Fill Flash Photography:come ottenere bellissimi ritratti (anche in cattiva luce)
Fill Flash è una tecnica potente nella fotografia di ritratto in grado di salvarti da ombre aggressive, illuminazione irregolare e immagini complessive noiose, specialmente quando si lavora in condizioni difficili. Essenzialmente "riempie" le ombre create dalla fonte di luce principale (di solito il sole) con un tocco di luce dal tuo flash, risultando in un ritratto più equilibrato e naturale.
Ecco una guida completa su come utilizzare Fill Flash in modo efficace per ottenere bellissimi ritratti, anche in illuminazione tutt'altro che ideale:
1. Comprensione della necessità di Fill Flash:
Prima di immergersi nel "come", è fondamentale capire * quando * usare il flash di riempimento. Pensa a questi scenari comuni:
* Bright Sunlight: La luce del sole può creare ombre profonde e poco lusinghiere sotto gli occhi, il naso e il mento. Riempire il flash ammorbidisce queste ombre.
* retroilluminazione: Quando il soggetto è retroilluminato, il loro viso può essere sottoesposto e nascosto nelle ombre. Riempire il flash illumina la loro faccia.
* Giorni nuvolosi: Mentre i giorni nuvolosi forniscono luce morbida e diffusa, possono anche rendere il soggetto piatto e privo di dimensioni. Un tocco di flash di riempimento può aggiungere quel pop necessario.
* Ritratti interni vicino alle finestre: Anche con ampia luce della finestra, un lato del viso potrebbe essere più luminoso dell'altro. Riemping Flash bilancia la luce.
* Soggetti che indossa cappelli: I cappelli lanciano ombre sul viso, che riempiono il flash può alleviare.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con una scarpa calda per attaccare un flash funzionerà.
* Flash esterno (Speedlight): Questa è la chiave. Un flash esterno offre più potenza e controllo di un flash integrato. Cerca uno con la misurazione TTL (attraverso la lente), che regola automaticamente la potenza del flash. Godox, Canon, Nikon e Sony offrono tutte opzioni eccellenti.
* (opzionale) Modificatore di luce: Un diffusore, un softbox o una scheda di rimbalzo può ammorbidire ulteriormente la luce del flash, rendendola più naturale.
* (facoltativo) trigger flash: Se vuoi utilizzare la tua flash off-camera per un maggiore controllo creativo, avrai bisogno di un sistema di trigger e ricevitore.
3. Impostazioni flash chiave:
* ttl (attraverso l'hils): Questa modalità consente alla fotocamera di determinare automaticamente la potenza flash necessaria in base alle impostazioni di esposizione. È un ottimo punto di partenza per Fill Flash.
* Flash Exposure Compensation (FEC): Questo è cruciale per controllare la quantità di riempimento del flash. Inizia con un valore negativo (ad es., -1, -2/3, -1/3) per garantire che il flash non preferisca la luce ambientale. Lo regolerai in base alla situazione e all'effetto desiderato.
* Modalità manuale (M): Per un controllo più avanzato, è possibile impostare il flash in modalità manuale e regolare manualmente l'output di alimentazione. Ciò richiede più pratica ma consente risultati precisi.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare una velocità dell'otturatore più veloce rispetto alla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (in genere 1/200 o 1/250 sec). Essenziale quando si sparano all'aperto con un'ampia apertura in luce intensa.
* Sincronizzazione della curva posteriore (2a tenda): Utile per catturare le tracce di motion Blur dietro un soggetto a Flash-Frozen. Meno comunemente usato per i ritratti.
4. Impostazioni della fotocamera:
* apertura (f-stop): Controlla la profondità di campo. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare profondità di campo superficiale per sfondi sfocati, mentre le aperture più strette (ad es. F/8, f/11) mantieni più la scena a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanto tempo il sensore della fotocamera è esposto alla luce. Regola questo per controllare la luce ambientale nella tua scena. Rimani alla velocità di sincronizzazione flash della fotocamera o sotto la tua fotocamera a meno che non si utilizzi HSS.
* Iso: Controlla la sensibilità della fotocamera alla luce. Mantienilo il più basso possibile (in genere ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta ISO solo se necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* Modalità di misurazione: La misurazione valutativa/matrice di solito funziona bene.
* White Balance: Impostare in modo appropriato per le condizioni di illuminazione (ad es. Luce diurna, nuvolosa, ombra o auto).
