Come fotografare i fantastici ritratti con un flash:una guida completa
L'uso di un singolo flash può sembrare limitante, ma con le giuste tecniche e comprensione, puoi creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale. Ecco una rottura di come ottenere ritratti fantastici con un solo flash:
i. Comprensione delle basi
* Il vantaggio del flash singolo: Semplicità. È facile da trasportare, installare e controllare. È un ottimo punto di partenza per l'apprendimento della fotografia flash.
* I limiti: Un singolo flash può creare ombre dure e illuminazione piatta se non utilizzato con cura.
* Elementi chiave per il controllo:
* Potenza: La regolazione della potenza del flash determina la luminosità complessiva della luce.
* Posizione: La posizione del flash influisce drasticamente sulla direzione e sulla qualità della luce.
* Modificatore: L'uso di un modificatore ammorbidisce e modella la luce.
* Angolo: L'angolo tra il flash, il soggetto e la fotocamera influiscono sulle ombre e le luci.
* Distanza: La distanza tra il flash e il soggetto influisce sull'intensità della luce.
ii. Attrezzatura necessaria
* flash: Funzionerà un flash di velocità (flash sulla fotocamera) o uno strobo in studio (più potente). Scegli uno con le impostazioni di potenza manuale.
* trigger (se si utilizza la flash off-camera): I trigger wireless sono essenziali per sparare il flash in remoto. Le opzioni includono trigger radio (affidabili) e trigger ottici (richiedono una linea di vista).
* Stipper Light (se si utilizza Off-Camera): Fornisce supporto per il flash.
* Modificatore: Cruciale per ammorbidire la luce. Esempi includono:
* ombrello: Economico e crea una luce ampia e morbida. Gli ombrelli sparatutto diffondono la luce più che ombrelli riflettenti.
* SoftBox: Fornisce una luce più controllata e direzionale di un ombrello.
* Riflettore: Rimbalzare la luce ambientale sul soggetto, riempiendo le ombre. Le superfici bianche, argento e oro offrono effetti diversi.
* Bulb nuda: Può creare un aspetto drammatico ma con ombre aspre.
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con impostazioni manuali (apertura, velocità dell'otturatore, ISO) e funzionalità di sincronizzazione flash.
* Lens: È l'ideale un obiettivo (ad es. 50mm, 85 mm o 70-200 mm).
iii. Tecniche e impostazioni
a. Flash sulla fotocamera:
* point-and-shoot (non consigliato): Il flash diretto non è di solito poco lusinghiero, creando ombre aggressive e occhio rosso.
* Flash di rimbalzo: L'opzione migliore per il flash sulla fotocamera.
* AIM: Ango il flash testa verso l'alto per rimbalzare la luce dal soffitto. Se il soffitto è colorato, la luce verrà colorata, quindi optare per un soffitto bianco o di colore neutro.
* Beneficio: Crea una luce più morbida e più diffusa.
* Limitazioni: Richiede un soffitto a basso o di colore chiaro. Può ancora lanciare ombre sotto il mento.
* Impostazioni flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera regola automaticamente l'alimentazione flash. Buono per le istantanee rapide, ma meno coerenti e controllabili del manuale.
* Manuale: Controlli la potenza flash. Questo ti dà risultati coerenti e ti consente di mettere a punto la luce. Inizia con bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/16) e regola se necessario.
* Impostazioni della fotocamera:
* Iso: Inizia da un ISO basso (ad es. 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta se necessario per un'immagine più luminosa.
* Apertura: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (ad es. F/2.8 o f/4) Creare profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo. Le aperture più strette (ad es. F/8 o f/11) aumentano la profondità di campo.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione del flash della fotocamera (di solito 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Qualsiasi più veloce e potresti vedere una barra nera nella tua immagine. Le velocità dell'otturatore più lente farà entrare una luce più ambientale.
b. Flash off-camera:
* Posizionamento:
* Angolo di 45 gradi: Posizionare il flash ad un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente sopra la testa. Questo crea una luce lusinghiera con ombre morbide.
* illuminazione Rembrandt: Posiziona leggermente il flash dietro il soggetto e sul lato, creando un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* retroilluminazione (illuminazione del cerchione): Posiziona il flash dietro il soggetto, creando un bordo di luce attorno a loro. Funziona bene per separare il soggetto dallo sfondo.
* Modificatori:
* ombrello: Un buon punto di partenza. Usa un ombrello sparatutto per una luce più morbida.
