1. Composizione poco interessante
* L'errore: Basta puntare la telecamera e scattare una foto di una bella scena senza pensare a come gli elementi sono disposti nel telaio. Si traduce in foto piatte e noiose.
* Come risolverlo:
* La regola dei terzi: Dividi il telaio in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posizionare elementi chiave lungo queste linee o alle loro incroci.
* Linee principali: Usa strade, fiumi, recinzioni o altre linee per attirare gli occhi dello spettatore nella scena e verso un punto di interesse.
* Prossimo, mezzo di mezzo e sfondo: Crea profondità includendo elementi in ciascuno di questi piani. Un forte primo piano è particolarmente importante. Cerca rocce, piante o trame interessanti per ancorare l'immagine.
* Inquadratura: Usa elementi naturali (alberi, archi, rocce) per inquadrare il soggetto, aggiungendo profondità e concentrazione.
* Simmetria e motivi: Cerca opportunità per utilizzare la simmetria o ripetere i modelli per creare composizioni visivamente accattivanti. (ad esempio, riflessi, file di alberi)
* Spazio negativo: Lascia intenzionalmente lo spazio vuoto nella tua composizione per bilanciare la scena e attirare l'attenzione sul soggetto.
* Cambia la tua prospettiva: Non sparare sempre dal livello degli occhi. Abbassati a terra o trova un punto di vista più elevato per creare una prospettiva più unica. Sperimentare con angoli diversi.
2. Scarsa esposizione
* L'errore: Foto che sono troppo scure (sottoesposte) o troppo luminose (sovraesposte), perdendo dettagli nelle ombre o luci.
* Come risolverlo:
* Comprendi il contatore della fotocamera: Scopri come funziona il misuratore di luce della tua fotocamera e quando potrebbe essere ingannato (ad esempio, da scene molto luminose o molto scure).
* Usa istogrammi: Un istogramma è un grafico che mostra la distribuzione dei toni nell'immagine. Impara a leggerlo per assicurarti di non tagliare i luci (spingendoli al bianco puro) o bloccando le ombre (spingendole al nero puro). Punta a un istogramma bilanciato che utilizza l'intera gamma di toni senza ritaglio.
* Compensazione dell'esposizione: Utilizzare la compensazione dell'esposizione (+/- pulsante) per sovrascrivere il contatore della fotocamera. Se la scena è molto luminosa (neve, spiaggia), potrebbe essere necessario aggiungere +1 o +2 fermate di esposizione. Se la scena è molto buia (foresta), potrebbe essere necessario sottrarre le fermate -1 o -2.
* Modalità di misurazione: Sperimenta con diverse modalità di misurazione (valutazione/matrice, ponderato al centro, spot) per vedere quale funziona meglio per la scena.
* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità per regolare l'esposizione nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
* bracketing: Fai più scatti della stessa scena a diverse esposizioni (ad esempio, -1 stop, 0 stop, +1 stop). È quindi possibile fondere queste immagini insieme nel post-elaborazione per creare un'immagine HDR (alta gamma dinamica), catturando i dettagli sia nei luci e nelle ombre.
3. Mancanza di un soggetto chiaro
* L'errore: La foto manca di un chiaro punto focale, lasciando lo spettatore incerto su cosa guardare. La scena potrebbe essere bellissima, ma l'immagine manca di uno scopo.
* Come risolverlo:
* Identifica il soggetto: Prima ancora di sollevare la macchina fotografica, chiediti:"Cosa sto cercando di catturare qui?" Qual è la cosa più importante in questa scena?
* Usa la profondità di campo: Utilizzare una profondità di campo superficiale (apertura ampia come f/2.8 o f/4) per isolare il soggetto e offuscare lo sfondo. Al contrario, usa una profonda profondità di campo (apertura stretta come f/8 o f/11) per mantenere tutto acuto se si desidera che l'intera scena sia il soggetto.
* Tecniche compositive: Usa linee principali, inquadratura o la regola dei terzi per attirare l'attenzione sul soggetto.
* Luce: Usa la luce per evidenziare il soggetto. L'illuminazione laterale può enfatizzare la consistenza, mentre la retroilluminazione può creare silhouette.
4. Shoot in Bad Light
* L'errore: Scattare in una luce dura di mezzogiorno, che crea forti ombre, punti salienti e una mancanza di colore e contrasto.
* Come risolverlo:
* Golden Hour: Spara durante la "ora d'oro", l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. La luce è morbida, calda e direzionale, creando splendidi colori e ombre.
