Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)

Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)

Fill Flash Photography è una tecnica potente per creare ritratti straordinari, soprattutto quando l'illuminazione non è l'ideale. Implica l'uso di un flash per * integrare * la luce ambientale esistente, piuttosto che sopraffarla completamente. Ciò ti consente di bilanciare la luce, ridurre le ombre aspre e aggiungere un sottile pop agli occhi del soggetto, risultando in immagini più lusinghieri e dall'aspetto professionale.

Ecco una guida completa alla comprensione e alla padronanza di Fill Flash Photography:

i. Comprensione delle basi

* Luce ambientale: Questa è la luce esistente nella scena, che si tratti di luce solare, illuminazione interna o qualsiasi altra fonte di luce naturale o artificiale.

* flash: Una fonte di luce artificiale che emette una breve e intensa esplosione di luce. Non miriamo all'aspetto duro e cervo-in-the-headlights!

* Flash di riempimento: La tecnica di utilizzo del flash per riempire * ombre * create dalla luce ambientale. L'obiettivo è un risultato dall'aspetto naturale.

* Il problema che stiamo risolvendo:

* ombre aspre: La luce solare diretta o la forte illuminazione dall'alto possono creare ombre poco lusinghiere sul viso.

* retroilluminazione: Quando la luce è dietro il soggetto, il loro viso può apparire sottoesposto e buio.

* Giorni nuvolosi: Mentre anche la luce è preferibile alla luce dura, può spesso provocare immagini piatte e senza vita.

* La soluzione: Il flash di riempimento aggiunge una sottile sorgente di luce controllata per bilanciare la luce ambientale e ridurre o eliminare questi problemi.

ii. Attrezzatura necessaria

* Camera: È possibile utilizzare qualsiasi DSLR, mirrorless o anche alcuni smartphone di fascia alta con controllo flash.

* Flash integrato (flash pop-up): Questa è l'opzione più semplice e buona per iniziare. Tuttavia, è spesso duro e diretto.

* Flash esterno (Speedlight o Strobo): Questa è l'opzione preferita per un migliore controllo e risultati più piacevoli. Considerare:

* Numero guida: Indica la potenza del flash. Più alto è meglio per distanze più lunghe.

* TTL (attraverso la lente) Misurazione: Consente al flash di regolare automaticamente la sua potenza in base alle impostazioni della fotocamera.

* Modalità manuale: Ti dà il controllo completo sulla potenza flash.

* Modificatori flash (opzionali ma consigliati): Questi ammorbidiscono e diffondono la luce flash:

* Diffusers: Distribuire la luce, riducendo le ombre aspre. (Esempi:Sto-Fen Omni-Bounce, Gary Fong Lightsphere)

* Reflectors: Rimbalzare il flash da una superficie riflettente per reindirizzare e ammorbidire la luce. Una parete bianca o un riflettore dedicato possono funzionare.

* SoftBoxes: Modificatori più grandi che creano luce molto morbida, uniforme. (Più comunemente usato nelle impostazioni dello studio)

* Batterie: Mantieni le batterie di riserva per il tuo flash a portata di mano!

iii. Impostazioni della fotocamera e del flash

* Modalità fotocamera: La priorità di apertura (AV o A) è spesso un buon punto di partenza, dando il controllo sulla profondità di campo. La modalità manuale (M) ti dà il controllo completo sull'apertura e sulla velocità dell'otturatore, consentendo un'esposizione più precisa.

* Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare profondità di campo di campo e sfocati, mentre le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) mantieni più la scena a fuoco.

* Velocità dell'otturatore: Questo controlla quanta luce ambientale viene catturata. Generalmente, mantienilo entro la velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (di solito circa 1/22 ° o 1/250 di secondo). Andare più in alto della velocità di sincronizzazione può provocare bande o barre nere nell'immagine.

* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Sollevalo solo se necessario per ottenere una buona esposizione.

* Modalità flash:

* ttl (attraverso l'hils): Il flash regola automaticamente la sua potenza in base alla misurazione della fotocamera. Buono per scatti veloci e mutevoli condizioni di luce.

* Manuale: Si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, ecc.). Offre più controllo e coerenza, specialmente in ambienti controllati.

* Compensazione flash (FEC - compensazione dell'esposizione flash): Ti consente di perfezionare la potenza flash in modalità TTL. Utilizzare questo per aumentare o ridurre l'uscita flash senza modificare l'apertura, la velocità dell'otturatore o l'ISO. Questo è * cruciale * per raggiungere il giusto equilibrio.

* Flash Zoom: Regola lo zoom Flash in modo che abbini la lunghezza focale dell'obiettivo. Ciò concentra la luce per lenti più lunghe e la diffonde per obiettivi più ampi.

