i. Scouting e identificazione potenziali sfondi:
* Posizione scouting in anticipo:
* ora del giorno: Visita potenziali luoghi al momento del giorno in cui prevedi di sparare. La luce cambia drasticamente e può rendere un buon sfondo sorprendente o terribile. Presta attenzione a come la luce interagisce con gli elementi di fondo.
* Seasons: Considera i cambiamenti stagionali nella vegetazione, nei colori e nell'atmosfera generale. Il fogliame autunnale, le fioriture primaverili o anche un paesaggio innevato possono aggiungere carattere unico.
* Direzione della luce solare: Usa un'app di bussola o una conoscenza della direzione dell'alba/del tramonto per prevedere come cadrà la luce. La retroilluminazione, la metropolitana o la luce solare diretta creerà umori diversi.
* Cerca linee principali: Strade, recinzioni, percorsi, fiumi o persino file di alberi possono attirare l'occhio dello spettatore nel ritratto.
* Controllo "Distrazioni di sfondo": Valutare criticamente ogni potenziale punto per elementi indesiderati (bidoni della spazzatura, cartelli di costruzione, strade trafficate, ecc.) Che potrebbero sminuire il soggetto.
* durante le riprese:
* Tieni gli occhi aperti: Sii attento mentre ti muovi nella posizione. A volte i migliori sfondi sono inaspettati e rivelati solo da un angolo o una posizione specifici.
* Guarda su e giù: Non concentrarti solo su ciò che è a livello degli occhi. Alberi sporgenti, cieli drammatici o trame di terra interessanti possono creare sfondi unici.
* Cammina intorno al tuo soggetto: Cambiare il tuo angolo di tiro camminando attorno al soggetto può trasformare completamente lo sfondo.
ii. Tipi di sfondi e cosa cercare:
* Sfondi naturali:
* Alberi: Woods, singoli alberi, file di alberi:offrono trame, motivi e possono inquadrare il soggetto.
* Considera: Colore fogliare, densità, forme e trame del bagagliaio. Evita di distrarre macchie luminose di cielo che colpiscono tra le foglie.
* Campi e prati: Spazi aperti con erba, fiori selvatici o colture. Crea un senso di apertura e tranquillità.
* Considera: Colore e consistenza della vegetazione, altezza dell'erba e qualsiasi caratteristica interessante come recinzioni o fienili.
* Acqua: Oceani, laghi, fiumi, stagni. Qualità riflessive, movimento e vastità.
* Considera: Colore dell'acqua, riflessi, onde e litorale.
* Cieli: Nuvole, tramonti, albe. Crea umore e drammaticità.
* Considera: Formazioni di nuvole, colori e tempo generale. I cieli nuvolosi possono fornire una luce morbida, uniforme.
* rocce e scogliere: Texture, forme e grandiosità.
* Considera: Colore, trama e dimensioni delle rocce.
* Sfondo artificiale:
* Architettura: Edifici interessanti, pareti, porte, ponti.
* Considera: Stile architettonico, colori, trame e simmetria. Evita sfondi troppo occupati che competono con il soggetto.
* Fences and Walls: Rustico, strutturato o colorato. Può creare linee e aggiungere carattere.
* Considera: Materiali (legno, mattoni, metallo), colori e eventuali dettagli interessanti.
* Murales e Street Art: Unico e vibrante.
* Considera: Lo stile del murale, i colori e il modo in cui completa l'abbigliamento e la personalità del soggetto.
* Trame urbane: Pareti di mattoni, vicoli, graffiti, ambienti industriali. Spigoloso e moderno.
* Considera: L'umore generale e il modo in cui si riferisce al soggetto.
iii. Impostazioni e tecniche della fotocamera per il controllo in background:
* apertura (f-stop): Questa è * l'impostazione più importante * per il controllo di sfondo (bokeh).
* Apertura larga (ad es. F/1.4, f/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Ideale per distrarre o sfondi affollati.
* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11, f/16): Crea una maggiore profondità di campo, mantenendo a fuoco più lo sfondo. Utile quando si desidera che lo sfondo faccia parte della storia e fornisca contesto.
* Lunghezza focale: Lunghezza focali più lunghe (ad es. 85 mm, 135 mm, 200 mm) comprimono lo sfondo e creano più sfocatura di sfondo rispetto a lunghezze focali più larghe (ad es. 24 mm, 35 mm, 50 mm).
* Distanza dal soggetto e dallo sfondo: Più il soggetto proviene dallo sfondo, più è sfocato lo sfondo. Allo stesso modo, più è più vicino il soggetto alla fotocamera, più sfocata sarà lo sfondo.
* Angolo della fotocamera: Cambiare l'angolo di tiro può alterare drasticamente l'aspetto dello sfondo. Spara da un angolo inferiore per enfatizzare un cielo drammatico o da un angolo più alto per ridurre al minimo gli elementi di distrazione sul terreno.
* Tecniche di composizione:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto fuori dal cielo per creare una composizione più visivamente interessante e consentire allo sfondo di contribuire alla storia.
* Inquadratura: Usa elementi naturali come alberi, porte o archi per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
* Linee principali: Usa le linee in background per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
IV. Considerazioni chiave per la scelta di background:
* Palette a colori: Scegli uno sfondo con colori che si completano o contrastano con l'abbigliamento del soggetto e il tono della pelle. Evita di scontrarsi i colori che distraggono dal soggetto.
* semplicità: A volte, un semplice sfondo è il più efficace. Evita sfondi troppo occupati o distratti.
* Texture: Le trame interessanti in background possono aggiungere profondità e interesse visivo al ritratto.
* Luce: Presta attenzione a come cade la luce sullo sfondo. La retroilluminazione, la metropolitana e la luce solare diretta possono tutti creare umori ed effetti diversi.
* Relazione con soggetto: Lo sfondo racconta una storia sull'argomento? Riflette la loro personalità o interessi?
v. Post-elaborazione:
* leggero sfocatura: Anche con scelte accurate, potresti voler migliorare sottilmente la sfocatura dello sfondo nella post-elaborazione (ad esempio, usando la sfocatura gaussiana in Photoshop). Usa con parsimonia per evitare un aspetto falso.
* Regolazioni del colore: Regola i colori sullo sfondo per integrare il soggetto e creare un aspetto coeso.
* Dodge and Burn: Usa schivare e bruciare per alleggerire sottilmente o scurire le aree dello sfondo per attirare l'attenzione sul soggetto.
vi. Considerazioni etiche:
* Rispetta la proprietà privata: Chiedi sempre il permesso prima di girare sulla proprietà privata.
* Non lasciare traccia: Sii consapevole dell'ambiente ed evita le aree naturali dannose o inquietanti.
* Sii consapevole di ciò che ti circonda: Presta attenzione al traffico, alla fauna selvatica e ad altri potenziali pericoli.
Seguendo queste linee guida, è possibile trovare e utilizzare costantemente grandi sfondi per creare splendidi ritratti all'aperto che catturano l'essenza dei tuoi soggetti. Ricorda che la pratica e la sperimentazione sono fondamentali per sviluppare l'occhio per la composizione e la selezione dello sfondo. Buona fortuna!