1. Comprensione di gel colorati
* Cosa sono? Fogli sottili di plastica colorata (di solito acetato o poliestere) che si attaccano a una sorgente luminosa (flash, strobo o persino luce a LED continua).
* Cosa fanno? Modificano il colore della luce emessa, creando tonalità e stati d'animo diversi.
* dove prenderli? Negozi di forniture fotografiche, rivenditori online (Amazon, B&H) e alcuni negozi di forniture teatrali. Cerca "gel di illuminazione" o "gel di correzione del colore".
* Tipi di gel:
* Gel di effetti a colori: Questi sono i tuoi colori vibranti:rossi, blu, verdure, gialli, ecc. Cambiano drasticamente il colore della luce.
* Gel di correzione del colore: Questi regolano sottilmente la temperatura del colore. Per esempio:
* CTO (arancione a temperatura colore): Riscalda la luce, convertendo la luce diurna bilanciata in luce simile a un tungsteno.
* ctb (temperatura del colore blu): Si raffredda la luce, convertendo la luce di tungsteno in luce simile alla luce del giorno.
* Gel di densità neutra (ND): Ridurre l'intensità della luce senza cambiare il colore. Utile quando si desidera utilizzare un'apertura più ampia o un'esposizione più lunga con flash.
* Dimensioni in gel: Disponibile in varie dimensioni; Scegli quelli abbastanza grandi da coprire la tua fonte di luce. Puoi tagliare gel più grandi alle dimensioni.
* Set di gel: Spesso venduto in set con una varietà di colori, offrendo un buon punto di partenza. I filtri Rosco e Lee sono marchi popolari.
2. Attrezzatura essenziale
* Gel colorati: Si consiglia un pacchetto di varietà di sperimentare.
* sorgente luminosa:
* Speedlights (lampi): Portatile e versatile.
* Strobi: Più potenti di Speedlights, spesso preferiti per il lavoro in studio.
* Luci continue (LED): Buono per i principianti come puoi vedere l'effetto in tempo reale, ma in genere meno potente.
* porta gel/clip/nastro: Fondamentale per attaccare i gel alla tua fonte di luce. Considera queste opzioni:
* porta gel: Allegati specifici che scivolano su teste flash o riflettori strobi.
* Clip: Brampe di primavera o clip bulldog per tenere il gel in posizione.
* Nastro di Gaffer: Nastro resistente al calore progettato per apparecchiature di illuminazione. *Non usare un nastro normale, in quanto può sciogliere e lasciare i residui.*
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* Modificatori di luce (opzionali ma altamente raccomandati):
* SoftBoxes: Diffusi la luce, creando ombre più morbide.
* ombrelli: Un'altra opzione di diffusione, generalmente meno precisa dei softbox.
* Snoots/Grids: Controlla la diffusione della luce, creando un raggio più mirato. Utile per evidenziare aree specifiche.
* Reflectors: Rimbalzare la luce per riempire le ombre.
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless con controlli manuali è l'ideale.
* Lens: Si consiglia una lente di ritratto (50 mm, 85 mm o più tempo).
3. Tecniche e idee
* Luce singola con un gel: Questo è il punto di partenza più semplice. Posizionare una singola sorgente luminosa con un gel colorato su un lato del soggetto. Sperimenta con colori e angoli diversi. Questo crea un effetto drammatico e lavaggio del colore.
* Due luci con colori complementari: Usa due luci, ognuna con un gel di colore diverso. Mettili sui lati opposti del soggetto. I colori complementari (ad es. Red e ciano, blu e giallo) spesso creano risultati sorprendenti. Sperimenta per vedere cosa sembra meglio.
* Wash di colore sfondo: Punta una luce con un gel sullo sfondo per creare uno sfondo colorato. Usa una seconda luce non modificata (o un'altra luce con un gel diverso) per accendere il soggetto.
* illuminazione del cerchione: Usa una luce gelificata dietro il soggetto per creare una luce colorata che delinea la loro forma. Funziona bene con sfondi più scuri.
* gel sullo sfondo, soggetto in ombra: Posizionare un gel colorato su una luce di sfondo e mantenere il soggetto in silhouette. Questo crea un effetto grafico e drammatico.
* Colorazione selettiva: Usa uno snoot o una griglia sulla tua luce gelitta per creare un raggio di colore focalizzato, evidenziando una parte specifica del soggetto (ad esempio, i loro occhi, capelli o vestiti).
* Gel di colore per umore: Considera l'effetto psicologico dei diversi colori:
* rosso: Passione, energia, pericolo.
* blu: Calma, serenità, tristezza.
* verde: Natura, crescita, invidia.
* giallo: Felicità, energia, ottimismo.
* Purple: Royalty, mistero, creatività.