IV. Tecniche e suggerimenti

* Direct Flash (flash integrato):

* Angolo di incidenza =angolo di riflessione: Sii consapevole di dove la luce sta rimbalzando. Il flash diretto può causare ombre rosse e aspre.

* Riduci la potenza del flash: Abbassare la potenza del flash (tramite FEC) per evitare la sovraesposizione.

* Usa un diffusore: Un tessuto o un piccolo diffusore registrato sul flash può aiutare ad ammorbidire la luce.

* Flash rimbalzato (flash esterno):

* angolare il flash: Punta la testa del flash verso un soffitto o un muro per rimbalzare la luce sul soggetto. Questo crea una luce più morbida e più lusinghiera.

* superfici bianche: Utilizzare soffitti o pareti bianchi per un colore neutro. Evita superfici colorate che possono lanciare una tinta a colori sul soggetto.

* scheda o riflettore: Una piccola scheda di rimbalzo attaccata al flash può dirigere un po 'di luce in avanti per riempire le ombre sotto il mento e gli occhi.

* flash off-camera (avanzato):

* Controllo maggiore: Ti consente di posizionare il flash indipendentemente dalla fotocamera, dandoti un maggiore controllo sulla direzione e sulla qualità della luce.

* trigger wireless: Essenziale per attivare il flash in remoto.

* illuminazione creativa: Sperimenta con angoli e posizioni diverse per creare effetti drammatici e artistici.

* Bilanciamento ambientale e flash:

* Imposta prima l'esposizione ambientale: Regolare l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO per ottenere l'esposizione desiderata per lo sfondo.

* Aggiungi flash per riempire: Usa il flash per riempire le ombre sul viso del soggetto.

* Monitora i risultati: Rivedi attentamente le immagini sullo schermo LCD della fotocamera e regola la compensazione Flash (FEC) secondo necessità. Cerca i punti caldi (aree sovraesposte) e regola di conseguenza.

* Scenari e soluzioni comuni:

* Bright Sunlight: Usa il flash di riempimento per ridurre le ombre aspre sotto gli occhi e il mento.

* Giorno coperto: Aggiungi un sottile pop di luce per illuminare il viso del soggetto e aggiungere un po 'di vita all'immagine.

* retroilluminazione: Usa il flash di riempimento per illuminare il viso del soggetto e impedire loro di essere silenziosi.

* illuminazione interna: Rimbalzare il flash dal soffitto o un muro per creare una luce morbida e naturale.

* post-elaborazione: Usa il software di modifica delle immagini (come Adobe Lightroom o Photoshop) per perfezionare l'esposizione, il contrasto e i colori delle immagini.

v. Pratica e sperimentazione

* La pratica rende perfetti: La chiave per padroneggiare la fotografia di riempimento del flash è la pratica. Sperimenta diverse impostazioni, tecniche e situazioni di illuminazione.

* Inizia semplice: Inizia con tecniche di base come Direct Flash e Bounce Flash prima di passare a tecniche più avanzate come il flash off-camera.

* Analizza i tuoi risultati: Rivedi attentamente le tue immagini e identifica cosa ha funzionato bene e cosa no. Usa queste informazioni per migliorare la tua tecnica.

* Non aver paura di sperimentare: Prova diverse impostazioni, posizioni e modificatori per scoprire cosa funziona meglio per il tuo stile.

vi. Considerazioni chiave:

* Distanza del soggetto: Più sei più vicino al tuo soggetto, meno potenza avrai bisogno dal flash. Regola la potenza del flash di conseguenza.

* Distanza di sfondo: La distanza tra il soggetto e lo sfondo influenzerà quanto lo sfondo è illuminato dal flash.

* White Balance: Assicurati che il tuo bilanciamento del bianco sia corretto per evitare i cast di colore nelle tue immagini. Flash generalmente ha un equilibrio bianco diurna, quindi imposta la fotocamera di conseguenza. Puoi anche regolare nel post-elaborazione.

vii. Evitare errori comuni:

* sopraffando la luce ambientale: Il flash di riempimento dovrebbe essere sottile e naturale. Evita di usare troppa potenza flash, che può creare un aspetto duro e innaturale.

* Red-Eye: Causato da un flash diretto. Utilizzare la modalità di riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera o rimbalzare il flash per evitare questo problema.

* ombre aspre: Utilizzare un diffusore o rimbalzare il flash per ammorbidire la luce e ridurre le ombre aggressive.

* Sfondo sottoesposto: Assicurarsi che lo sfondo sia adeguatamente esposto regolando l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO.

Comprendendo i principi della fotografia di riempimento del flash e praticando queste tecniche, puoi migliorare significativamente la qualità dei tuoi ritratti e catturare immagini belle e ben illuminate, anche in condizioni di illuminazione impegnative. Buona fortuna e buon tiro!