Comprensione del cianotipo:
Il cianotipo è un processo di stampa fotografica storica che utilizza una soluzione di sali di ferro per creare una stampa blu prussiana distintiva. Caratteristiche chiave:
* Toni blu: Principalmente sfumature di blu, che vanno dalla luce al blu prussiano profondo.
* alto contrasto: Spesso un alto contrasto con bianchi e blu Stark.
* Grain and Texture: I cianotipi hanno spesso un aspetto leggermente granuloso e strutturato, specialmente se stampato su carta testurizzata.
* Look imperfetto/organico: Imperfezioni come il rivestimento irregolare o le macchie sottili si aggiungono al fascino.
Guida passo-passo:
1. Apri la tua immagine in Photoshop:
* Apri l'immagine che si desidera convertire in un cianotipo. Le immagini con un buon contrasto generalmente funzionano meglio.
* Prendi in considerazione l'uso di una versione in bianco e nero della tua immagine per iniziare per un look più pulito. Puoi farlo andando a "Immagine> Regolazioni> Black &White`. Regola i cursori per controllare i toni.
2. Converti in bianco e nero (se non l'hai già fatto):
* Se la tua immagine è a colori, un modo non distruttivo per convertire in bianco e nero è aggiungendo un livello di regolazione in bianco e nero (`Layer> Nuovo livello di regolazione> Black &White`). Ciò ti consente di perfezionare la gamma tonale della tua immagine.
3. Crea la tinta blu:
* Metodo 1:strato di riempimento del colore solido
* Aggiungi un strato di riempimento a colori solidi (`Layer> Nuovo livello di riempimento> Colore solido`).
* Scegli un colore blu prussiano. Un buon punto di partenza è `#3B5B92` o`#336699`. Puoi regolare questo in seguito.
* Modifica la modalità di fusione del livello di riempimento del colore su colore .
* Regola l'opacità del livello di riempimento del colore a tuo piacimento. Inizia circa il 50-70% e regola per ottenere l'intensità blu desiderata.
* Metodo 2:mappa gradiente
* Aggiungi un livello di regolazione della mappa del gradiente (`Layer> Nuovo livello di regolazione> Mappa gradiente`).
* Modifica il gradiente. Fai clic sull'anteprima del gradiente per aprire l'editor gradiente.
* Crea un gradiente che passa da una leggera tonalità di blu (ad esempio, `#dde5f0`) a un blu prussiano più scuro (ad esempio,`#214a7b`). Puoi anche aggiungere un punto bianco per luci bianchi puri.
* Sperimentare con il gradiente si ferma per controllare la gamma tonale. Spostare il punto centrale influenzerà il contrasto complessivo.
4. Regola livelli/curve:
* Aggiungi un livello di regolazione dei livelli (`Layer> Nuovo livello di regolazione> Livelli`).
* Regola i cursori neri, bianchi e grigi per aumentare il contrasto. Spostare leggermente il cursore nero a destra e il cursore bianco leggermente a sinistra. Puoi anche regolare il cursore grigio per illuminare meditoni o scuri. In alternativa, utilizzare un livello di regolazione delle curve per un controllo più fine.
5. Aggiungi grano (opzionale ma consigliato):
* Crea un nuovo livello sopra tutti gli altri (`Layer> New> Layer`).
* Riempi questo livello con il 50% di grigio (`Modifica> Filit> Contenuto:50% di grigio`).
* Modifica la modalità di fusione di questo livello in overlay .
* Vai a `Filtro> rumore> Aggiungi rumore`.
* Imposta l'importo su qualcosa di sottile, come il 2-5%. Usa una distribuzione gaussiana e controlla "monocromatico".
* Per un aspetto più strutturato, è possibile utilizzare un diverso tipo di filtro del rumore, come `Filtro> rumore> Riduci il rumore` con i cursori` resistenza 'e `conservano i cursori regolati a piacere.
* Se il grano è troppo forte, ridurre l'opacità dello strato di rumore.
6. Aggiungi texture (opzionale):
* Trova un'immagine ad alta risoluzione della trama della carta (ad es. Carta d'acqua, biancheria o pergamena). Ci sono molte trame gratuite disponibili online.
* Posizionare l'immagine della trama sopra tutti gli altri livelli.
* Modifica la modalità di fusione del livello di trama in multiplica , overlay , Luce morbida o luce dura . Sperimenta per vedere cosa sembra meglio.
* Regola l'opacità del livello di trama per controllarne l'intensità.
* Potrebbe essere necessario desaturare l'immagine della trama (`immagine> Regolazioni> desaturate`) per prevenire calci di colore indesiderati.
* Prendi in considerazione l'aggiunta di una leggera sfocatura gaussiana (`Filtro> Blur> Blura gaussiana) allo strato di trama per ammorbidirlo.
7. Introduzione di imperfezioni (opzionale):
* Vignetting: Aggiungi una sottile vignetta per scurire i bordi dell'immagine. Puoi farlo con un livello di riempimento del gradiente radiale, un filtro di correzione delle lenti o utilizzando uno strumento di bruciatura su un nuovo livello impostato in modalità di miscela di luce morbida.
* Sorte macchine/sanguinamento: Utilizzare un pennello morbido con una bassa opacità (5-10%) e un colore azzurro per dipingere piccole macchie o "sanguinamenti irregolari" su un nuovo strato impostato sulla modalità di miscela di sovrapposizioni o luminose. Concentrati con i bordi o le aree con dettaglio.
8. Regolazioni finali:
* Rivedi l'effetto complessivo. Puoi tornare indietro e modificare uno qualsiasi degli strati di regolazione (bianco e nero, livelli, mappa del gradiente, ecc.) Per perfezionare il contrasto, la luminosità e il colore.
* Considera di affilare leggermente l'immagine (`Filtro> Affila> UNSHARP Mask`) se necessario, ma fai attenzione a non farti troppo a bloccare.
Esempio di livello di livello:
Ecco uno stack di livello tipico (dall'alto verso il basso):
* (Opzionale) Strato di imperfezione (macchie/sanguinamenti)
* Layer di trama (texture di carta, modalità di miscela multipla)
* Livello di grano (50% di grigio, modalità di miscela di sovrapposizione, filtro del rumore)
* Livelli/livelli di regolazione delle curve (per contrasto)
* Mappa gradiente/strato di regolazione del riempimento del colore solido (per tinta blu)
* Livello di regolazione in bianco e nero
* Livello immagine originale
Suggerimenti e trucchi:
* Esperimento con modalità di miscela: Non aver paura di provare diverse modalità di miscela per i tuoi livelli. Possono cambiare drasticamente l'aspetto dell'effetto.
* Modifica non distruttiva: L'uso dei livelli di regolazione è cruciale perché ti consentono di apportare modifiche senza alterare permanentemente l'immagine originale.
* L'opacità è tuo amico: Regolare l'opacità degli strati è essenziale per mettere a punto l'effetto e renderlo più naturale.
* Selezione del colore: Ricerca palette di colori "blu prussiana" o "cianotipo" per trovare autentiche tonalità blu.
* Immagini ad alta risoluzione: Inizia con un'immagine ad alta risoluzione per preservare i dettagli, soprattutto se si aggiunge la trama.
* Soggetti diversi: Questo effetto funziona bene con paesaggi, ritratti, immagini architettoniche e persino design astratti.
Seguendo questi passaggi, puoi creare effetti cianotipi belli e realistici in Photoshop. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!