Comprensione delle basi:
* Cos'è una sovrapposizione? Un overlay è un'immagine (trama, effetto di luce, motivo, ecc.) Che si posiziona sopra la tua fotografia principale per creare un nuovo look. Le sovrapposizioni spesso aggiungono profondità, interesse o umore specifico alla tua immagine.
* Tipi di sovrapposizioni: Le sovrapposizioni comuni includono:
* Texture: Grunge, carta, tessuto, legno, cemento.
* Effetti della luce: Bokeh, perdite di luce, razzi del sole, particelle di polvere.
* Modelli: Forme geometriche, design floreali.
* Illustrazioni: Disegni, schizzi, effetti ad acquerello.
* Gradienti: Transizioni fluide tra i colori.
* Modalità di miscela: La chiave per far funzionare le sovrapposizioni! Queste sono le impostazioni magiche in Photoshop che controllano il modo in cui l'overlay interagisce con l'immagine sotto di essa. Ci immergeremo in dettaglio.
Software e materiali avrai bisogno:
1. Adobe Photoshop: (Qualsiasi versione relativamente recente farà.)
2. Foto di ritratto: Scegli una foto che vuoi migliorare. Considera l'illuminazione e l'umore della foto quando si seleziona la sovrapposizione.
3. Immagine overlay (S): Puoi trovare sovrapposizioni gratuite e pagate online. Cerca termini come "Free Bokeh Overlay", "Grunge Texture Overlay", "Light Leak Overlay", ecc. Siti Web come Unsplash, Pexels, Pixabay a volte ha immagini adatte che puoi modificare. Assicurati di controllare i termini delle licenze.
Tutorial passo-passo:
1. Apri il tuo ritratto in Photoshop:
* Avvia Photoshop.
* Vai a `File> Apri` e seleziona l'immagine del ritratto.
2. Posizionare l'immagine di sovrapposizione:
* Vai su `File> Posiziona Embedded` o` File> Place Linked` (incorporato creerà un nuovo livello incorporato, collegato consentirà una modifica non distruttiva facendo riferimento a un file esterno e le modifiche apportate lì si aggiorneranno qui).
* Seleziona la tua immagine di overlay. Apparirà sul tuo ritratto.
* Ridimensiona e posizione: Usa le maniglie che appaiono attorno all'overlay per ridimensionarla, se necessario. Tenere `Shift` mentre trascini una maniglia d'angolo per mantenere le proporzioni (prevenire la distorsione). Posiziona l'overlay in cui pensi che sia migliore. Premere `Invio` per commettere il posizionamento.
* Considera la prospettiva (opzionale): Per il posizionamento realistico (ad esempio, le strisce di luce provenienti da una finestra), è possibile utilizzare `EDIT> TRASFORMAZIONE> PROSPETTIVA" o `EDIT> Trasforma> distorcere` per regolare la forma del sovrapposizione per abbinare la prospettiva della scena.
3. Esperimento con modalità di miscela: Questo è il passo più importante.
* Individua il menu a discesa della modalità di fusione: Nel pannello Livelli (di solito sul lato destro dello schermo, se non lo vedi, vai su "Finestra> Layer`), seleziona il livello di sovrapposizione. Sopra il livello, vedrai un menu a discesa che probabilmente dice "normale". Questa è la modalità di fusione.
* Modalità di miscela comuni per sovrapposizioni:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine. Ottimo per perdite di luce, bokeh e altri effetti di luce su uno sfondo scuro. Sostituisce i pixel più scuri nello strato sottostante con quelli più chiari dal livello di sovrapposizione.
* Moltiplica: Oscura l'immagine. Buono per le trame (specialmente su sfondi di luce), ombre e profondità aggiunta. Moltiplica i valori dei pixel dello strato di sovrapposizione con i valori dei pixel del livello sottostante.
* Overlay: Una miscela di moltiplici e schermo, a seconda del colore sottostante. Crea un forte contrasto. Buono per aggiungere consistenza e luce allo stesso tempo.
* Luce morbida: Simile alla sovrapposizione, ma più sottile. Buono per aggiungere un tocco delicato di consistenza o luce.
* Luce dura: Simile alla sovrapposizione, ma più forte. Crea un contrasto più intenso.
