i. Comprensione di sovrapposizioni e pianificazione
* Quali sono le sovrapposizioni? Le sovrapposizioni sono immagini (trame, motivi, effetti di luce, ecc.) Che sono posizionati sopra il ritratto e miscelati per creare un effetto artistico specifico.
* Tipi di sovrapposizioni:
* Texture: Grunge, carta, legno, tessuto, cemento.
* Effetti della luce: Bokeh, perdite di luce, razzi del sole, luci astratte.
* Modelli: Forme geometriche, design floreali, design astratti.
* Foto: Fiori, elementi della natura, ecc.
* Scegliere la giusta sovrapposizione: Considera l'umore, lo stile e il soggetto del tuo ritratto. Una trama grunge potrebbe funzionare bene con un ritratto grintoso e urbano, mentre una sovrapposizione floreale potrebbe essere più adatta per un tiro da sogno e romantico.
ii. Passaggi di base in Photoshop
1. Apri il tuo ritratto:
* In Photoshop, vai su `File> Apri` e seleziona l'immagine del ritratto.
2. Apri o posiziona il tuo overlay:
* Metodo 1:Apri e copia/incolla:
* `File> Apri` e seleziona l'immagine di overlay.
* Seleziona l'intera immagine di sovrapposizione (`Seleziona> All o` Ctrl/CMD + A`).
* Copia l'overlay (`edit> copy` o` ctrl/cmd + c`).
* Vai alla tua immagine di ritratto e incolla la sovrapposizione (`EDIT> PASTE` o` ctrl/cmd + v`).
* Metodo 2:posizionare incorporato: (Più consigliato:mantiene la sovrapposizione come oggetto intelligente)
* `File> Posiziona incorporato ...` o `File> Posiziona collegati ...` Seleziona l'immagine di sovrapposizione. (Incorporato è generalmente preferito per progetti più semplici.)
* L'overlay apparirà con manici di trasformazione. Regolare le dimensioni e la posizione dell'overlay secondo necessità, quindi premere Invio/Return per commettere la trasformazione.
3. Gestione dei livelli di overlay:
* L'overlay verrà posizionata su un nuovo livello * sopra * il tuo livello di ritratto. Lo vedrai nel pannello Layer (`finestra> i livelli" se non lo vedi).
* Rinomina i livelli per chiarezza. Fare doppio clic sul nome del livello nel pannello Layer (ad esempio, rinominare "Layer 1" in "Overlay").
4. Modalità di fusione:la chiave per l'integrazione
* Qui è dove accade la magia. Nel pannello Layer, trova il menu a discesa che probabilmente dice "normale". Questa è la *modalità di fusione *. Sperimenta con diverse modalità di fusione per vedere come la sovrapposizione interagisce con il ritratto.
* Modalità di fusione popolari per sovrapposizioni:
* Schermata: Aumenta l'immagine, utile per perdite di luce e bokeh.
* Moltiplica: Darello all'immagine, buono per le trame e aggiunta di profondità.
* Overlay: Combina Multiply e Screen, creando contrasto. Spesso un buon punto di partenza.
* Luce morbida: Contrasto più sottile.
* Luce dura: Contrasto più forte.
* Color Dodge: Illumina e satura i colori.
* Dodge lineare (ADD): Simile a Color Dodge, ma può creare punti salienti.
* esperimento! Ogni modalità di fusione produrrà un effetto diverso a seconda dei colori e dei toni sia del ritratto che della sovrapposizione. Cambiare le opzioni e vedere cosa sembra meglio.
5. Regolazione dell'opacità:
* Accanto al menu a discesa in modalità di fusione nel pannello Layer si trova il cursore "opacità".
* Regola l'opacità dello strato di overlay per controllare la forza dell'effetto. L'opacità inferiore crea un effetto più sottile.
6. Mascheria (opzionale ma consigliato):
* Il mascheramento ti consente di applicare selettivamente la sovrapposizione a determinate aree del ritratto e rimuoverlo dagli altri.
* Aggiunta di una maschera di livello:
* Selezionare il livello di overlay nel pannello Livelli.
* Fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura della sovrapposizione.
* usando la maschera:
* Black Caseals, White Revess.
* Seleziona lo strumento Brush (`B`).
* Imposta il colore in primo piano su nero Per nascondere la sovrapposizione nell'area su cui dipingi.