* Blue Hour: Spara durante la "ora blu", il periodo di crepuscolo poco prima dell'alba e subito dopo il tramonto. La luce è morbida, fresca e persino, creando un umore sereno e atmosferico.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi possono essere eccellenti per la fotografia del paesaggio, poiché le nuvole fungono da softbox gigante, diffondendo la luce e riducendo le ombre aspre.
* Abbraccia la luce che hai: Se devi sparare in luce aspra, cerca opportunità per creare silhouette o utilizzare le forti ombre a tuo vantaggio.
* Usa un filtro polarizzante: Un filtro polarizzante può ridurre l'abbagliamento e i riflessi, approfondire i colori e aumentare il contrasto, anche nella luce intensa.
5. Non utilizzando i filtri
* L'errore: Ignorando i vantaggi dei filtri, che possono migliorare significativamente le foto del paesaggio.
* Come risolverlo:
* Filtro polarizzante: Riduce l'abbagliamento e i riflessi sull'acqua e su altre superfici, approfondisce i colori (in particolare i cieli blu) e aumenta il contrasto. Essenziale per la fotografia di paesaggio.
* Filtro della densità neutra (ND): Riduce la quantità di luce che entra nell'obiettivo, consentendo di utilizzare velocità di scatto più lente in condizioni luminose. Utile per creare effetti di sfocatura di movimento nell'acqua o nelle nuvole.
* Filtro della densità neutra (GND) graduata: Darella il cielo mentre lascia il primo piano intatto. Utile per bilanciare l'esposizione nelle scene con un cielo luminoso e un primo piano più scuro.
6. Ignorando il tempo
* L'errore: Solo sparare nei giorni di sole e perdere le drammatiche possibilità di altre condizioni meteorologiche.
* Come risolverlo:
* Abbraccia la tempesta: Le tempeste possono creare cieli drammatici, paesaggi lunatici e opportunità per immagini uniche e potenti.
* nebbia e nebbia: La nebbia e la nebbia possono creare un senso di mistero e atmosfera, semplificando la scena e evidenziando elementi chiave.
* Rain: La pioggia può creare riflessi, saturare colori e aggiungere un senso di drammaticità alle tue foto.
* Snow: La neve si trasforma in paesaggi in magici paesi invernali, creando opportunità per immagini sbalorditive.
* Controlla la previsione: Pianifica i tuoi germogli sulle condizioni meteorologiche che vuoi catturare.
7. Non usando un treppiede
* L'errore: Scattare il palmare, con conseguenti immagini sfocate, specialmente in bassa luce o quando si usa velocità di scatto lenta.
* Come risolverlo:
* Investi in un buon treppiede: Un treppiede robusto è essenziale per la fotografia del paesaggio. Scegli un treppiede che sia leggero ma stabile e possa supportare il peso della fotocamera e dell'obiettivo.
* Usa una versione di scatto remoto: L'uso di una versione di scatto remoto riduce al minimo le scosse della fotocamera quando si scattano foto su un treppiede.
* Lock-up mirror (DSLRS): Se stai utilizzando una DSLR, utilizzare il blocco dello specchio per ridurre ulteriormente la scossa della fotocamera.
* Visualizzazione live: L'uso della vista dal vivo sulla fotocamera può anche aiutare a ridurre il frullato della fotocamera.
8. Mancanza di post-elaborazione
* L'errore: Credere che l'immagine uscita dalla fotocamera sia il prodotto finito e non sfrutta il post-elaborazione per migliorare l'immagine.
* Come risolverlo:
* Impara le capacità di editing di base: Scopri come utilizzare software come Adobe Lightroom, acquisire uno o Luminar per regolare l'esposizione, il contrasto, il colore e la nitidezza.
* Non esagerare: L'obiettivo della post-elaborazione è migliorare l'immagine, non creare qualcosa di completamente irrealistico. Sii sottile ed evita la saturazione eccessiva o l'affilatura eccessiva.
* Distorzioni delle lenti corrette: Usa i profili di correzione delle lenti nel software per correggere le distorsioni causate dall'obiettivo.
* Rimuovere le distrazioni: Usa gli strumenti di clonazione e guarigione per rimuovere gli elementi di distrazione dalla scena.
* Esperienza con stili diversi: Sperimenta con diversi stili di editing per trovare quello che ti piace.
Evitando questi errori comuni e implementando le correzioni suggerite, migliorerai significativamente le tue capacità di fotografia di paesaggio e catturerai immagini più sbalorditive e di impatto. Buona fortuna e tiro felice!