5. La tecnica di riempimento flash:passo-passo
* Passaggio 1:determina la tua esposizione ambientale: Innanzitutto, comporre l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO per ottenere l'esposizione desiderata per lo sfondo * o la luce ambientale. Non preoccuparti che il tuo soggetto sia troppo oscuro a questo punto; Lo risolverai con il flash. Usa il contatore della fotocamera per guidarti. Uno sfondo leggermente sottoesposto può spesso avere un bell'aspetto.
* Passaggio 2:imposta il flash su TTL (o manuale): Inizia con la modalità TTL per facilità d'uso. Se si utilizza il manuale, iniziare con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/16) e regolare da lì.
* Passaggio 3:comporre la compensazione dell'esposizione flash (FEC): È qui che accade la magia. Inizia con un valore FEC negativo, come -1 o -2/3. Ciò impedirà al flash di sopraffare la luce ambientale e di creare un aspetto duro e innaturale.
* Passaggio 4:fai un colpo di prova: Esamina l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione alle ombre sul viso del soggetto.
* Passaggio 5:regolare il FEC secondo necessità:
* ombre ancora troppo scure: Aumenta il FEC (ad es. Passa da -1 a -2/3 o -1/3). Questo aggiungerà più luce di riempimento per illuminare le ombre.
* Flash troppo ovvio/duro: Ridurre il FEC (ad esempio, passare da -1 a -4/3 o -5/3). Ciò ridurrà la potenza del flash e creerà un riempimento più sottile.
* Passaggio 6:Continua a regolare e sparare: Ripeti i passaggi 4 e 5 fino a raggiungere l'equilibrio desiderato tra luce ambientale e riempimento del flash. Ricorda, l'obiettivo è rendere il flash il più naturale possibile, quasi come se non fosse lì.
6. Posizioni e tecniche flash:
* Flash sulla fotocamera (Direct Flash): Questo è il più semplice ma spesso produce i risultati più duri. Usalo come ultima risorsa, soprattutto se non hai altre opzioni. Diffondere il flash con un tappo di diffusore, se possibile.
* Inclinazione della testa del flash: Inclinare la testa del flash verso l'alto e rimbalzare la luce da un soffitto (interno) o un riflettore (all'aperto) è un modo semplice per ammorbidire la luce ed evitare il flash diretto.
* Flash Off-Camera: Ciò fornisce il controllo più creativo. Monta il tuo flash su uno stand e usa un grilletto flash per spararlo a distanza. Ciò consente di posizionare la fonte di luce per risultati più drammatici e lusinghieri. Sperimentare con angoli e distanze diverse.
7. Suggerimenti per il flash di riempimento dall'aspetto naturale:
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è * riempire * le ombre, non far saltare il soggetto con la luce. Evita di rendere il flash la fonte di luce dominante.
* La diffusione è tuo amico: Utilizzare diffusori, softbox o rimbalzare le superfici flash per ammorbidire la luce e ridurre le ombre aggressive.
* Guarda i fulmini: I fallini (riflessi della sorgente luminosa negli occhi) sono un elemento importante di un buon ritratto. Assicurati che siano posizionati naturalmente.
* Considera l'angolo della luce: Presta attenzione a dove proviene la luce ambientale e cerca di imitare quella direzione con il flash.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per padroneggiare il flash di riempimento è sperimentare in diverse situazioni di illuminazione. Fai molti colpi di prova e impara dai tuoi errori.
8. Risoluzione dei problemi:
* Ritratti sovraesposti: Ridurre FEC o abbassare la potenza del flash in modalità manuale. Controlla il tuo ISO e assicurati che non sia troppo alto.
* Ritratti sottoesposti: Aumenta il FEC o aumenta la potenza del flash in modalità manuale. Assicurati che la tua esposizione ambientale sia corretta.
* ombre aspre: Usa un diffusore o rimbalza il flash da una superficie per ammorbidire la luce. Riposizionare il flash per un angolo più lusinghiero.
* Red-Eye: Abilita la funzione di riduzione degli occhi rossi sul flash o sposta il flash più lontano dalla lente. Anche il post-elaborazione può aiutare.
in conclusione:
Fill Flash è uno strumento inestimabile per i fotografi di ritratti. Padroneggiando le tecniche delineate sopra, è possibile creare ritratti belli e ben illuminati praticamente in qualsiasi condizione di illuminazione. Non aver paura di sperimentare e sviluppare il tuo stile. Buona ripresa!