Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)
Fill Flash Photography è una tecnica potente che ti consente di creare splendidi ritratti in una varietà di condizioni di illuminazione, in particolare quelle che potrebbero altrimenti provocare ombre aggressive o punti salienti. Implica l'uso di un flash (spesso sulla fotocamera o off-telecamera) per "compilare" ombre e bilanciare l'esposizione complessiva del soggetto. Questa guida ti guiderà attraverso gli elementi essenziali di Fill Flash Photography, aiutandoti a catturare splendidi ritratti anche in un'illuminazione impegnativa.
Perché utilizzare Fill Flash?
* riduce le ombre aspre: La luce del sole brillante crea spesso ombre profonde e poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Riempi Flash ammorbidisce queste ombre, risultando in un look più piacevole ed equilibrato.
* Bilancia l'esposizione: Le riprese in retroilluminazione possono far sì che il soggetto sia sottoesposto mentre lo sfondo è perfettamente esposto. Fill Flash può illuminare il soggetto e bilanciare l'esposizione complessiva.
* Aggiunge i fallini: Un piccolo tocco di luce negli occhi, noto come fallini, può portare la vita e scintillare sul viso del soggetto.
* Migliora il colore: Fill Flash può aiutare a migliorare l'accuratezza del colore, in particolare in situazioni in cui la luce ambientale è fortemente colorata (ad esempio, sparare sotto il fogliame verde).
* ti dà il controllo: Anche nell'illuminazione apparentemente perfetta, Fill Flash ti consente di scolpire sottilmente la luce e creare un aspetto più lucido.
le basi:come funziona il flash di riempimento
L'obiettivo di Fill Flash è * non * sopraffare la luce ambientale esistente. Invece, si desidera utilizzare il flash per * integrare * e * bilanciare * la luce, creando un effetto più naturale e lusinghiero.
Pensaci così:stai usando il flash per "riempire" le aree in cui manca la luce ambientale.
Attrezzatura avrai bisogno:
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con flash o scarpa calda integrata.
* flash:
* Flash integrato: Il più prontamente disponibile, ma spesso meno potente e regolabile. Buono da sperimentare per i principianti.
* Flash esterno (Speedlight): Offre più potenza, controllo e funzionalità come teste girevoli per rimbalzare la luce. Consigliato per una fotografia di ritratto più seria.
* STUDIO STROBE: Potente e versatile, ma richiede più configurazione ed esperienza.
* Accessori opzionali:
* Flash Diffuser: Abbondante la luce flash, creando un aspetto più naturale e lusinghiero. Le opzioni includono:
* softbox (per flash off-camera): Crea luce molto morbida e diffusa.
* ombrello (per flash off-camera): Un'altra opzione per la luce morbida e diffusa.
* Scheda di rimbalzo: Riflette la luce flash sul soggetto, ammorbidendo le ombre.
* Diffusore sulla fotocamera: Si collega al flash integrato o esterno per diffondere la luce.
* trigger flash (per flash off-camera): Ti permette di licenziare il flash in modalità wireless.
* Stand Light (per flash off-camera): Per posizionare il flash.
Impostazioni e tecniche chiave:
1. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità di tiro: La priorità di apertura (AV o A) è spesso preferita per la ritrattistica, permettendoti di controllare la profondità di campo. È inoltre possibile utilizzare la modalità manuale (M) per il controllo completo.
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Un'apertura più piccola (ad es. F/8, f/11) ti darà una maggiore profondità di campo, mantenendo più della scena a fuoco.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Velocità dell'otturatore: La velocità dell'otturatore controlla l'esposizione alla luce ambientale. Inizia con una velocità dell'otturatore che bilancia la luce di sfondo (ad es. 1/125 °, 1/200 di secondo). In modalità manuale, regolare la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione desiderata per lo sfondo. Ricorda di rimanere sotto la massima velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera per evitare le fascette nelle immagini (di solito circa 1/200 o 1/250 ° di secondo).
* White Balance: Imposta il bilanciamento del bianco in modo appropriato per la luce ambientale (ad es. Luce diurna, ombra, nuvolosa). Se si utilizza un flash, di solito è possibile impostare il bilanciamento del bianco su "Flash" o "Auto".
2. Impostazioni flash (più importanti):
* Modalità flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera regola automaticamente l'alimentazione flash. Questo è un buon punto di partenza, ma potrebbe essere necessario utilizzare la compensazione dell'esposizione al flash per perfezionare i risultati.