* SoftBox: Fornisce una luce più controllata. Più grande è il softbox, più morbida è la luce.
* Piatto di bellezza: Crea una luce leggermente più direzionale e contrastata. Spesso usato nella bellezza e nella fotografia di moda.
* Impostazioni della fotocamera:
* Iso: Inizia da un ISO basso.
* Apertura: Scegli un'apertura per la profondità di campo.
* Velocità dell'otturatore: Velocità di sincronizzazione. Regola per controllare la quantità di luce ambientale nello scatto.
IV. Concetti chiave per il successo
* Potenza e distanza flash: La legge quadrata inversa afferma che l'intensità della luce diminuisce con il quadrato della distanza. Se raddoppi la distanza tra flash e soggetto, è necessario quadruplicare la potenza del flash per mantenere la stessa esposizione.
* Luce ambientale vs. Luce flash: Comprendere l'equilibrio tra luce ambientale e luce flash è cruciale.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale. Le velocità dell'otturatore più veloci oscurano lo sfondo, enfatizzando il flash. Le velocità dell'otturatore più lente illuminano lo sfondo, rendendo la luce più sottile.
* Apertura: Controlla l'esposizione complessiva e la profondità di campo, colpendo sia la luce ambientale che il flash.
* Flash Power: Controlla la luminosità della luce dal flash.
v. Esempi pratici e scenari
* Classic Headshot (off-camera):
* Posizionare un flash con un softbox con un angolo di 45 gradi rispetto al soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi.
* Usa un riflettore per riempire le ombre sul lato opposto.
* Usa una carta sfondo o una parete semplice.
* Ritratto ambientale (off-camera):
* Utilizzare il flash per integrare la luce esistente.
* Posizionare il flash per aggiungere le caratteristiche della chiave di dimensione ed evidenzia.
* Regola la potenza del flash per creare un equilibrio dall'aspetto naturale tra flash e luce ambientale.
* Flash di rimbalzo sulla fotocamera:
* Punta la testa del flash verso l'alto e leggermente dietro di te (se possibile) per rimbalzare la luce dal soffitto.
* Utilizzare un diffusore flash o un pezzo di carta bianca registrata sulla testa del flash per ammorbidire ulteriormente la luce.
* Usando la luce naturale e un riflettore:
* Posiziona il soggetto di fronte a una finestra per una luce morbida e naturale.
* Usa un riflettore sul lato opposto per rimbalzare la luce sul viso e riempire le ombre. Il riflettore funge da "seconda fonte di luce". Questo tecnicamente non utilizza un flash ma fornisce un'illuminazione eccellente con strumenti semplici.
vi. Suggerimenti e trucchi per risultati migliori
* Spara in Raw: Consente una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Usa una scheda grigia: Aiuta con un accurato bilanciamento del bianco.
* Esercitati regolarmente: Sperimenta diverse posizioni flash, modificatori e impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Monitora l'istogramma: Garantisce un'esposizione adeguata ed evita luci o ombre di ritaglio.
* post-elaborazione: Usa software come Adobe Lightroom o Photoshop per perfezionare le tue immagini. Concentrati sulla regolazione dell'esposizione, del contrasto, del bilanciamento del bianco e della nitidezza. Non esagerare.
vii. Errori comuni per evitare
* Direct Flash: Poco lusinghiero e crea ombre aspre.
* sopravvivere al flash: Crea risultati dall'aspetto innaturale. Usa una potenza flash inferiore e bilanciala con la luce ambientale.
* Ignorare la luce ambientale: La luce ambientale può contribuire all'umore e alla sensazione dell'immagine. Non eliminarlo completamente.
* Utilizzo di impostazioni della fotocamera errate: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia alla velocità di sincronizzazione o al di sotto e l'apertura sia appropriata per la profondità di campo desiderata.
* Non usando un modificatore: I modificatori sono essenziali per ammorbidire e modellare la luce.
viii. Conclusione
Padroneggiare la fotografia di ritratto con un singolo flash richiede pratica e sperimentazione, ma è un'abilità gratificante da acquisire. Comprendendo i fondamenti della luce, del posizionamento flash, dei modificatori e delle impostazioni della fotocamera, è possibile creare ritratti meravigliosi e dall'aspetto professionale con un solo flash. Inizia semplice, sperimenta e non aver paura di fare errori. Buona fortuna!