i. Comprensione delle basi
* Cosa sta trascinando l'otturatore? Implica l'uso di una velocità dell'otturatore lenta insieme a un flash. Il flash congela il soggetto, mentre l'otturatore lento cattura la luce ambientale e qualsiasi movimento, creando uno sfondo sfocato o tracce di movimento.
* L'obiettivo: Per bilanciare un soggetto acuto e ben illuminato con una sfocatura di movimento intenzionale per un'immagine visivamente sorprendente.
* Elementi chiave:
* Velocità dell'otturatore lenta: Il fondamento della tecnica. La velocità specifica dipende dal livello desiderato di sfocatura e dalla luce ambientale.
* flash (on-camera o off-camera): Fornisce la luce chiave per congelare il soggetto.
* Luce ambientale: Contribuisce alla sfocatura e all'umore generale. La relazione tra luce ambientale e uscita flash è la chiave.
* Movimento del soggetto: Il movimento intenzionale del soggetto (o del fotografo) può migliorare l'effetto sfocato.
ii. Attrezzatura necessaria
* DSLR o fotocamera mirrorless: Offre controlli manuali per apertura, velocità dell'otturatore, ISO e potenza flash.
* flash (Speedlight o Strobo): Un'unità flash con controllo manuale di alimentazione è essenziale. È possibile utilizzare TTL, ma il manuale è preferito per la coerenza.
* Lens: Una lente versatile è utile. Uno zoom standard (ad es. 24-70mm) o una lente primaria (ad es. 50mm, 35 mm) è un buon punto di partenza.
* Tripode (opzionale ma consigliato): Un treppiede può aiutare a stabilizzare la fotocamera per velocità dell'otturatore molto lente, soprattutto se si desidera uno sfondo acuto accanto al movimento del soggetto.
* Stipper Light (se si utilizza il flash off-camera): Per posizionare il flash lontano dalla fotocamera.
* trigger remoto (se si utilizza il flash off-camera): Per sparare il flash da remoto.
* Modificatori di luce (opzionale): Softboxes, ombrelli, griglie, ecc., Per modellare e ammorbidire il flash.
* Filtro della densità neutra (ND) (opzionale): Se stai sparando in luce intensa e vuoi usare una velocità dell'otturatore lenta, un filtro ND ridurrà la quantità di luce che entra nell'obiettivo.
iii. Impostazioni e tecniche
1. Impostazioni della fotocamera (la modalità manuale è essenziale):
* Modalità: Manuale (M)
* Velocità dell'otturatore: Inizia con 1/30 di secondo. Sperimenta con velocità più lente come 1/15, 1/8, 1/4, o anche più lento, a seconda della luce ambientale e della sfocatura desiderata. Le velocità più lente si tradurranno in più sfocate.
* Apertura: Imposta l'apertura in base alla profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo superficiale e sfocarà lo sfondo. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, F/11) aumenterà la profondità di campo e manterrà più l'immagine a fuoco.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Modalità flash: Il manuale (M) è il migliore per risultati coerenti. Regola la potenza del flash per esporre correttamente il soggetto. Puoi anche provare TTL, ma il manuale è più affidabile per questa tecnica.
* Sincronizzazione della tenda posteriore (opzionale): Questa impostazione spara il flash alla fine dell'esposizione, catturando la sfocatura prima che il flash congela il soggetto. Ciò può comportare tracce di movimento dall'aspetto più naturale. Alcune telecamere chiamano questa "2a sincronizzazione del sipario". La differenza può essere sottile, ma sperimentare per vedere quale preferisci. Se la sfocatura del movimento conduce * dopo * il soggetto congelato, la sincronizzazione della tenda posteriore funziona. Se il soggetto congelato è il primo, seguito da Motion Blur, è la sincronizzazione della tenda anteriore.
* White Balance: Imposta il bilanciamento del bianco in base alla luce ambientale o usa una carta grigia per un colore accurato. Puoi anche regolarlo nel post-elaborazione.
2. Impostazioni flash e posizionamento:
* Potenza: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/32, 1/16) e regola in modo incrementale fino a quando il soggetto è correttamente esposto. L'obiettivo è aggiungere la luce sufficiente per congelare il soggetto senza sopraffare la luce ambientale.
