1. Prima ancora di uscire:
* Comprendi la tua visione: Che tipo di umore ed estetica stai puntando? Pensa alla storia che vuoi raccontare attraverso il ritratto.
* Stile: Moderno, rustico, drammatico, naturale, candido, ecc.
* Palette a colori: Toni caldi, toni freddi, vibranti, muti?
* Oggetto: Considera la personalità, lo stile e ciò che li rende unici. La posizione dovrebbe completarli.
* Consultazione del cliente: Discutere le loro preferenze, lo stile e ciò che immaginano per le riprese. Ottieni il loro contributo nelle posizioni che potrebbero piacere.
* Logistica: Determina i dettagli pratici:
* Data e ora: Questo detterà la luce e le ombre con cui dovrai lavorare. Pianifica "Hour Golden" (ora dopo l'alba/prima del tramonto) o "Blue Hour" (Twilight) se desideri quegli effetti.
* periodo dell'anno: Considera i cambiamenti stagionali (fogliame, neve, fiori in fiore, ecc.).
* Tempo di viaggio: Fai conto del tempo di viaggio per te stesso e il tuo soggetto.
* Accessibilità: La posizione è facilmente accessibile per il soggetto e le attrezzature? Considera i limiti di mobilità.
* Permette: Sono necessari permessi per sparare nella posizione? Verificare con le autorità locali o i proprietari di proprietà.
* Parcheggio: C'è un ampio parcheggio disponibile?
* Ricerca: Usa gli strumenti online per ottenere idee:
* Google Maps/Earth: Esplora le aree virtualmente, alla ricerca di interessanti caratteristiche architettoniche, parchi, paesaggi, ecc.
* Instagram: Cerca i geotag relativi alla tua zona per vedere le foto scattate in potenziali luoghi. Presta attenzione all'illuminazione e alle composizioni.
* Pinterest: Crea una mood board con ispirazione per la posizione.
* Gruppi/forum fotografici locali: Chiedi consigli e approfondimenti da altri fotografi.
* Flickr: Un'altra ottima fonte per immagini specifiche della posizione.
* Immagini di Google: Cerca tipi specifici di posizioni (ad esempio, "vicoli urbani", "edifici abbandonati", "campi con fiori selvatici").
2. Scouting di persona:
* Porta la fotocamera (o smartphone): Fai scatti di prova in diversi momenti della giornata per vedere come la luce interagisce con la posizione.
* Valuta la luce:
* Direzione: Osserva la direzione della luce solare (o la luce disponibile) in diversi momenti del giorno.
* Qualità: È duro, diretto o morbido e diffuso? Puoi modificarlo con riflettori o diffusori?
* Disponibilità: C'è abbastanza luce per l'aspetto a cui mi puni o dovrai usare l'illuminazione artificiale?
* ombre: Presta attenzione a come le ombre cadono attraverso la scena e sull'argomento.
* Cerca sfondi interessanti:
* Texture: Pareti, mattoni, legno, fogliame, acqua, ecc.
* Colori: Colori complementari, colori contrastanti o una tavolozza di colori coerente.
* Profondità: Cerca posizioni che ti consentono di creare profondità di campo e separazione tra il soggetto e lo sfondo.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente (strade, recinzioni, ecc.) Per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Spazio negativo: Le aree di spazio vuoto attorno al soggetto possono creare un senso di calma ed equilibrio.
* Evita il disordine: Gli elementi di distrazione sullo sfondo possono sminuire il soggetto. Cerca aree pulite e ordinate.
* Considera la composizione:
* regola dei terzi: Visualizza la divisione del frame in terzi e posizionando il soggetto alle intersezioni delle linee.
* Simmetria: Usa elementi simmetrici per creare un senso di equilibrio e armonia.
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente (alberi, archi, porte) per inquadrare il soggetto.
* Prestare attenzione ai dettagli:
* Linee elettriche: Ci sono linee elettriche che distraggono o altri oggetti sgradevoli che dovrai rimuovere nella post-elaborazione?
* Cestino: La posizione è pulita e priva di lettiera?
* Graffiti: I graffiti aggiungono carattere o toglie la scena?
* Rumore: La posizione è rumorosa (traffico, costruzione, ecc.)?
* Prendi appunti e foto:
* Scrivi le osservazioni chiave: Condizioni di illuminazione, tempi migliori per sparare, angoli potenziali, ecc.
* Scatta foto da vari angoli: Cattura la scena generale e i dettagli ravvicinati.
* Nota le coordinate GPS: Usa il telefono per registrare la posizione esatta.
* Sicurezza: Sii consapevole dell'ambiente circostante e prendi le precauzioni necessarie per garantire la sicurezza e la sicurezza del soggetto.
3. Durante il servizio fotografico:
* Arrivo presto: Concediti il tempo di impostare e adattarsi alla posizione.
* Sii flessibile: L'illuminazione o altre condizioni possono essere diverse da quelle previste. Preparati ad adattare il tuo piano.
* Comunicare con il tuo soggetto: Guidali e aiutali a sentirsi a proprio agio.
* Rivedi le tue immagini: Controlla periodicamente le tue foto per assicurarti di ottenere i risultati che desideri.
* Non lasciare traccia: Rispetta l'ambiente e pulisci dopo te stesso.
Considerazioni chiave:
* Personalità del cliente: Allinea la posizione con lo stile e le preferenze del tuo cliente.
* Accessibilità e comfort: Scegli posizioni facili da accedere e comodi per trascorrere del tempo.
* Storytelling visivo: La posizione dovrebbe contribuire alla storia che stai cercando di raccontare attraverso il ritratto.
Seguendo questi suggerimenti, è possibile esplorare efficacemente le posizioni di tiro a ritratto e creare immagini sbalorditive e memorabili. Ricorda di essere paziente, persistente e creativo e non aver paura di esplorare luoghi nuovi e inaspettati.