i. Attrezzatura e preparazione essenziali:
* One Flash (Speedlight/Strobe): Qualsiasi luce accelerata o strobo funzionerà. A Speedlight (Hot-shoe Flash) è più portatile, mentre uno strobo (Studio Flash) di solito offre più potenza.
* trigger flash (se necessario): Se il tuo flash non è integrato per la fotocamera e vuoi usarlo off-camera, avrai bisogno di un sistema di trigger/ricevitore per comunicare tra la fotocamera e il flash. Molti lampi e telecamere moderne hanno funzionalità wireless integrate.
* Modificatore di luce: Questo è critico . Il flash nudo è duro e poco lusinghiero. Scegli uno o più di questi:
* SoftBox: Una scelta popolare. Crea leggero morbido, uniforme. Ottieni 24 "x24" di una dimensione o più per la ritrattistica.
* ombrello (sparatutto o riflettente): Più portatile di un softbox. Gli ombrelli sparatutto ammorbidiscono la luce mentre attraversa. Gli ombrelli riflettenti rimbalzano la luce, creando una fonte di luce più ampia e più morbida. Gli ombrelli riflettenti d'argento danno una luce più luminosa e più contrastata rispetto al bianco.
* Piatto di bellezza: Crea una luce più drammatica e scolpita con un bordo leggermente più duro di un softbox, ma ancora lusinghiero.
* Riflettore (5 in 1): Incredibilmente versatile. Usa il lato bianco per la luce di riempimento morbido, il lato argento per il riempimento più luminoso, il lato oro per toni caldi, il lato nero per sottrarre la luce (creando più ombre) e il lato traslucido come diffusore.
* Grid: Concentrati la luce in un raggio stretto, creando un effetto drammatico a rifugio.
* Snoot: Simile a una griglia, ma di solito più piccola e più direzionale.
* Stand Light: Per tenere il flash e il modificatore. Si consiglia uno robusto.
* Camera: Ovviamente. Una DSLR o una fotocamera mirrorless è l'ideale, ma anche alcune fotocamere per smartphone possono funzionare se si controlla l'esternamente l'alimentazione flash.
* Lens: Un obiettivo è il migliore (50 mm, 85 mm, 100 mm o simile). Queste lenti offrono una piacevole lunghezza focale e spesso hanno ampie aperture (f/1.8, f/2.8) per profondità di campo poco profonda (sfondi sfocati).
* Sfondo: Gli sfondi semplici funzionano meglio per evitare la distrazione dall'argomento. Una parete semplice, una carta senza cuciture o persino una scena esterna sfocata può funzionare.
* Opzionale:
* Grey Card: Per un accurato bilanciamento del bianco.
* Misuratore di luce: Per una misurazione del flash precisa (non essenziale ma utile).
* Gel colorati: Per aggiungere colore creativo alla luce.
* Brampe/nastro di gaffer: Per proteggere le cose.
ii. Comprensione delle configurazioni di illuminazione di base:
Ecco alcune configurazioni classiche di illuminazione dei ritratti che puoi ottenere con un flash:
* Luce chiave: La fonte di luce primaria che illumina il soggetto. Il posizionamento è cruciale.
* illuminazione laterale: Flash posizionato sul lato del soggetto. Crea forti ombre, enfatizzando la trama e la forma. Può essere molto drammatico.
* illuminazione a 45 gradi (illuminazione Rembrandt): Flash si posizionava 45 gradi sul lato e leggermente davanti al soggetto. Crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Molto lusinghiero e classico.
* illuminazione a farfalla (illuminazione Paramount): Flash posizionato direttamente davanti e leggermente sopra il soggetto. Crea una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso. Aducenti per molte forme del viso ma può accentuare le rughe se la luce è troppo dura.
* illuminazione breve: La luce chiave illumina il lato del viso * più lontano * dalla fotocamera, creando una stretta fascia di luce e posizionando il lato vicino in ombra. Spesso usato per l'effetto dimagrante.
