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Come creare il testo al neon in Photoshop:2 metodi

Ok, esploriamo due metodi per la creazione di un testo neon vibrante in Photoshop. Entrambi i metodi sono efficaci, ma uno si concentra su un approccio più semplice e per principianti mentre l'altro offre una maggiore personalizzazione e realismo.

Metodo 1:il bagliore rapido e facile

Questo metodo è perfetto per i principianti o quando hai bisogno di un risultato rapido.

Passaggi:

1. Crea un nuovo documento:

* File> Nuovo (CTRL/CMD + N)

* Scegli le dimensioni desiderate (ad es. 1920x1080 pixel).

* Imposta il colore di sfondo su nero (o un colore molto scuro). Questo è fondamentale che l'effetto al neon si distingua. Usa lo strumento di vernice (g) o vai su modifica> riempi e scegli il nero.

2. Aggiungi il tuo testo:

* Selezionare lo strumento di tipo (T).

* Scegli il tuo carattere. I caratteri audaci e sans-serif spesso funzionano bene per il look al neon. Considera caratteri come Impact, Bebas Neue, Montserrat Extrabold o simili.

* Digita il testo desiderato. Scegli un colore brillante per il tuo testo (ad es. Blu brillante, rosa, verde, giallo). È solo un colore di base per il bagliore, può essere cambiato facilmente in seguito.

* Regola le dimensioni e la posizione del testo usando lo strumento di spostamento (V).

3. Applica il bagliore esterno:

* Nel pannello Layer, fare doppio clic sul livello di testo per aprire il pannello in stile livello. In alternativa, fai clic con il pulsante destro del mouse sul livello di testo e scegli "Opzioni di fusione ..."

* Seleziona "Glow esterno" dal menu a sinistra.

* Regola le seguenti impostazioni:

* Modalità di miscela: Impostare su "Screen" o "Linear Dodge (ADD)." Lo schermo è un buon punto di partenza. Linear Dodge darà un bagliore più luminoso e intenso.

* Opacità: Regola per controllare l'intensità del bagliore (ad es. 75-100%).

* Colore: Scegli il colore che desideri per il bagliore. Questa è l'impostazione più importante. Scegli un colore vibrante e saturo che completa il colore del testo.

* SPATTURA: Controlla fino a che punto il bagliore si diffonde dal testo (ad es. 5-15%). Sperimenta per trovare un buon equilibrio.

* Dimensione: Controlla la dimensione complessiva del bagliore (ad es. 10-30 pixel). Le dimensioni più grandi creano un bagliore più diffuso.

* qualità (contorno e rumore): Sperimenta con questi, ma in generale, lasciare il contorno al valore predefinito (lineare) e il rumore allo 0% va bene.

4. (opzionale) Aggiungi il bagliore interno:

* Nel pannello in stile strato, selezionare "Glow interno".

* Regola queste impostazioni (simile al bagliore esterno):

* Modalità di miscela: Schermata o lineare Dodge (ADD).

* Opacità: Mantienilo inferiore al bagliore esterno (ad es. 20-50%).

* Colore: Scegli una tonalità leggermente più luminosa o più chiara del tuo colore di bagliore principale.

* Fonte: Bordo o centro. "Edge" è generalmente migliore per un effetto al neon.

* GOKKE: Mantiene il bagliore più vicino al bordo del testo.

* Dimensione: Rendilo più piccolo del bagliore esterno.

5. (opzionale) Aggiungi drop ombre:

* Nel pannello in stile livello, seleziona "Drop Shadow". Questo può aggiungere una sottile profondità all'effetto.

* Regola:

* Modalità di miscela: Moltiplicare.

* Opacità: Mantienilo molto basso (ad esempio, 5-15%).

* Distanza: Mantienilo piccolo (ad esempio, 3-5 pixel).

* SPATTURA: 0%.

* Dimensione: Una piccola quantità (ad es. 5-10 pixel).

* Colore: Nero o di un colore scuro.

6. Fine-tune: Sperimenta le impostazioni nel pannello in stile livello fino a raggiungere l'effetto neon desiderato.

Metodo 2:l'approccio dettagliato e realistico

Questo metodo utilizza più livelli e regolazioni per creare un look da segno al neon più sfumato e realistico.

Passaggi:

1. Crea un nuovo documento:

* Come nel metodo 1, crea un nuovo documento con uno sfondo nero o molto scuro.

2. Aggiungi il tuo testo:

* Usa lo strumento di tipo (t) per aggiungere il testo. Scegli un carattere audace, come prima. Usa il bianco come colore del testo per ora.

3. Converti il ​​testo in forma:

* Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di testo nel pannello Layer e scegliere "Crea il percorso di lavoro". Questo trasforma il testo in un percorso vettoriale.

* Elimina o nascondi il livello di testo originale.

4. Crea strato di corsa (il "tubo neon"):

* Crea un nuovo livello vuoto sopra il livello di testo (livello> nuovo> livello). Nomina qualcosa come "Neon Tube".

* Seleziona lo strumento Bush (B).

* Scegli un pennello rotondo, * duro * con dimensioni ridotte (ad es. 3-7 pixel, a seconda della risoluzione del documento e della dimensione del carattere). Assicurarsi che il pennello sia impostato su opacità e flusso al 100%.

* Scegli un colore neon brillante (ad es. Blu brillante).

* Selezionare lo strumento di selezione diretta (a) (la freccia bianca).

* Fare clic con il pulsante destro del mouse sul percorso di lavoro che rappresenta il testo e scegli "SCACCER PATHE ..."

