Mastering Body Pose e angoli per splendidi ritratti
Posare e pescare il corpo sono abilità cruciali per creare ritratti accattivanti. Possono lusingare il tuo argomento, raccontare una storia e dirigere l'occhio dello spettatore. Ecco una rottura delle tecniche:
i. Comprendere le basi:
* Obiettivo: Per creare forme visivamente interessanti e lusinghieri con il corpo. Evita le linee rigide e rette e mira a curve e angoli.
* Comunicazione: Comunicare chiaramente le tue istruzioni all'argomento, facendole sentire a proprio agio e sicure.
* Osservazione: Osservare costantemente l'effetto di piccoli aggiustamenti ed essere pronto per adattarsi.
ii. Principi di posa chiave:
1. Distribuzione del peso:
* Sposta il peso: Chiedi al soggetto spostare il loro peso su una gamba. Questo crea una curva naturale nell'anca e aggiunge più movimento.
* Evita la posizione simmetrica: Le pose simmetriche tendono a sembrare rigide e innaturali. Compensando il peso rompe questo.
2. Le "angoli sono tuo amico":
* Gli angoli rompono linee rette: Spalle, fianchi e arti angolati creano una silhouette più dinamica e lusinghiera.
* Esperimento con angoli diversi: Prova diversi gradi di rotazione, trovando ciò che sembra meglio per l'individuo.
3. Crea triangoli:
* Triangoli aggiungono interesse visivo e profondità. Possono essere formati da:
* Piegare un braccio o una gamba.
* Lo spazio tra il braccio e il corpo.
* La posizione della testa in relazione alle spalle.
4. La curva a S (per soggetti femminili):
* Esagera le curve naturali del corpo. Un leggero arco nella parte posteriore e una curva delicata nei fianchi possono essere molto lusinghieri. (Usa con giudizio - Evita di renderlo eccessivamente suggestivo a meno che l'intento non sia lì)
5. allungati e allungati:
* Punte dita: Questo allunga le gambe, anche se seduto.
* Raddrizza la colonna vertebrale: Una buona postura migliora immediatamente l'aspetto di altezza e fiducia.
* Solleva leggermente le braccia: Questo può aiutare a ridurre le braccia e creare spazio tra il braccio e il corpo. Sii consapevole delle spalle ed evita di curvare.
6. Considera le mani:
* Evita i palmi piatti di fronte alla fotocamera: Questo è raramente lusinghiero.
* Tieni le mani rilassate e naturali: Chiedi al soggetto che tiene liberamente qualcosa (un fiore, una giacca), tocca il viso o i capelli o riposano delicatamente le mani nelle tasche.
* Guarda la tensione: Le mani tese possono essere un omaggio che il soggetto è scomodo. Incoraggiali a rilassarsi.
7. La potenza della direzione:
* guida l'occhio: Dirigi lo sguardo dello spettatore verso la faccia del soggetto. Questo può essere ottenuto attraverso elementi di posizionamento del corpo, illuminazione e sfondo.
* Guarda verso la luce: Avere il soggetto faccia verso la fonte luminosa (naturale o artificiale) può illuminare il viso e creare un'immagine più attraente.
* girare il corpo verso o lontano dalla fotocamera: Trasformare leggermente il corpo dalla fotocamera può creare un effetto dimagrante e aggiungere profondità all'immagine.
iii. Considerazioni sulla parte del corpo specifiche:
* testa e collo:
* La "tartaruga" (mento in avanti): Ciò può ridurre l'aspetto di un doppio mento. Usalo sottilmente.
* Inclinazione della testa: Una leggera inclinazione aggiunge personalità e può ammorbidire le caratteristiche.
* Il collo è spesso trascurato: Assicurarsi che il collo sia allungato e aggraziato, non teso o compresso.
* Spalle:
* Evita le spalle quadrate: La rotazione delle spalle crea leggermente un aspetto più dinamico.
* lascia cadere leggermente una spalla: Questo aggiunge un'atmosfera casual e rilassata. Fai attenzione a non esagerare.
* Arms:
* Evita di premere le braccia contro il corpo: Questo può farli apparire più grandi. Crea spazio tra il braccio e il busto.
* Piega leggermente le braccia: Le braccia dritte e rigide possono sembrare innaturali.
* Considera cosa stanno facendo le mani: Le mani possono essere utilizzate per inquadrare il viso, tenere un oggetto o aggiungere un tocco di personalità.
* Gambe:
* gambe incrociate: Può essere lusinghiero, soprattutto se seduto.
* Peso su una gamba: Crea una curva naturale e aggiunge movimento.
* Gambe angolate: La pesca leggermente di una gamba davanti all'altra aggiunge profondità e può allungare le gambe.
IV. Pose diverse per situazioni diverse:
* in piedi: Buono per colpi a tutto il corpo e trasmettere fiducia.
* Seduta: Offre più opportunità per pose rilassate e intime.
* appoggiato: Aggiunge una sensazione casual e accessibile.
* Walking/Motion: Crea un senso di energia e dinamismo.
v. Angoli e posizione della fotocamera:
* Angolo alto: Le riprese dall'alto possono rendere il soggetto più piccolo e più vulnerabile. Può anche essere lusinghiero per alcune forme del viso.
* Angolo basso: Le riprese dal basso possono rendere il soggetto più alto e più potente. Sii cauto, in quanto può distorcere le caratteristiche.
* Livello oculare: Un angolo neutro che è spesso il più lusinghiero e naturale.
vi. Suggerimenti e trucchi:
* Usa uno specchio: Fai guardare allo specchio il soggetto per vedere come appaiono da diverse angolazioni.
* Prendi i colpi di prova: Rivedi le immagini sulla fotocamera e apporta le regolazioni secondo necessità.
* Incoraggiare il movimento: Non aver paura di far muovere il soggetto per trovare una posa naturale e confortevole.
* direttamente con le parole, non solo fisicamente: Di 'loro cosa * sentirsi * (rilassato, fiducioso, premuroso) per aiutare il loro linguaggio del corpo a riflettere questo.
* Sii consapevole dello sfondo: Assicurati che lo sfondo completa il soggetto e non distragga dal ritratto.
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi in posa e inclina il corpo, meglio diventerai nel creare splendidi ritratti.
vii. Adattamento al tuo soggetto:
* Tipo di corpo: Ciò che lusinga un tipo di corpo potrebbe non lusingare un altro.
* Livello di comfort: Rispetta il livello di comfort del tuo soggetto. Non costringerli a pose che non sono a proprio agio.
* Personalità: Incorporare la personalità del soggetto nelle pose che scegli. Sono giocosi? Serio? Rilassato? La posa dovrebbe riflettere la loro vera natura.
* essere inclusivo: Adatta le tue pose per essere comprensivi di diverse abilità e tipi di corpo. Concentrati sulla mostra la bellezza e la personalità uniche dell'individuo.
In conclusione, padroneggiare le pose e gli angoli del corpo è un processo di apprendimento e sperimentazione continui. Presta attenzione ai dettagli, comunica efficacemente con il tuo argomento e non aver paura di provare cose nuove. Ricorda di dare la priorità al comfort e all'autenticità per un ritratto davvero notevole.