* Luga ampia: La luce chiave illumina il lato del viso * più vicino * alla fotocamera, creando una fascia di luce più ampia e posizionando il lato opposto nell'ombra. Fa apparire il viso più ampio.
* usando un riflettore: Un riflettore è il tuo migliore amico quando si utilizza un flash. Posizionalo di fronte al flash per rimbalzare un po 'di luce nelle ombre, creando un risultato più bilanciato e piacevole. Il colore del riflettore influenza il tono della luce (il bianco è neutro, l'argento è luminoso, l'oro è caldo).
* rimbalzando il flash: Se sei in casa con pareti o soffitti di colore chiaro, puoi rimbalzare il flash da queste superfici per creare una fonte di luce più grande e più morbida. Angola la testa del flash di conseguenza. Sii consapevole delle getti di colore da pareti colorate.
* illuminazione di sfondo: Posizionare il flash per illuminare lo sfondo, creando separazione tra il soggetto e lo sfondo.
iii. Impostazioni della fotocamera:
* Spara in modalità manuale (M): Ti dà il pieno controllo sulle impostazioni della fotocamera.
* Apertura: Controlla la profondità di campo.
* Apertura larga (f/1.4 - f/2.8): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Richiede una messa a fuoco precisa.
* Apertura media (f/4 - f/5.6): Buon equilibrio tra nitidezza e profondità di campo.
* Apertura più piccola (f/8 - f/11): Aumenta la profondità di campo, rendendo più acuto l'immagine. Può richiedere una potenza ISO o flash più elevata.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale nell'immagine. * Principalmente * influisce sulla luminosità dello sfondo quando si utilizza il flash.
* Utilizzare una velocità dell'otturatore a o sotto la velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera: (Di solito circa 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Il superamento della velocità di sincronizzazione può provocare una banda scura attraverso l'immagine.
* Regola la velocità dell'otturatore per controllare la luce ambientale. Le velocità dell'otturatore più veloci scuriscono lo sfondo, le velocità dell'otturatore più lente lo illuminano. Se vuoi uno sfondo completamente scuro, usa una velocità dell'otturatore rapida.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Inizia da ISO 100. Aumentalo solo se hai bisogno di più luce e non è possibile aumentare la potenza di apertura o flash senza sovraesporre il soggetto.
* White Balance: Impostalo manualmente (luce del giorno/flash) o utilizzare una scheda grigia per un colore accurato.
* Focus: Usa l'autofocus a punto singolo e concentrati sugli occhi del soggetto (preferibilmente l'occhio più vicino alla fotocamera).
IV. Impostazioni flash:
* Modalità manuale (M): Fornisce il massimo controllo sulla potenza flash.
* Inizia da un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e fai un colpo di prova. Regola l'accensione del flash su o giù per ottenere l'esposizione desiderata.
* TTL (attraverso la lente) Modalità (opzionale): Il flash regola automaticamente la sua potenza in base al contatore della fotocamera. Può essere un buon punto di partenza, ma è preferita la modalità manuale per risultati più coerenti e prevedibili. Essere consapevoli che il TTL può essere facilmente ingannato dall'ambiente o dall'abbigliamento soggetto.
* Compensazione flash: Se si utilizza TTL, è possibile mettere a punto l'esposizione flash usando la compensazione del flash (+/-).
* Zoom Head: Regola la testa di zoom sul flash per controllare la diffusione della luce. Un'impostazione di zoom più ampia (ad es. 24mm) crea una luce più ampia e più morbida. Un'impostazione zoom più stretta (ad es. 85 mm) concentra la luce in un'area più piccola. L'impostazione di zoom è più efficace quando si utilizza un flash nudo, una griglia o un snoot. Quando si utilizza un softbox o un ombrello, l'impostazione di zoom ha un impatto inferiore.
v. Passi per prendere il ritratto:
1. Imposta l'attrezzatura: Posiziona il tuo supporto di luce, flash e modificatore. Posiziona il soggetto di fronte allo sfondo.