* Posizione:
* Flash sulla fotocamera: Puntare il flash direttamente sul soggetto o rimbalzarlo da un soffitto o un muro per ammorbidire la luce. Un diffusore può anche aiutare.
* Flash Off-Camera: Posizionare il flash sul lato del soggetto (ad es. 45 gradi) o dietro di loro per l'illuminazione del cerchione. Usa i modificatori della luce per modellare e ammorbidire la luce.
3. Tecnica di tiro:
* Componi lo scatto: Inquadra il soggetto e considera lo sfondo e il potenziale movimento.
* Focus: Concentrati sugli occhi del soggetto o su un'altra caratteristica importante.
* Esposizione: Fai un colpo di prova senza il flash per soddisfare la luce ambientale. Regola la velocità dell'otturatore e l'apertura fino a quando lo sfondo non è leggermente sottoesposto. Ciò assicurerà che il flash sia la fonte di luce primaria per il soggetto.
* Aggiungi flash: Accendi il flash e fai un altro colpo di prova. Regola la potenza del flash fino a quando il soggetto è adeguatamente esposto.
* Incoraggia il movimento (opzionale): Fai muovere leggermente il soggetto durante l'esposizione. Questo può creare interessanti sentieri di movimento. Puoi anche palire la fotocamera con il soggetto per tenerli affilati mentre si offusca lo sfondo.
* Fai più colpi: Sperimenta diverse velocità dell'otturatore, poteri flash e movimenti di soggetto per trovare l'aspetto che desideri.
IV. Suggerimenti e considerazioni
* Pratica: Questa tecnica richiede pratica. Sperimenta diverse impostazioni e movimenti di soggetto per vedere cosa funziona meglio.
* Luce ambientale: La quantità di luce ambientale influenzerà la quantità di sfocatura e l'esposizione complessiva. Scatta in condizioni di scarsa illuminazione o usa un filtro ND in luce intensa.
* Movimento del soggetto: Il movimento controllato è la chiave. Troppo movimento può provocare un soggetto sfocato.
* Sfondo: Scegli uno sfondo che sembrerà interessante quando è sfocato. Luci, colori e trame possono creare bellissimi effetti.
* Numpness: Garantire che il soggetto sia acuto è cruciale. Concentrati attentamente e usa una velocità dell'otturatore abbastanza veloce (rispetto al movimento del soggetto) per evitare la sfocatura del movimento. Anche con un otturatore lento, la durata del flash (il tempo in cui il flash emette la luce) è in genere molto breve, congelando il soggetto efficacemente.
* Comunicazione: Comunica chiaramente con il soggetto sul movimento e l'effetto desiderati.
* post-elaborazione: Puoi migliorare ulteriormente l'effetto nel post-elaborazione regolando il contrasto, il colore e la nitidezza.
v. Idee creative
* Ritratti di movimento: Cattura il soggetto in movimento, come ballare, correre o saltare.
* Percorsi leggeri: Usa il movimento delle luci (ad esempio, fari delle auto, scintille) per creare interessanti sentieri di luce.
* Panning: Panna la fotocamera con il soggetto per tenerli affilati mentre sfociano lo sfondo.
* Ritratti astratti: Crea immagini astratte usando Extreme Motion Blur e composizioni non convenzionali.
* Ritratti ambientali: Combina l'argomento con un ambiente sfocato per raccontare una storia.
vi. Risoluzione dei problemi
* Il soggetto è troppo scuro: Aumenta la potenza del flash o allarga l'apertura.
* Il soggetto è sovraesposto: Diminuire la potenza del flash o restringere l'apertura.
* Troppo sfocatura: Aumentare la velocità dell'otturatore o ridurre il movimento del soggetto.
* non abbastanza sfocatura: Diminuire la velocità dell'otturatore o aumentare il movimento del soggetto.
* Motion Blur sull'argomento (nonostante Flash): La potenza del flash potrebbe essere troppo bassa, la velocità dell'otturatore troppo lenta rispetto al movimento del soggetto o il soggetto potrebbe muoversi * durante * la breve durata del flash. Aumenta la potenza del flash, accelerare leggermente l'otturatore o far sì che il soggetto sia fermo per una frazione di secondo mentre il flash spara.
Comprendendo questi principi e esercitandosi regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di trascinare l'otturatore e creare fotografie di ritratti straordinarie e uniche. Ricorda di sperimentare e divertirti!