1. Comprensione della luce naturale:
* The Golden Hour: Questo è il tuo migliore amico! L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce morbida, calda e lusinghiera. L'angolo basso riduce al minimo le ombre aggressive.
* Open Shade: Cerca l'ombra illuminata dalla luce indiretta. Questo potrebbe essere sotto un grande albero, la tenda di un edificio o sul lato ombreggiato di un edificio. La luce sarà uniforme e morbida, minimizzando le ombre aspre. *Evita la luce solare chiarita attraverso le foglie, poiché crea motivi di distrazione sul viso del soggetto.*
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi si comportano come softbox giganti, producendo luce morbida e diffusa che è molto indulgente. I colori potrebbero essere leggermente silenziosi, quindi potresti voler compensare questo post-elaborazione.
2. Posizionamento e posa del soggetto:
* Affronta la luce: Posiziona il soggetto in modo che la fonte di luce naturale sia di fronte a loro. Questo illuminerà il loro viso e farà brillare gli occhi. Evita di averli affrontati direttamente al sole a meno che tu non voglia uno sguardo duro e straviato.
* Angolo conta: Sperimentare con angoli diversi rispetto alla sorgente luminosa. Anche lievi cambiamenti possono influire drasticamente sull'ombra e le luci sul viso. Trasformarli leggermente dalla luce può creare un aspetto più scolpito.
* Trasforma il soggetto in luce, non lontano da esso. Allontanarsi dalla luce creerà più ombre e rimuoverà le luci delle catture dai loro occhi. Se la luce è molto forte, mettili solo leggermente verso la luce per evitare di socchiudere gli occhi.
* retroilluminazione (maniglia con cura): Mettere il sole * dietro * Il tuo soggetto può creare un bell'aspetto etereo. Tuttavia, questo può essere complicato perché la faccia del soggetto sarà in ombra. Per far funzionare questo:
* Esporre per il viso: La fotocamera potrebbe sovraccaricare lo sfondo, ma dà la priorità a ottenere il viso correttamente illuminato. Spesso puoi recuperare alcuni dettagli in background durante la post-elaborazione.
* Cerca i riflettori esistenti: Le pareti di luce possono agire come veri riflettori. Cerca di posizionare il soggetto in modo che la luce rimbalzi dal muro sul loro viso.
* Guarda per il bilancio: La retroilluminazione può facilmente causare un bagliore dell'obiettivo, che può essere una scelta stilistica o una distrazione. Presta attenzione a dove il sole sta colpendo l'obiettivo e regola la tua posizione di conseguenza.
* Utilizza l'ambiente: Usa l'ambiente circostante a tuo vantaggio. Una parete dai colori vivaci può rimbalzare la luce sul soggetto, fungendo da riflettore naturale.
3. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Misurazione: Il contatore della fotocamera può essere ingannato dalla luce del sole splendente o dalle ombre scure. Presta molta attenzione al tuo istogramma per assicurarti di non tagliare i luci o le ombre.
* Misurazione spot: Usa la misurazione di spot per un misuratore specifico sul viso del soggetto, specialmente in condizioni di illuminazione impegnative.
* Compensazione dell'esposizione: Se il viso del soggetto è costantemente sottoesposto (troppo oscuro), prova a usare la compensazione di esposizione positiva (+1/3 eV o +2/3 eV). Se è sovraesposto (troppo luminoso), utilizzare la compensazione di esposizione negativa (-1/3 eV o -2/3 eV).
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata.
* Apertura larga (ad es. F/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Ottimo per i ritratti in cui vuoi l'attenzione esclusivamente sulla persona.
* Apertura più stretta (ad es. F/8, f/11): Aumenta la profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco. Utile quando vuoi mostrare il tuo argomento nel loro ambiente.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile (ISO 100 è l'ideale) per ridurre al minimo il rumore. Potrebbe essere necessario aumentarlo leggermente se stai sparando all'ombra o se hai bisogno di una velocità dell'otturatore più veloce.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in modo appropriato per le condizioni di illuminazione. La "luce del giorno" è di solito un buon punto di partenza per i giorni di sole. "Nuvoloso" può riscaldare l'immagine nei giorni nuvolosi. Puoi anche sparare in formato grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Velocità dell'otturatore: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da evitare il frullato della fotocamera, soprattutto quando si trattengono la fotocamera. Una regola generale è quella di utilizzare una velocità dell'otturatore che è almeno il reciproco della lunghezza focale dell'obiettivo (ad esempio, se si utilizza un obiettivo da 50 mm, utilizzare una velocità dell'otturatore di almeno 1/50 di secondo).
4. Post-elaborazione:
* Regolazioni del bilanciamento del bianco: Attivare il bilanciamento del bianco per ottenere la temperatura del colore desiderata.
* Regolamenti di esposizione: Rimuovere o scurire l'immagine secondo necessità.
* Regolazioni del contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per migliorare l'immagine.
* Shadow ed evidenzia Recovery: Recupera i dettagli in ombre e luci che potrebbero essere stati persi durante l'acquisizione.
* Correzione del colore: Regola i colori per renderli più vibranti o naturali.
* Dodge and Burn: Alleggerisci leggermente le aree specifiche dell'immagine dell'immagine per migliorare la luce e le ombre. Questo può essere particolarmente efficace per aggiungere definizione al viso.
Suggerimenti per scenari specifici:
* Bright, Sunny Day: Cerca ombra aperta o spara durante l'ora d'oro. Evita di scattare a mezzogiorno quando il sole è direttamente sopra la testa.
* Giorno coperto: Abbraccia la luce morbida, uniforme. Potrebbe essere necessario aumentare leggermente l'esposizione.
* Scena retroilluminata: Esporre per il viso e essere consapevole del bagliore dell'obiettivo.
TakeAways chiave:
* Luce naturale principale: Comprendere come la luce si comporta in condizioni diverse è cruciale.
* Il posizionamento è la chiave: Dove posiziona il soggetto rispetto alla luce è il fattore più importante.
* Impostazioni della fotocamera conta: Usa le impostazioni della fotocamera per ottimizzare l'esposizione e acquisire l'immagine migliore possibile.
* La post-elaborazione è tuo amico: Usa il post-elaborazione per perfezionare l'immagine e migliorare la luce naturale.
Seguendo questi suggerimenti, puoi catturare bellissimi ritratti all'aperto senza bisogno di un riflettore. La pratica e la sperimentazione sono fondamentali per sviluppare il tuo stile e padroneggiare l'arte della fotografia di luce naturale! Buona fortuna!