* Luce lineare: Una versione più luminosa di luce dura, spesso causando cambiamenti più drastici ai colori.
* Color Dodge: Alleggerisce lo strato sottostante in base ai colori nell'overlay. Può creare effetti intensi e luminosi.
* Burn: Scurisce lo strato sottostante in base ai colori nella sovrapposizione. Può creare colori ricchi e saturi.
* Ciclo attraverso le modalità di miscela: Fai clic sul menu a discesa in modalità Blend e prova diverse opzioni. Presta attenzione a come ognuno influisce sull'immagine. Non esiste una singola modalità di miscela "migliore":dipende dall'overlay e dalla foto.
* Tieni premuto e premere + o - Questo passerà attraverso le modalità di fusione, permettendoti di provare rapidamente ciascuno.
4. Regola l'opacità e riempimento:
* Opacità: Controlla la trasparenza complessiva dello strato di overlay. Abbassare l'opacità renderà la sovrapposizione più sottile. Trovalo nel pannello di livello.
* riempimento: Simile all'opacità, ma colpisce solo i pixel dello strato, non gli stili di strato o le modalità di fusione. A volte, la riduzione del riempimento può dare un effetto leggermente diverso (e talvolta più desiderabile) rispetto alla riduzione dell'opacità. Anche nel pannello strati.
5. Aggiungi una maschera di livello (essenziale per il controllo):
* Cos'è una maschera a livello? Una maschera di livello consente di nascondere o rivelare selettivamente parti del livello di overlay. Non è distruttivo, il che significa che non stai eliminando permanentemente nulla.
* Crea una maschera di livello: Nel pannello Livelli, con il livello di sovrapposizione selezionato, fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello (sembra un rettangolo con un cerchio nel mezzo). Un rettangolo bianco apparirà accanto al livello di sovrapposizione.
* Dipinto sulla maschera a strati:
* nero: Nasconde l'area corrispondente dell'overlay.
* bianco: Rivela l'area corrispondente dell'overlay.
* grigi: Rivela parzialmente la sovrapposizione (i grigi più chiari rivelano di più, i grigi più scuri rivelano meno).
* Seleziona lo strumento Brush (B).
* Imposta i colori di primo piano/sfondo su bianco e nero. (Premi `d` per ripristinare il bianco/bianco predefinito.) Premi` x` per passare dal bianco e nero come colore di primo piano.
* Seleziona un pennello: Scegli una spazzola rotonda morbida per transizioni lisce o una spazzola più dura per i bordi più nitidi. Regola la dimensione e la durezza della spazzole nella barra delle opzioni nella parte superiore.
* Dipingi sulla maschera: Assicurarsi che sia selezionata la maschera di livello (il rettangolo bianco accanto all'overlay) (fare clic su di essa). Ora, dipingi sull'immagine. Se dipingi con il nero, la sovrapposizione scomparirà in quella zona. Se dipingi con il bianco, la sovrapposizione riapparirà.
* Raffinamento della maschera: Utilizzare diverse dimensioni e opacità per creare transizioni fluide. Ingrandisci le aree in cui hai bisogno di più precisione (come intorno ai capelli o al viso del soggetto).
6. Livelli di regolazione per la correzione del colore (opzionale ma consigliato):
* A volte, la sovrapposizione eliminerà i colori complessivi della tua immagine. I livelli di regolazione ti consentono di risolvere questo problema.
* Aggiunta di livelli di regolazione: Vai a `Layer> Nuovo livello di regolazione '. Strati di regolazione utili comuni:
* Curve: Per regolare la luminosità e il contrasto.
* Equilibrio del colore: Per regolare il fuso di colori complessivi.
* Hue/Saturazione: Per regolare l'intensità del colore.
* Livelli: Per regolare la gamma tonale dell'immagine.
* bianco e nero: Per convertire l'immagine in bianco e nero. Sperimenta con i cursori di colore per influenzare i toni.
* Clipping Mask (importante): Per applicare un livello di regolazione solo al livello di sovrapposizione (e non influire sull'intera immagine), creare una maschera di ritaglio. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione nel pannello dei livelli e scegliere "Crea la maschera di ritaglio". Una piccola freccia apparirà accanto allo strato di regolazione, indicando che è tagliata allo strato sotto di essa.