2. Imposta la fotocamera: Scegli l'apertura, la velocità dell'otturatore (velocità di sincronizzazione o sotto) e ISO.
3. Imposta il tuo flash: Scegli la modalità manuale o TTL e imposta un livello di potenza iniziale.
4. Posizionare il soggetto: Prendi in considerazione la posa, l'espressione facciale e l'umore generale.
5. Fai una prova di prova: Rivedi l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione a:
* Esposizione: L'immagine è troppo luminosa (sovraesposta) o troppo scura (sottoesposta)? Regola la potenza del flash, l'apertura o l'ISO di conseguenza.
* ombre: Le ombre sono troppo dure o troppo morbide? Regola la posizione del flash e/o del riflettore.
* Highlights: I punti salienti sono spazzati via (bianco puro senza dettagli)? Ridurre la potenza del flash.
* Composizione: L'argomento è correttamente incorniciato? Regola la tua posizione o la posizione del soggetto.
6. Fine e spara: Affronta piccole regolazioni per le impostazioni della fotocamera e del flash e continua a sparare. Comunica con il soggetto per ottenere le migliori espressioni e pose.
7. Recensione e regolare: Controlla le tue immagini regolarmente. Presta attenzione ai dettagli, come i punti di riferimento negli occhi.
vi. Suggerimenti chiave per ritratti fantastici:
* La qualità della luce è fondamentale: Dai la priorità alla luce morbida e lusinghiera. Utilizzare modificatori di luce di grandi dimensioni e/o rimbalzare il flash.
* Il posizionamento è la chiave: Sperimenta diversi angoli di illuminazione per trovare ciò che funziona meglio per la forma del viso del tuo soggetto e l'umore desiderato.
* I flight sono essenziali: Piccoli punti salienti negli occhi che rendono il soggetto vivo e impegnato. Regola la posizione flash per creare i calci.
* Presta attenzione agli sfondi: Scegli sfondi semplici e ordinati che completano l'argomento.
* Diretti l'argomento: Guida il soggetto con posa ed espressioni. Crea un'atmosfera confortevole e rilassata.
* Concentrati sugli occhi: Una forte attenzione agli occhi è cruciale per un ritratto avvincente.
* Spara in Raw: Ti dà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione per regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e altre impostazioni.
* post-elaborazione: Usa software come Adobe Lightroom o Photoshop per migliorare le tue immagini. Regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e la nitidezza. Ritoccare delicatamente la pelle per rimuovere le imperfezioni.
* Pratica, pratica, pratica! Più spari, meglio diventerai nella comprensione della luce e nella creazione di fantastici ritratti.
vii. Risoluzione dei problemi:
* Dark Band attraverso l'immagine: La velocità dell'otturatore è al di sopra della velocità di sincronizzazione del flash. Ridurre la velocità dell'otturatore.
* ombre aspre: La fonte luminosa è troppo piccola e/o troppo vicina al soggetto. Utilizzare un modificatore di luce più grande o spostare ulteriormente la luce.
* Eye rosso: Ango il flash lontano dalla lente. Il rimbalzo del flash di solito elimina l'occhio rosso. Abilita l'impostazione di "riduzione degli occhi rossi" sul flash (anche se questo è meno efficace).
* Immagine sovraesposta: Ridurre la potenza del flash, aumentare il numero di apertura (apertura più piccola) o abbassare l'ISO.
* Immagine sottoesposta: Aumentare la potenza del flash, ridurre il numero di apertura (apertura più ampia) o aumentare l'ISO.
* illuminazione irregolare: Regola la posizione del flash e/o del riflettore per uniformare la luce sul viso del soggetto.
* toni della pelle innaturali: Controlla il tuo bilanciamento del bianco. Usa una scheda grigia per impostare il bilanciamento del bianco accuratamente.
* Mancanza di separazione dallo sfondo: Posizionare il flash per illuminare lo sfondo o utilizzare un'apertura più ampia per offuscare lo sfondo.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, puoi creare splendidi ritratti con un solo flash. Non aver paura di sperimentare e trovare il tuo stile! Buona fortuna e divertiti!