i. Comprensione delle basi:qualità e direzioni leggere
* Qualità della luce:
* Luce dura: Luce solare diretta o luce da un piccolo flash scoperto. Crea forti ombre, punti salienti e un senso del dramma. Ottimo per enfatizzare la trama e la forma.
* Luce morbida: Luce diffusa da una nuvola, scrim o softbox. Riduce al minimo le ombre, creando un aspetto più uniforme e lusinghiero. Buono per levigare la pelle e ridurre le imperfezioni.
* Direzione della luce: La direzione da cui la fonte luminosa illumina il soggetto. Ci concentreremo su questi angoli:
* Luce frontale: Luce proveniente direttamente davanti al soggetto.
* Luce laterale: Luce proveniente dal lato del soggetto (90 gradi).
* Light Light (cerchioni): Luce proveniente da dietro l'argomento.
* Light top: Luce proveniente da direttamente sopra la testa.
* Luce inferiore: La luce proveniente da sotto il soggetto (non comune ma può essere usata per un effetto drammatico).
ii. Angoli di luce specifici e loro effetti
Ecco uno sguardo dettagliato su come diversi angoli di luce influiscono sui tuoi ritratti, insieme a suggerimenti per usarli in modo efficace:
* 1. Illuminazione anteriore:
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata direttamente davanti al soggetto.
* Effetto: Riduce le ombre, crea un'illuminazione piatta, uniforme. Buono per mostrare dettagli e un aspetto pulito e semplice.
* Pro:
* Generalmente lusinghiero in quanto riduce al minimo le rughe e le imperfezioni.
* Facile da lavorare, soprattutto per i principianti.
* Evidenzia il colore degli occhi e scintilla.
* Contro:
* Può mancare di profondità e dimensione. Può sembrare noioso se non gestito con cura.
* Può creare strabranti se la luce è troppo intensa.
* Come usarlo:
* Utilizzare una sorgente luminosa morbida (grande box, diffusore) per prevenire la durezza.
* Ango la luce leggermente sopra il soggetto per creare un'ombra sottile sotto il naso e il mento, aggiungendo una certa dimensione.
* Usa un riflettore posizionato sotto il soggetto per riempire le ombre sotto il mento e gli occhi.
* 2. Illuminazione laterale (angolo di 45 gradi):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata sul lato del soggetto, in genere con un angolo di 45 gradi. Questo è anche chiamato `Rembrandt Lighting`
* Effetto: Crea ombre su un lato del viso, aggiungendo profondità, dimensione e trama di evidenziazione. Un piccolo triangolo di luce appare in genere sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* Pro:
* Crea un ritratto più drammatico e visivamente interessante.
* Accentua la struttura facciale del soggetto.
* Aggiunge un senso di mistero e intrighi.
* Contro:
* Può accentuare le rughe e le imperfezioni sul lato ombra.
* Richiede un attento posizionamento per evitare ombre troppo dure.
* Come usarlo:
* Usa una sorgente di luce morbida per ammorbidire le ombre.
* Sperimenta l'angolo della luce per trovare la posizione più lusinghiera. Un angolo leggermente più alto può aiutare a definire gli zigomi.
* Usa un riflettore sul lato ombra per rimbalzare la parte posteriore della luce e ammorbidire le ombre.
* 3. Illuminazione laterale (angolo di 90 gradi):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata direttamente sul lato del soggetto, con un angolo di 90 gradi.
* Effetto: Crea un effetto di illuminazione diviso molto drammatico, con metà del viso illuminata e l'altra metà in profonda ombra.
* Pro:
* Altamente drammatico e visivamente sorprendente.
* Enfatizza la trama e la forma.
* Può essere usato per creare un senso di mistero o intensità.
* Contro:
* Non sempre lusinghiero, in quanto può essere abbastanza duro.
* Richiede un'attenta posa ed espressione per evitare di sembrare sbilanciato.
* Può far apparire il soggetto più vecchio o più stagionato.
* Come usarlo:
* Usa una sorgente di luce morbida per ammorbidire la transizione tra luce e ombra.
* Considera l'espressione e l'umore del soggetto:questa illuminazione funziona bene per ritratti seri o intensi.
* Usa un riflettore per riempire leggermente le ombre sul lato scuro del viso, ma fai attenzione a non eliminarli completamente.
* 4. Luce posteriore (illuminazione del cerchione):
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata dietro il soggetto.
* Effetto: Crea uno schema luminoso attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo e aggiungendo un senso di bellezza eterea.
* Pro:
* Crea un effetto drammatico e accattivante.
* Separa il soggetto dallo sfondo, facendolo risaltare.
* Aggiunge un senso di profondità e dimensione.
* Contro:
* Può essere difficile da controllare, poiché il soggetto può essere facilmente sottoesposto.