* Imposta il colore in primo piano su bianco per rivelare la sovrapposizione.
* Utilizzare una spazzola a taglio morbido (bassa durezza) per transizioni fluide.
* Utilizzare diverse dimensioni del pennello e opacità per il controllo più fine.
* Esempio: Potresti mascherare la sovrapposizione * fuori * del volto del soggetto per concentrarsi sulle loro caratteristiche, mantenendo la sovrapposizione sullo sfondo. Oppure, potresti mascherare * su * un'area per enfatizzare la sovrapposizione in un certo punto.
7. Livelli di regolazione (opzionale):
* È possibile utilizzare i livelli di regolazione per perfezionare ulteriormente l'aspetto generale dell'immagine. Questi strati colpiscono tutti gli strati sotto di loro.
* Livelli di regolazione comuni:
* Curve: Regolare la luminosità e il contrasto complessivi.
* Livelli: Simile alle curve.
* Equilibrio del colore: Regola i toni del colore (ombre, mezzitoni, luci).
* Hue/Saturazione: Regola il colore e l'intensità dei colori.
* bianco e nero: Converti l'immagine in bianco e nero.
* Per aggiungere un livello di regolazione, fare clic sull'icona "Crea nuovo riempimento o livello di regolazione" nella parte inferiore del pannello Livelli.
8. Maschere ritagliate (opzionale ma potente):
* Le maschere di ritaglio sono simili alle maschere a strati ma vengono utilizzate per limitare un effetto ai confini di un altro strato.
* Selezionare il livello di regolazione e ALT + Click (Opzione Fare clic su Mac) tra il livello di regolazione e il livello di sovrapposizione. Vedrai apparire una piccola freccia. Ora le regolazioni vengono applicate solo allo strato di overlay.
9. Salvare il tuo lavoro
* Salva il tuo file Photoshop come file PSD per preservare tutti i livelli in modo da poter tornare e modificarlo in seguito
* Salva una copia JPEG per la condivisione online. `File> Salva come> jpeg`
iii. Esempio di flusso di lavoro (aggiunta di una sovrapposizione di perdite di luce)
1. Apri il tuo ritratto.
2. Posizionare una sovrapposizione di perdite di luce (scegli uno con colori interessanti e motivi di luce).
3. Modificare la modalità di fusione del livello di sovrapposizione su "Schermata" o "Dodge a colori". Regola l'opacità se necessario.
4. Aggiungi una maschera di livello allo strato di overlay.
5. Usando un pennello nero, dipingi sulla maschera per rimuovere la perdita di luce dalle aree in cui sembra distrarre, come direttamente sopra gli occhi o la bocca del soggetto.
6. Aggiungere uno strato di regolazione delle curve per migliorare la luce, la luminosità e il contrasto.
IV. Suggerimenti e considerazioni:
* Modifica non distruttiva: Cerca sempre di lavorare in modo non distruttivo. Utilizzare livelli di regolazione, maschere di livello e oggetti intelligenti (se si posiziona le sovrapposizioni) in modo da poter modificare facilmente le modifiche in seguito senza alterare permanentemente le immagini originali.
* Esperimento con diverse sovrapposizioni: Non aver paura di provare diverse sovrapposizioni per vedere cosa funziona meglio. Potresti essere sorpreso dai risultati.
* La sottigliezza è la chiave: Spesso, le sovrapposizioni più efficaci sono sottili. Non esagerare!
* Armonia del colore: Presta attenzione ai colori sia nel tuo ritratto che nella tua sovrapposizione. Prova a scegliere sovrapposizioni che completano i colori nel tuo ritratto o usa i livelli di regolazione per creare una tavolozza di colori più coesa.
* Scarica sovrapposizioni: Ci sono molte risorse gratuite e a pagamento per il download di sovrapposizioni di alta qualità. Cerca online "sovrapposizioni gratuite di Photoshop" o guarda i siti Web che vendono risorse grafiche.
* Crea le tue sovrapposizioni: Puoi anche creare le tue sovrapposizioni fotografando trame, motivi o effetti di luce.
* Pratica: Il modo migliore per imparare è esercitarsi. Sperimenta diverse sovrapposizioni, modalità di miscelazione e tecniche per sviluppare il tuo stile.
Seguendo questi passaggi e praticando regolarmente, sarai in grado di aggiungere sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti e creare effetti artistici straordinari. Buona fortuna!