* illuminazione divisa con gel: Usa una sorgente di luce dura (nessun modificatore) con un gel su un lato del viso, creando una linea acuta di ombra al centro. Il colore in gel illuminerà la metà del viso.
* Combinazione di gel: Metti due gel insieme per miscele interessanti e nuovi colori.
* Gel di luce per capelli: Usa una luce per capelli con un sottile colore in gel per aggiungere un punto culminante ai capelli. I gel d'oro o ambra spesso sembrano fantastici.
4. Impostazioni della fotocamera
* Modalità manuale: Essenziale per controllare tutti gli aspetti della tua esposizione.
* Apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) creeranno una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo. Le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) manterranno a fuoco più della scena.
* Velocità dell'otturatore: In genere, utilizzerai una velocità dell'otturatore che si trova a o sotto la velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo).
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (in genere ISO 100) per ridurre al minimo il rumore.
* White Balance:
* Bilancio bianco personalizzato: Usa una carta grigia per impostare un bilanciamento del bianco personalizzato per la luce che sta colpendo la pelle del soggetto. Ciò contribuirà a garantire un toni accurati della pelle, anche con gel colorati nella scena.
* Bilancio bianco di tungsteno: Può essere usato come base, anche con flash e gel, per ottenere un punto di partenza.
* Bilancio bianco automatico: Può spesso essere confuso dai forti colori dei gel.
* Misurazione: Usa la misurazione di spot o la misurazione del centro ponderate per ottenere una lettura più accurata della luce sul soggetto. Potrebbe essere necessario regolare manualmente la compensazione dell'esposizione per ottenere la luminosità desiderata.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW ti danno una maggiore flessibilità per regolare i colori e l'esposizione nel post-elaborazione.
5. Post-elaborazione
* Correzione del colore: Attivare i colori e l'esposizione nel software di post-elaborazione come Adobe Lightroom o Photoshop.
* Regolazione del bilanciamento del bianco: Se il tuo bilanciamento del bianco non era perfetto, puoi regolarlo nei post.
* Regolazioni locali: Utilizzare pennelli o gradienti di regolazione per regolare selettivamente il colore e l'esposizione di aree specifiche dell'immagine.
* Dodge and Burn: Alleggerisci sottilmente le aree dell'immagine per aggiungere profondità e dimensione.
6. Suggerimenti per il successo
* Esperimento: Non aver paura di provare diversi colori, configurazioni di illuminazione e impostazioni della fotocamera. La chiave del successo è la sperimentazione.
* Inizia semplice: Inizia con una sola luce e un singolo gel. Man mano che acquisisci fiducia, puoi aggiungere più luci e gel.
* Usa un misuratore di luce: Sebbene non sia essenziale, un misuratore di luce può aiutarti a misurare accuratamente la luce del flash e garantire esposizioni coerenti.
* Considera il tono della pelle del soggetto: Alcuni colori possono sembrare migliori su alcuni toni della pelle rispetto ad altri.
* Guarda le ombre: I gel colorati possono creare ombre forti e colorate. Presta attenzione a dove stanno cadendo le ombre e regola l'illuminazione di conseguenza.
* Usa una cravatta per i gel: Quando usi un piccolo flash, mettere una cravatta per capelli sul gel dove incontra la testa impedirà il surriscaldamento della testa.
* Pratica, pratica, pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nell'uso di gel colorati per creare splendidi ritratti.
* Cerca l'ispirazione: Trova immagini online che ti piacciono e prova a ricreare la tavolozza di illuminazione e colori.
* Sicurezza: Fai attenzione quando si usano gel con luci calde, poiché possono sciogliere o prendere fuoco. Usa i gel resistenti al calore e tenerli lontani dalla lampadina. Supervisiona sempre la tua attrezzatura.
* Comunica con il tuo modello: Assicurati che il tuo modello comprenda la direzione creativa e cosa stai cercando di ottenere. La loro posa e le loro espressioni possono contribuire in modo significativo all'immagine finale.
Scenari di esempio
* Cyberpunk Ritratto: Usa due luci:una con un gel ciano vibrante e l'altro con un magenta o un gel rosa, posizionato sui lati opposti del soggetto.
* Film Noir ispirato: Usa una sola luce con un gel blu profondo per creare un'atmosfera drammatica e lunatica.
* Ritratto sognante: Usa una luce morbida e diffusa con un gel di rosa chiaro o lavanda per un'atmosfera romantica ed eterea.
* Ritratto infuocato: Usa un gel rosso e arancione su due luci per creare un ritratto audace e appassionato.
Comprendendo i fondamenti dei gel colorati e sperimentando diverse tecniche, puoi sbloccare un mondo di possibilità creative e creare ritratti davvero unici e accattivanti. Buona fortuna!