* Richiede un'attenta misurazione per garantire che il soggetto sia adeguatamente esposto.
* Può creare un bagliore dell'obiettivo.
* Come usarlo:
* Usa un riflettore o il flash di riempimento per illuminare la parte anteriore del soggetto.
* Metro per la faccia del soggetto, non sullo sfondo.
* Utilizzare un cappuccio di lente per ridurre al minimo il bagliore dell'obiettivo.
* Sperimenta la posizione della luce per controllare lo spessore della luce del bordo.
* 5. Illuminazione superiore:
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata direttamente sopra il soggetto.
* Effetto: Crea forti ombre sotto gli occhi, il naso e il mento. Può essere poco lusinghiero.
* Pro:
* Può creare un effetto drammatico o lunatico in determinate situazioni.
* Evidenzia la parte superiore della testa e delle spalle.
* Contro:
* Spesso poco lusinghiero, poiché accentua le ombre sotto gli occhi e crea uno sguardo duro.
* Può far sembrare il soggetto stanco o più grande.
* Come usarlo:
* Evita di usare l'illuminazione superiore direttamente se possibile.
* Se è necessario utilizzare l'illuminazione superiore, utilizzare un grande diffusore per ammorbidire la luce e ridurre al minimo le ombre.
* Usa un riflettore sotto il viso del soggetto per rimbalzare la luce e riempire le ombre. Questo è cruciale.
* L'illuminazione top a volte può funzionare bene in contesti artistici molto specifici (ad esempio, interpretando un senso di isolamento).
* 6. Illuminazione inferiore:
* Descrizione: La sorgente luminosa è posizionata sotto il soggetto.
* Effetto: Crea un effetto innaturale e spesso inquietante, lanciando ombre verso l'alto.
* Pro:
* Può essere usato per creare un effetto drammatico e inquietante.
* Evidenzia la parte inferiore del viso e delle caratteristiche del soggetto.
* Contro:
* Raramente lusinghiero, poiché distorce le caratteristiche del soggetto e crea ombre insolite.
* Può rendere il soggetto mostruoso o demoniaco.
* Come usarlo:
* Usa con parsimonia e con intenzione.
* Meglio utilizzato per creare effetti drammatici o teatrali.
* Considera l'espressione e l'umore del soggetto:questa illuminazione può migliorare un senso di paura o disagio.
iii. Considerazioni chiave per la scelta di un angolo di luce
* La forma del viso del soggetto: Diversi angoli di illuminazione lusingano diverse forme del viso.
* Facce rotonde: L'illuminazione laterale può aiutare ad aggiungere la definizione e snellire il viso.
* Facce lunghe: L'illuminazione anteriore può aiutare ad ammorbidire le caratteristiche.
* Facce quadrate: L'illuminazione morbida e diffusa può aiutare ad ammorbidire le caratteristiche angolari.
* Le caratteristiche del soggetto: Considera le caratteristiche di spicco del soggetto e il modo in cui l'illuminazione le influenzerà.
* L'umore desiderato: Pensa all'emozione che vuoi trasmettere. L'illuminazione drammatica si adatta a forti emozioni, mentre l'illuminazione morbida è buona per i ritratti delicati e intimi.
* Lo sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare l'illuminazione e non distrarre dal soggetto.
* Source e modificatori di luce: Decidi se utilizzerai la luce naturale, la luce artificiale e i modificatori appropriati (softbox, ombrelli, riflettori) per ottenere l'aspetto desiderato.
* Misurazione: Soddisfare sempre correttamente il viso del soggetto per garantire un'esposizione adeguata. Usa la misurazione di spot per una maggiore precisione.
IV. Suggerimenti per la pratica e la sperimentazione
* Esercitati con un amico o un familiare: Sperimenta con diversi angoli di illuminazione e osserva gli effetti sul loro viso.
* Usa una semplice configurazione: Inizia con una singola sorgente luminosa e un riflettore.
* Prendi appunti: Tieni traccia delle tue impostazioni e dei risultati ottenuti con ogni angolo di illuminazione.
* Studia il lavoro dei fotografi di ritratti master: Presta attenzione a come usano la luce per creare umore e profondità.
* Non aver paura di infrangere le regole: Una volta compresi le basi, sperimenta angoli di illuminazione non convenzionali per creare ritratti unici e interessanti.
* Considera il post-elaborazione: Le piccole regolazioni a luci, ombre e contrasto possono migliorare ulteriormente l'effetto dell'illuminazione.
In sintesi, padroneggiare l'uso dell'angolo della luce nella fotografia delle persone richiede pratica, osservazione e volontà di sperimentare. Comprendendo gli effetti di diversi angoli e considerando attentamente il soggetto e l'umore desiderato, puoi creare ritratti che non solo sono tecnicamente sani ma anche visivamente convincenti ed emotivamente risonanti.