i. Principi chiave per posare gli uomini
* enfasi sugli angoli: Gli uomini tendono a fotografare meglio con angoli più acuti delle curve morbide.
* Il linguaggio del corpo conta: La posizione forte, lo sguardo fiducioso e il posizionamento delle mani intenzionali sono cruciali.
* Il rilassamento è la chiave (paradossale, lo so): Le pose rigide sembrano innaturali. Incoraggia il soggetto a rilassarsi, scuoterlo e respirare.
* Conosci il tuo soggetto: Qual è la loro personalità? Sono atletici, artistici, intellettuali? Stupisci le pose per adattarsi alla loro atmosfera.
* Considera l'abbigliamento: La posa dovrebbe integrare il vestito. Un abito richiede pose diverse rispetto a una maglietta e jeans.
* Comunicazione diretta e chiara: Sii specifico con le tue istruzioni. "Incluire leggermente il mento" è meglio di "muovi un po 'la testa."
* Usa l'ambiente: Incorporare pareti, sedie, scale, alberi-qualsiasi cosa per creare uno scatto più dinamico e dall'aspetto naturale.
* Inizia semplice: Non sopraffarli immediatamente con pose complesse. Costruire gradualmente.
* Regolazione costante: Le micro-aggiustamenti fanno una grande differenza. Un leggero spostamento del peso, una svolta della testa, può trasformare una posa.
* Cattura momenti candidi: Non aver paura di sparare mentre si adattano, ridono o parlano. A volte questi sono i tiri migliori.
ii. Posa idee e tecniche
a. Pose in piedi:
* La "leggera magra":
* Avere il soggetto appoggiarsi leggermente contro un muro o un oggetto (albero, post, ecc.).
* Una spalla in avanti, una leggermente indietro.
* Una gamba dritta, l'altra leggermente piegata.
* Mani in tasche, una mano in una tasca o le braccia incrociate (ma non troppo strette).
* Evita di appoggiarsi * troppo * molto - può sembrare imbarazzante.
* Il "contrapposto":
* Una posa classica che prevede di spostare il peso a una gamba.
* Un fianco sarà superiore all'altro.
* Le spalle dovrebbero essere leggermente inclinate nella direzione opposta dei fianchi.
* Questo crea una curva "s" naturale e un aspetto rilassato ed equilibrato.
* Le mani possono essere ai fianchi, in tasche o tenere qualcosa.
* La "posizione di potenza":
* Piedi di distanza dalla spalla, saldamente piantata.
* Torace, spalle indietro (ma non esagerate).
* Le mani sui fianchi (può essere potente, ma fai attenzione non sembra arrogante) o le braccia incrociate.
* Contatto visivo diretto.
* Buono per trasmettere fiducia e autorità.
* I "bracci incrociati (variazioni)":
* Classico, ma facile da sbagliare.
* Le armi dovrebbero essere vagamente incrociate, non rigidamente.
* Evita di attraversarli * troppo * in alto sul petto - può rendere il soggetto più piccolo.
* Prova a far nascere una mano all'interno del braccio opposto.
* Il corpo leggermente angolato è il migliore.
* Può essere usato con appoggiarsi o in piedi dritto.
* Il "sguardo allo sguardo":
* Il soggetto sembra leggermente fuori dalla fotocamera.
* Aggiunge un senso di mistero e premurosità.
* Può essere combinato con altre pose.
* Sperimenta con angoli e illuminazione diversi.
* Il "colpo a piedi":
* Movimento naturale.
* Catturali a metà del lavoro.
* Concentrati su un'andatura rilassata.
* Lo sfondo leggermente sfocato può aggiungere dinamismo.
* Dai loro una direzione per camminare.
* Le "mani in tasche":
* Casual e rilassato.
* Evita di spingere l'intera mano nella tasca:può creare rigonfiamenti.
* Il pollice, le dita vagamente all'interno è un buon punto di partenza.
* Può essere combinato con appoggiato o in piedi dritto.
b. Seduto pose:
* Il "appoggiato in avanti":
* Il soggetto si trova sul bordo di una sedia o sgabello, sporgendosi leggermente in avanti.
* Gomenti su ginocchia, mani giunte o penzolanti liberamente.
* Crea un senso di impegno e intensità.
* Buono per i ritratti che enfatizzano il viso.
* La "gamba incrociata":
* Posa seduta classica.
* Assicurati che la caviglia della gamba superiore si appoggi comodamente sul ginocchio della gamba inferiore.
* Evita di attraversare * troppo * in alto sulla coscia - può sembrare imbarazzante.
* Le mani possono appoggiare sulle gambe o in grembo.
* La "Recline rilassata":
* Il soggetto si siede su una sedia, con un braccio appoggiato sul bracciolo.
* Le gambe possono essere incrociate o leggermente estese.
* Crea un'atmosfera rilassata e casual.