* Manuale (M): Si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4). Questo ti dà il massimo controllo ma richiede più pratica e sperimentazione. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Ti consente di perfezionare la potenza flash quando si utilizza la modalità TTL. Utilizzare valori FEC negativi per ridurre la potenza del flash e i valori FEC positivi per aumentarla. Inizia con un valore di -1 o -2 e regola da lì. Questo è il tuo strumento principale per il flash di riempimento sottile.
* Flash Zoom: Regola lo zoom Flash in modo che abbini la lunghezza focale dell'obiettivo. Questo aiuta a concentrare la luce del flash e a migliorare l'efficienza. Per obiettivi più larghi, utilizzare un'impostazione di zoom più ampia.
3. Tecniche di flash sulla fotocamera:
* Direct Flash: Puntando il flash direttamente sul soggetto. Questo può creare ombre dure e un aspetto piatto e poco lusinghiero. Usa con parsimonia e solo con un diffusore.
* Flash rimbalzante: Puntando il flash su una superficie vicina (ad es. Benice, parete) per diffondere la luce. Questo crea un aspetto più morbido e naturale. Funziona meglio con un flash che ha una testa girevole. Evita di rimbalzare le superfici colorate, poiché questo aggiungerà un cast di colore al soggetto.
* Flash diffuso: Usando un diffusore per ammorbidire la luce dal flash. Questa è una buona opzione quando non riesci a rimbalzare il flash.
4. Tecniche flash off-camera:
* Posizionamento: Posiziona il flash sul lato del soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo crea una luce più naturale e lusinghiera.
* Potenza: Regola la potenza del flash per bilanciare la luce ambientale. Inizia con un'impostazione a bassa potenza e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato.
* Modificatori: Usa un softbox o un ombrello per ammorbidire ulteriormente la luce.
Scenari comuni e come utilizzare il flash di riempimento:
* Bright Sunlight:
* Problema: Ombre aggressive, strabing.
* Soluzione: Utilizzare il flash di riempimento per ammorbidire le ombre e aggiungere i calci. Usa FEC negativo per mantenere il flash sottile (da -1 a -2). Posizionare il soggetto con il sole dietro di loro (retroilluminazione).
* retroilluminazione:
* Problema: Soggetto sottoesposto, sfondo sovraesposto.
* Soluzione: Usa il flash di riempimento per illuminare il soggetto e bilanciare l'esposizione. Aumenta la potenza flash o FEC fino a quando il soggetto non è adeguatamente esposto.
* Giorni nuvolosi:
* Problema: Luce piatta, opaca.
* Soluzione: Utilizzare il flash di riempimento per aggiungere un po 'di contrasto e dimensione al soggetto. Usa leggermente più potenza di quanto faresti alla luce solare brillante (FEC più vicino a 0 o addirittura positiva, a seconda della copertura nuvolosa).
* Ritratti indoor:
* Problema: Scarsa illuminazione, temperature di colore miste.
* Soluzione: Rimbalzare il flash dal soffitto o dal muro per creare una luce morbida e diffusa. Regola il bilanciamento del bianco per abbinare la luce ambientale o il flash.
Suggerimenti per il successo:
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per vedere cosa funziona meglio per te.
* Avvia sottile: Non esagerare con il flash. L'obiettivo è creare un'immagine dall'aspetto naturale, non per renderlo ovvio che stai usando un flash.
* Usa un diffusore: Un diffusore è il tuo migliore amico per ammorbidire la luce dal flash.
* Guarda il tuo background: Presta attenzione allo sfondo e assicurati che non sia sovraesposto. Regolare la velocità dell'otturatore per controllare l'esposizione allo sfondo.
* metro accuratamente: Usa il contatore della fotocamera per ottenere un'esposizione adeguata per la luce ambientale. Quindi, usa il flash per riempire le ombre.
* Presta attenzione al colore: Assicurati che il colore della luce flash corrisponda al colore della luce ambientale. Utilizzare gel (filtri colorati) sul flash per regolare la temperatura del colore, se necessario.
* Usa la sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Se è necessario utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (ad esempio, per sparare con un'ampia apertura in luce intensa), utilizzare la modalità HSS. Tieni presente che HSS ridurrà la potenza flash.
* Non aver paura di sperimentare: Il modo migliore per imparare Fill Flash Photography è sperimentare e vedere cosa funziona meglio per te.
Mastering Fill Flash Photography, puoi elevare il tuo lavoro di ritratto e catturare immagini belle e ben illuminate in qualsiasi situazione di illuminazione. Buona fortuna e tiro felice!