7. Tocchi finali:
* appiattire l'immagine (opzionale): Se hai finito e non è necessario modificare i livelli separatamente, puoi appiattire l'immagine:`Livello> Immagine appiattita '. Nota: Questo è un processo distruttivo e perderai tutti i tuoi livelli. Di solito è meglio salvare una copia come file PSD (documento Photoshop) con livelli intatti prima di appiattimento.
* Affilatura: Se necessario, applicare una leggera affilatura all'immagine:`Filtro> Affila> UNSHARP MASK` (Usa con cautela-non a bloccare troppo).
* Salva il tuo lavoro: `File> Salva as`. Salva come file PSD (per preservare i livelli) e/o un file JPEG (per la condivisione).
Suggerimenti e trucchi:
* Modifica non distruttiva: Lavora sempre con strati e maschere strati per evitare di modificare permanentemente l'immagine originale.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse modalità di miscela, impostazioni di opacità e tecniche a pennello.
* sottigliezza: Le sovrapposizioni sono spesso più efficaci se usate sottilmente. Non esagerare!
* Considera l'argomento: Scegli sovrapposizioni che completano l'umore e lo stile del tuo ritratto. Una sovrapposizione romantica potrebbe essere adatta a un ritratto di una coppia, mentre una trama grunge potrebbe essere migliore per un ritratto spigoloso.
* Armonia del colore: Presta attenzione ai colori nella tua sovrapposizione e al modo in cui interagiscono con i colori nel tuo ritratto. Regolare i colori dell'overlay usando strati di regolazione (come tonalità/saturazione o bilanciamento del colore) se necessario.
* Usa più sovrapposizioni: Puoi impilare più sovrapposizioni l'una sull'altra per creare effetti più complessi. Ricorda solo di regolare le modalità di miscela e le opazioni di ogni strato individualmente.
* Trovare sovrapposizioni:
* Risorse gratuite: Cerca "Texture gratuite", "Bokeh gratuito", "perdite di luce gratuita" online. Assicurati di controllare i termini delle licenze.
* Risorse a pagamento: Siti Web come Creative Market, Enato Elements e Adobe Stock offrono un'ampia varietà di sovrapposizioni di alta qualità.
* Crea le tue sovrapposizioni: Scatta foto di trame, motivi di luce o qualsiasi altra cosa che pensi farebbe una buona sovrapposizione.
Scenari di esempio:
* Aggiunta di un effetto bokeh: Posiziona una sovrapposizione di bokeh sul tuo ritratto. Imposta la modalità di fusione su "schermo" o "alleggeri". Usa una maschera a livello per rimuovere il bokeh dalla faccia del soggetto e da altre aree in cui non lo si desidera.
* Aggiunta di una trama grunge: Metti una trama grunge sul tuo ritratto. Imposta la modalità di fusione su "Multiplica" o "Overlay". Ridurre l'opacità. Usa una maschera di livello per rimuovere la trama dalla faccia del soggetto.
* Aggiunta di una perdita di luce: Posiziona una leggera perdita di perdita sul tuo ritratto. Imposta la modalità Blend su "Screen" o "Color Dodge". Regola il colore della perdita di luce usando uno strato di regolazione Hue/Saturazione. Usa una maschera di strato per modellare la perdita di luce e mescolarla nella scena.
Risoluzione dei problemi:
* Overlay sembra troppo duro: Ridurre l'opacità o il riempimento dello strato di sovrapposizione. Prova una modalità di miscela diversa (come la luce morbida). Utilizzare una maschera di livello per nascondere selettivamente parti della sovrapposizione.
* Overlay non si fonde bene: Regola i colori dell'overlay usando i livelli di regolazione. Sperimentare con diverse modalità di miscela. Assicurarsi che l'overlay sia posizionato e dimensionato correttamente.
* La mia immagine sembra fangosa: Questo può accadere se stai usando troppe sovrapposizioni o se le modalità di miscela si scontrano. Prova a semplificare il tuo approccio. Usa meno sovrapposizioni e scegli le modalità di miscela che si completano a vicenda.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, sarai in grado di aggiungere sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti e creare immagini sbalorditive e uniche. Buona fortuna!