* Nella finestra "Sicke Path", scegli "Brush" dal menu a discesa "Strumento". Assicurati che "simulare la pressione" sia *non controllata *.

* Questo accarezzerà il percorso con il colore del pennello selezionato, creando il "tubo neon".

5. Duplicato e sfocata lo strato del tubo neon:

* Duplicare lo strato "tubo neon" (Ctrl/CMD + J). Rinomina il duplicato qualcosa come "Neon Glow".

* Sulla strato "Neon Glow", vai a Filtro> Blur> Blur gaussiana.

* Regola il cursore del raggio fino a ottenere un bagliore morbido attorno al tubo del neon (ad esempio, 5-15 pixel). Questo crea il principale effetto bagliore.

6. Aggiungi un livello di bagliore secondario (opzionale):

* Duplica nuovamente lo strato "Neon Glow" (Ctrl/CMD + J). Rinominalo "bagliore intenso".

* Applicare una * più forte * Blur gaussiana a questo strato (ad esempio, raddoppiare il raggio della sfocatura precedente).

* Ridurre l'opacità di questo strato a circa il 30-50% per ammorbidire il bagliore. Questo aggiunge un bagliore sottile e più ampio.

7. Aggiungi l'ombra interna (per profondità):

* Fare doppio clic sullo strato originale "Neon Tube" per aprire il pannello in stile strato.

* Seleziona "Ombra interna".

* Regola le impostazioni:

* Modalità di miscela: Moltiplicare.

* Opacità: Mantienilo molto basso (ad esempio, 5-10%).

* Angolo: Circa 120-135 gradi.

* Distanza: Molto piccolo (ad esempio, 1-3 pixel).

* GOKKE: 0%.

* Dimensione: Piccolo (ad esempio, 3-5 pixel).

* Colore: Nero o grigio scuro. Questo aggiunge un sottile senso di profondità.

8. (importante) Aggiungi alcune imperfezioni:

* I segni al neon non sono perfettamente lisci. Questa è la chiave del realismo.

* Sottilo rumore: Crea un nuovo livello sopra tutti gli altri livelli. Riempilo con il 50% di grigio (modifica> riempimento> 50% grigio). Imposta la modalità di miscela del livello su "Overlay" o "Light Soft". Vai al filtro> rumore> Aggiungi rumore. Utilizzare una * piccola quantità di rumore (ad es. 1-3%, gaussiano, monocromatico). Questo trama sottilmente l'immagine.

* Imperfezioni per utensili a pennello: Sullo strato di "tubo neon", usando lo strumento di pennello (B) con una spazzola piccola, * morbida * e lo strumento di gomma (E), * elimina sottilmente * o aggiungere piccole variazioni nel "tubo neon" per simulare le imperfezioni nel vetro.

9. Regolazioni del colore (opzionale):

* Aggiungi livelli di regolazione (livello> nuovo livello di regolazione) sopra tutti gli altri strati per perfezionare i colori e il contrasto:

* Curve: Regola le curve per perfezionare la luminosità e il contrasto complessivi.

* Equilibrio del colore: Regola l'equilibrio del colore per spostare i colori verso toni più caldi o più freddi. Un leggero spostamento verso il blu o il viola spesso migliora l'aspetto del neon.

* Hue/Saturazione: Regola la saturazione per rendere i colori più o meno vibranti.

10. Dettagli di sfondo (opzionale):

* Aggiungi una trama grunge sullo sfondo, una vignetta o altri elementi per migliorare il realismo della scena.

Differenze e considerazioni chiave:

* Metodo 1 (rapido e facile): Più semplice, più veloce e utilizza principalmente stili di strato. Meno personalizzabile ma ottimo per risultati rapidi.

* Metodo 2 (dettagliato e realistico): Più complesso, usando più livelli, lo strumento di pennello e le sfocate. Offre un maggiore controllo sul bagliore e un aspetto più realistico.

* Scelta del carattere: I caratteri audaci e sans-serif funzionano meglio per entrambi i metodi.

* Palette a colori: Sperimenta i colori complementari per il testo e il bagliore.

* Modalità di fusione: `Screen` e` lineare dodge (aggiungi) `sono i tuoi amici per bagliori.

* Imperfezioni: L'aggiunta di sottili imperfezioni (rumore, brillanti irregolari) è la chiave per il realismo nel metodo più dettagliato.

* Risoluzione: Maggiore è la risoluzione del documento, migliore sarà il risultato finale, soprattutto per il metodo dettagliato. Le dimensioni dei pixel di sfocature, colpi e rumore dovranno essere regolati di conseguenza.

Risoluzione dei problemi:

* Nessun bagliore: Assicurati che il tuo sfondo sia scuro. Il bagliore non sarà visibile su uno sfondo leggero. Verificare che la modalità di fusione per i livelli di bagliore sia impostata su "schermata" o "Dodge lineare (ADD)."

* Glow troppo debole: Aumentare l'opacità degli strati di bagliore o aumentare le dimensioni della sfocatura gaussiana.

* Glow troppo forte: Ridurre l'opacità degli strati di bagliore o ridurre le dimensioni della sfocatura gaussiana.

* bordi affilati: Usa una sfocatura gaussiana più grande o un pennello più morbido.

* Look non realistico: Concentrati sull'aggiunta di imperfezioni e sottili variazioni al bagliore.

Sperimenta entrambi i metodi e adattarli alle tue esigenze specifiche e alle preferenze estetiche. Buona fortuna!

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