggiungi un riflesso (opzionale): Crea un'altra selezione ellittica bianca molto piccola in basso a destra del cerchio. Piuma e riempi di bianco, come sopra. Abbassa ancora di più l'opacità per una riflessione sottile. Impostare la modalità di fusione di livello su sovrapposizione o luce morbida.

9. Ripeti: Ripeti i passaggi 1-8 per più bolle. Crea un nuovo livello per * ogni * bolla. Varia leggermente le dimensioni e i colori. Questo è cruciale per il realismo.

10. Posizionamento: Usa lo strumento di spostamento (v) per posizionare le bolle attorno al soggetto. Ti consigliamo di sovrapporre e alcune bolle parzialmente oscurate dal soggetto.

11. Ordine di livello: Riordinare gli strati di bolle nel pannello strati per ottenere profondità. Le bolle di fronte dovrebbero essere più alte nello stack di strati.

iii. Creazione delle bolle (Metodo 2:usando immagini/pennelli a bolle - più veloce)

1. Trova/crea pennelli a bolle: Cerca i pennelli a bolle online o crea il tuo. Per creare il tuo:

* Trova un'immagine chiara di una singola bolla.

* Vai a Modifica> Definisci il preimpostazione del pennello. Nomina il tuo pennello.

2. Busine di carico: Se si utilizzano i pennelli scaricati, visitare Modifica> Preset Manager, selezionare "Brush" dal menu a discesa e fare clic su "Carica" ​​per caricare il file Bush .abr.

3. Crea nuovi livelli: Crea un nuovo livello per ogni serie di bolle.

4. Seleziona lo strumento Brush: Seleziona lo strumento Brush (B).

5. Scegli il tuo pennello: Nel raccoglitore del pennello (nella barra delle opzioni in alto), seleziona il pennello a bolle.

6. Regola le impostazioni del pennello: Nel raccoglitore del pennello, sperimenta:

* Dimensione: Vary le dimensioni del pennello.

* Spaziatura: Regola la spaziatura per evitare che le bolle siano troppo vicine.

* Angolo jitter: Questo ruota le bolle in modo casuale.

* Scatter: Questo spargi le bolle in modo casuale.

* Opacità: Abbassare l'opacità crea bolle più traslucide.

7. Bolle di vernice: Dipingi le bolle attorno al soggetto. Vary i colori e l'opacità.

8. Ordine di livello: Come prima, regola l'ordine di livello per creare profondità.

IV. Raffinatezza e fusione:

1. sfocatura gaussiana: Seleziona alcuni degli strati di bolle (specialmente quelli più indietro). Vai a Filtro> Blur> Blur gaussiana. Usa un piccolo raggio (1-3 pixel) per creare un senso di profondità. Le bolle più lontano dovrebbero avere più sfocatura.

2. Regolazione dell'opacità: Regola l'opacità dei singoli strati di bolle per renderli fondersi in modo più realistico. Le bolle parzialmente nascoste dietro il soggetto dovrebbero avere un'opacità inferiore.

3. Maschere a livello: Usa le maschere a livello per perfezionare i bordi delle bolle, specialmente dove si sovrappongono al soggetto. Aggiungi una maschera di livello a uno strato di bolle (strato> Aggiungi maschera di livello> Rivela tutto). Seleziona lo strumento Brush (B), scegli il nero come colore in primo piano e dipingi sulla maschera a strati per nascondere parti della bolla. Usa il bianco per rivelare.

4. Modalità di fusione: Sperimenta le modalità di miscelazione per gli strati di bolle. "Screen", "Overlay", "Soft Light" e "Multiply" possono produrre effetti interessanti.

5. ombre ed luci (avanzate): Per rendere le bolle ancora più realistiche, puoi aggiungere ombre e luci sottili. Crea un nuovo livello sopra i livelli di bolle e imposta la sua modalità di miscelazione su "moltiplicare". Usa un pennello nero morbido a bassa opacità per dipingere in ombre sottili dove si sovrappongono le bolle. Crea un altro nuovo livello, imposta la sua modalità di miscelazione su "schermo" o "sovrapposizione" e usa un pennello bianco morbido per dipingere in luci.

v. Tocchi finali:

1. Correzione del colore: Aggiungi un bilanciamento del colore o un livello di regolazione delle curve (livello> Nuovo livello di regolazione) per regolare il colore complessivo dell'immagine e le bolle per creare un aspetto coeso.

2. Affilatura: Come ultimo passaggio, è possibile applicare un leggero filtro di affiliazione (filtro> affila> Maschera non condivisa) all'immagine. Usalo con parsimonia per evitare artefatti. Fai molta attenzione a questo in CS3, poiché è meno sofisticato rispetto alle versioni successive.

3. Salva: Salva il tuo lavoro come file .PSD per preservare i livelli, quindi salva una copia appiattita come file .jpg o .png per la condivisione.

Suggerimenti importanti per CS3:

* Limitazioni di memoria: CS3 è una versione precedente e può lottare con file molto grandi o troppi livelli. Risparmia frequentemente! Considera di lavorare su una versione a bassa risoluzione della tua immagine inizialmente e quindi ridimensionare alla fine.

* Modifica non distruttiva: Utilizzare i livelli di regolazione (bilanciamento del colore, curve, livelli, ecc.) Quando possibile invece di regolare direttamente i dati pixel dei livelli. Ciò consente di modificare facilmente le regolazioni in seguito.

* Pazienza: Creare un ritratto a bolle convincente richiede tempo e pazienza. Sperimenta tecniche e impostazioni diverse fino a raggiungere l'effetto desiderato.

Risoluzione dei problemi:

* Le bolle sembrano piatte: Aggiungi più luci e ombre. Sperimenta le modalità di miscelazione a livello.

* Le bolle sembrano false: Vary le dimensioni, il colore e l'opacità delle bolle. Usa la sfocatura gaussiana per aggiungere profondità. Presta attenzione al posizionamento e all'ordine di strato.

* Photoshop funziona lentamente: Riduci le dimensioni dell'immagine o chiudi altre applicazioni per liberare la memoria. Risparmia frequentemente.

Buona fortuna e divertiti a creare il tuo ritratto a bolle! Anche con i limiti di CS3, puoi ottenere un grande effetto con un'attenta pianificazione ed esecuzione. Ricorda di sperimentare ed essere creativo!

  1. Come creare due della stessa persona in una fotografia usando Photoshop

  2. Come utilizzare le modalità di miscela a livello in Photoshop crea immagini dipinte di luce sbalorditive

  3. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  4. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  5. Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

  6. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  7. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  8. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  9. Tutorial di base Photoshop come aggiungere sovrapposizioni creative i tuoi ritratti

  1. Tutorial di base Photoshop come aggiungere sovrapposizioni creative i tuoi ritratti

  2. Come utilizzare i file DNG sul tuo iPhone con Lightroom Mobile, Raw o Procam 4

  3. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  4. Punto di fuga in Photoshop:la guida essenziale

  5. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  6. Come utilizzare il filtro di correzione dell'obiettivo di Photoshop

  7. Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

  8. Come imitare un effetto di elaborazione incrociata in Photoshop

  9. Utilizzo di un NAS per le foto centralizzate di archiviazione e modifica? Ecco perché come

Adobe Photoshop