* Buono per i ritratti ambientali.
* Lo "sgabello sgabello":
* Il soggetto si trova su uno sgabello, appoggiato leggermente a un lato.
* Un piede saldamente piantato a terra, l'altro leggermente sollevato.
* Le mani possono riposare sul ginocchio o tenere qualcosa.
* Il "SIT GROUNT":
* Sedersi a terra (erba, gradini, ecc.) Può creare una sensazione casual e accessibile.
* Sperimenta con diverse posizioni delle gambe:incrociato, esteso, piegato.
* Usa le mani per il supporto o per creare forme interessanti.
c. Azione/movimento posa:
* Il "guardare oltre la spalla":
* Il soggetto si allontana dalla telecamera e guarda indietro sopra la spalla.
* Crea un senso di intrigo e dinamismo.
* L'abbigliamento "Regolazione":
* Il soggetto regola sottilmente la cravatta, la giacca o la manica.
* Aggiunge un tocco di realismo e raffinatezza.
* Catturalo in modo naturale, senza farlo sembrare forzato.
* I "Uso degli oggetti di scena":
* Incorporare oggetti di scena come una tazza di caffè, un libro o uno strumento musicale può aggiungere personalità e contesto.
* La "posa funzionante":
* Catturali nel loro elemento, facendo quello che fanno. Uno chef cucina, un artista dipinto, un musicista che suona.
* Sports/Athletic Poses: Scatti d'azione di loro che giocano al loro sport o fanno un'attività che godono.
iii. Espressioni facciali e contatto visivo:
* Lo "sguardo sicuro":
* Il contatto visivo diretto con la fotocamera può trasmettere fiducia e forza.
* Ma evita di fissare intensamente:può essere intimidatorio.
* Un leggero ammorbidimento degli occhi può rendere lo sguardo più accessibile.
* Il "sorriso sottile":
* Un sorriso genuino è sempre una buona opzione, ma un sorriso sottile può essere altrettanto efficace.
* Concentrati sugli occhi:un sorriso genuino raggiungerà sempre gli occhi.
* "Espressione ponderata":
* Un leggero cipiglio, una fronte solcata o uno sguardo lontano può creare un senso di ponderità e introspezione.
* Il "colpo ridente":
* Le risate candide possono creare un ritratto naturale e coinvolgente.
* Incoraggiali a pensare a qualcosa di divertente o a interagire con te.
IV. Suggerimenti pratici per il fotografo:
* Comunicare in modo chiaro e positivo: "Fantastico, adoro il modo in cui sei in piedi. Ora, puoi semplicemente spostare il tuo peso leggermente alla tua sinistra?"
* Dai una direzione, non solo comandi: Spiega * Perché * vuoi che facciano qualcosa. "Se giri leggermente la testa, catturerà meglio la luce e accentua la mascella."
* show, non dirlo: Dimostrati la posa (anche se ti senti sciocco!). Li aiuta a visualizzare ciò che vuoi.
* Usa le foto di riferimento: Mostra loro esempi di pose che stai cercando.
* Sii paziente: La posa può essere imbarazzante, specialmente per coloro che non sono abituati.
* Ricevi feedback: Chiedi loro se si sentono a proprio agio nella posa.
* Shoot legato (se possibile): Permette a te e al soggetto di vedere le immagini su uno schermo più grande e apportare regolazioni in tempo reale.
* Prestare attenzione ai dettagli: Malfunzionamento del guardaroba, peli randagi, sfondi distratti.
* Non aver paura di sperimentare: Prova diverse pose, angoli e illuminazione.
* Rivedi insieme le immagini: Questo li aiuta a capire cosa funziona e cosa no.
* Soprattutto:rendilo divertente! Un'atmosfera rilassata e divertente si tradurrà in foto più naturali e autentiche.
v. Errori comuni da evitare:
* Il "collo di tartaruga": Costringere il mento troppo in avanti.
* Il "doppio mento": Farli spingere il mento leggermente in avanti e giù.
* Braccia rigide: Incoraggiali a rilassare le braccia e lasciarli appendere naturalmente.
* Mani serrate nei pugni: Le mani rilassate sono molto più attraenti.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Guidare le loro mani in posizioni dall'aspetto naturale (tasche, gambe, oggetti di scena).
* forzando un sorriso: Un sorriso falso è peggio di nessun sorriso.
* Ignorare il tipo di corpo: Ciò che funziona per un tipo di corpo potrebbe non funzionare per un altro.
vi. Conclusione
Posare gli uomini significa trovare il giusto equilibrio tra forza, fiducia e rilassamento. Seguendo questi suggerimenti e tecniche, è possibile creare ritratti che catturano l'essenza del soggetto. Ricorda di essere paziente, comunicare chiaramente e creare un'atmosfera divertente e confortevole. Buona fortuna!