i. Comprensione dei fondamentali di colore:
* Modelli di colore:
* RGB (rosso, verde, blu): Utilizzato per la visualizzazione dello schermo (siti Web, social media, ecc.). I colori vengono creati aggiungendo la luce rossa, verde e blu. I valori vanno da 0-255. Tutte le foto scattate dalle fotocamere digitali sono inizialmente in RGB.
* cmyk (ciano, magenta, giallo, chiave/nero): Utilizzato per la stampa. I colori sono creati sottraendo gli inchiostri ciano, magenta, giallo e nero di carta bianca. I valori vanno dallo 0-100%.
* Grayscale: Rappresenta i colori usando sfumature di grigio (0-255, dove 0 è nero e 255 è bianco).
* Colore di laboratorio: Uno spazio opponente con dimensione L per leggerezza e * A * e * B * per le dimensioni degli opponenti a colori, basati su coordinate di spazio a colori Cie XYZ compresse. È utile per regolazioni di colore precise e può essere un buon spazio "neutro" per la modifica prima di convertire in RGB o CMYK.
* Teoria del colore:
* Hue: Il colore reale (ad es. Red, blu, verde).
* Saturazione: L'intensità o la purezza del colore (quanto grigio è in esso). Alta saturazione =vibrante, bassa saturazione =muto.
* luminosità (valore): Quanto è leggero o scuro il colore.
* Armonia del colore: Comprendi le armonie di colore di base per creare immagini visivamente accattivanti. Esempi:
* Complementare: Colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Rosso e verde).
* analogo: Colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde).
* Triadic: Tre colori distanziati uniformemente sulla ruota dei colori (ad es. Rosso, giallo, blu).
* Monocromatico: Variazioni di una singola tonalità (ad es. Blu chiaro, blu medio, blu scuro).
ii. Strumenti fotografici chiave per il controllo del colore:
* COLOR PALLER: Lo strumento principale per la selezione dei colori. Fare doppio clic sul campione di colore in primo piano o di sfondo nel pannello Strumenti per aprirlo. Ti consente di specificare i colori utilizzando valori RGB, CMYK, Lab o Hex.
* Strumento per gli occhi: Campioni colori dall'immagine. Utile per abbinare i colori.
* Pannello a colori: Fornisce un rapido accesso ai colori di primo piano e di sfondo e alla ruota dei colori. È inoltre possibile regolare il display del modello a colori (ad es. RGB, HSB).
* Livelli di regolazione: Modi non distruttivi per modificare il colore. Questi sono * essenziali * per la correzione e la classificazione del colore. Le scelte popolari includono:
* Livelli: Regola la gamma tonale (punti salienti, mezzitoni, ombre) dell'immagine. Buono per il contrasto.
* Curve: Simile ai livelli, ma con più controllo granulare. Molto potente per regolare il colore e il contrasto. Può anche influenzare i singoli canali di colore (rosso, verde, blu).
* luminosità/contrasto: Semplici regolazioni per luminosità e contrasto complessivi. (Spesso è meglio usare livelli o curve invece per il controllo più fine.)
* Hue/Saturazione: Regola tonalità, saturazione e leggerezza. Ottimo per la correzione del colore o creazione di effetti di colore specifici.
* Equilibrio del colore: Regola l'equilibrio del colore in ombre, mezzitoni e luci. Utile per correggere i corsi di colore o aggiungere tinte di colore.
* Filtro fotografico: Aggiunge un filtro a colori all'immagine. Utile per riscaldamento o raffreddamento dell'immagine o creazione di effetti vintage.
* Mixer del canale: Mescola i canali rossi, verdi e blu. Utile per creare conversioni in bianco e nero o effetti di colore drammatici.
* Lookup a colori: Applica un LUT (tabella di ricerca) di classificazione a colori predefinita all'immagine. Pensa a questi come filtri Instagram ma più potenti e personalizzabili.
* Colore selettivo: Ti consente di regolare la quantità di ciano, magenta, giallo e nero in specifici gamme di colore (ad es. Reds, gialli, verdure). Potente per correzioni di colore precise.
* Mappa gradiente: Mappa i valori in scala di grigi dell'immagine a un gradiente. Eccellente per la creazione di effetti di colore stilizzati.
* Modalità di miscela: Cambia il modo in cui gli strati interagiscono tra loro. Alcune modalità di miscela sono particolarmente utili per le regolazioni del colore:
* Colore: Applica il colore dello strato agli strati sottostanti, preservando la luminosità. Eccellente per le immagini da colorare.
* Hue: Applica la tonalità dello strato agli strati sottostanti, preservando la saturazione e la luminosità.
* Saturazione: Applica la saturazione dello strato agli strati sottostanti, preservando la tonalità e la luminosità.
* Luminosità: Applica la luminosità (luminosità) dello strato agli strati sottostanti, preservando la tonalità e la saturazione.
* Filtro grezzo della fotocamera (filtro> Filtro grezzo della fotocamera): Fornisce una vasta gamma di regolazioni di colore e tonali. Eccellente per l'elaborazione iniziale dell'immagine. Offre strumenti per esposizione, contrasto, luci, ombre, bianchi, neri, temperatura, tinta, vibrazione, saturazione e altro ancora.
iii. Tecniche per ottenere grandi colori:
1. Calibrare il monitor: I colori che vedi sullo schermo potrebbero non essere accurati se il monitor non è calibrato. Utilizzare uno strumento di calibrazione del monitor (hardware o software) per garantire una rappresentazione del colore accurata.
2. Inizia con una buona immagine: Un'immagine ben esposta e correttamente bilanciata è più facile da lavorare.
3. Correzione del bilanciamento del bianco:
* Usa il filtro RAW della fotocamera o Bilancia del colore Livello di regolazione per correggere eventuali lanci di colore. Punta a bianchi e neri neutrali.
* Usa lo strumento eyedropper per campionare le aree neutre (ad es. pareti bianche, pavimentazione grigia) e regolare il bilanciamento del bianco fino a quando non appaiono neutri.
4. Contrasto e gamma tonale:
* Usa i livelli o curve Per regolare il contrasto complessivo e la gamma tonale dell'immagine.
* Assicurati che ci sia una buona gamma di toni dalle ombre scure a luci luminose senza ritagli (perdendo dettagli nelle estremità estreme della gamma tonale). Puoi usare l'istogramma per aiutarti.
5. Correzione del colore:
* Identifica e correggi eventuali squilibri di colore. Ad esempio, se l'immagine è troppo verde, ridurre il verde o aggiungere magenta.
* Usa colore selettivo o tonalità/saturazione Per effettuare regolazioni del colore mirate.
6. Classificazione del colore:
* Una volta che l'immagine è corretta a colori, è possibile iniziare la classificazione del colore per creare un umore o uno stile specifici.
* Usa Lookup a colori , Curve (Regolazione dei singoli canali di colore), filtro fotografico o mappa gradiente Per aggiungere tinte a colori e creare un look desiderato.
* Sperimenta con diverse modalità di miscela per ottenere effetti interessanti.
7. Flusso di lavoro non distruttivo: Usa sempre i livelli di regolazione invece di modificare direttamente l'immagine. Ciò ti consente di apportare facilmente modifiche in seguito senza perdere la qualità.
8. Usa maschere: Le maschere consentono di applicare regolazioni ad aree specifiche dell'immagine. Questo è essenziale per le correzioni e i miglioramenti del colore mirati. Puoi creare maschere basate su:
* Selezione: Crea una selezione utilizzando uno degli strumenti di selezione di Photoshop e quindi aggiungi un livello di regolazione. La selezione diventerà automaticamente la maschera.
* Range di colore: Seleziona una gamma di colori specifica per creare una maschera basata su quei colori. (Seleziona> Gamma di colori)
* Luminosità: Crea una maschera basata sui valori di luminosità dell'immagine. (Seleziona> Gamma di colori e scegli "Highlights", "Midtones" o "Shadows" dal discesa Select)
* Brush: Dipingi direttamente sulla maschera per aggiungere o rimuovere l'effetto. Usa il nero per nascondere l'effetto e il bianco per rivelarlo.
9. Vibrance vs. saturazione:
* Vibrance: Aumenta la saturazione dei colori meno saturi nell'immagine. È più sottile e naturale della saturazione.
* Saturazione: Aumenta la saturazione di tutti i colori nell'immagine, che può portare a risultati di ritaglio e dall'aspetto innaturale se usato in modo troppo aggressivo.
* Utilizzare la vibrazione per il miglioramento complessivo del colore e la saturazione per regolazioni specifiche del colore.
10. Converti in profilo:
* Prima di condividere la tua immagine, convertila al profilo di colore appropriato:
* srgb: Per uso web e generale.
* Adobe RGB (1998): Per la stampa e i flussi di lavoro professionali (offre una gamma di colori più ampia).
* (modifica> Converti in profilo ...)
11. Pratica ed esperimento: Il modo migliore per migliorare le tue abilità di colore in Photoshop è esercitarsi e sperimentare. Prova diverse tecniche e guarda cosa funziona meglio per te.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Apri immagine in Photoshop.
2. Regolazioni iniziali nel filtro grezzo della fotocamera:
* Corretto bilanciamento del bianco.
* Regolare l'esposizione e il contrasto.
* Regola luci e ombre per recuperare i dettagli.
* Regola chiarezza e vibrazione (sottilmente).
3. Regolazioni di Photoshop (usando i livelli di regolazione):
* Livelli/Curve: Attivare la gamma tonale e il contrasto.
* Equilibrio del colore: Correggi eventuali calci di colore rimanenti.
* Hue/Saturazione: Regolare i colori specifici se necessario. Usa con parsimonia.
* Colore selettivo: Effettuare regolazioni del colore mirato in specifici gamme di colore (ad esempio, aumenta i rossi nelle tonalità della pelle).
* Classificazione del colore opzionale: Usa la ricerca del colore o la mappa del gradiente per un look specifico.
4. Affilatura: Applicare l'affilatura come ultimo passo. (Filtro> affila)
5. Converti in srgb (se per web).
Suggerimenti per il successo:
* Funziona in modo non distruttivo: Usa sempre strati di regolazione e maschere.
* Vai facilmente: Evita i colori eccessiva o correggere i colori. La sottigliezza è la chiave.
* Studia altre immagini: Analizza i colori nelle immagini che ti piace capire come sono stati raggiunti.
* Usa i riferimenti: Mantieni una tavolozza di colori o una mood board per l'ispirazione.
* Salva il tuo lavoro: Salva i tuoi file Photoshop come PSD o TIFF per preservare i livelli e i livelli di regolazione.
* Backup dei tuoi file: Questa è solo una buona pratica, ma è importante eseguire il backup delle tue immagini!
Comprendendo questi concetti e tecniche, sarai sulla buona strada per raggiungere grandi colori in Photoshop. Buona fortuna!