Comprensione degli angoli chiave:
* illuminazione frontale: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto.
* illuminazione laterale (angolo di 45 °): La sorgente luminosa è ad un angolo di 45 gradi dal lato del soggetto.
* illuminazione laterale (angolo di 90 °): La sorgente luminosa è direttamente sul lato del soggetto.
* Luce posteriore (illuminazione del cerchione): La fonte luminosa è dietro il soggetto.
* Lighting top: La sorgente luminosa è direttamente sopra il soggetto.
* illuminazione inferiore (sotto l'illuminazione): La sorgente luminosa è al di sotto del soggetto. (Raro nella ritrattistica, spesso usato per effetti drammatici o spettrali).
Strategie per l'impatto:
1. illuminazione anteriore (generalmente lusinghiero, ma può essere piatto):
* Pro: Riduce al minimo le ombre, leviga la pelle, bene per mostrare i dettagli, può essere molto lusinghiero, specialmente per i principianti.
* Contro: Può apparire piatto e mancanza di profondità. Può accentuare le rughe o la consistenza se troppo duro.
* Come usare per un pugno aggiunto:
* Usa un diffusore: Ammorbidisci la luce per evitare ombre aspre.
* Introduzione di un fallimento: Assicurati che gli occhi abbiano un evidenziatore speculare luminoso (il fallimento) per dare vita al viso.
* Aggiungi una luce di riempimento sottile: Rimbalzare un po 'di luce da sotto il soggetto alle ombre delicatamente illuminate. Un riflettore funziona bene.
* Considera una leggera posizione fuori centraggio: Spostare leggermente la luce da un lato crea un'ombra sottile e aggiunge dimensione.
2. illuminazione laterale (crea drammatica e dimensione):
* Pro: Enfatizza trame, contorni e forme. Crea profondità e umore. Ottimo per mostrare carattere e età.
* Contro: Può essere meno lusinghiero se non controllato, poiché accentua le imperfezioni. Un lato del viso sarà significativamente più luminoso dell'altro.
* Come usare per un pugno aggiunto:
* 45 ° Angolo (illuminazione classica di ritratto): Crea un aspetto equilibrato. La luce rastrella sul viso, evidenziando le caratteristiche.
* illuminazione Rembrandt: Una configurazione specifica di 45 ° in cui un piccolo triangolo di luce appare sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Questo aggiunge drammi e raffinatezza.
* angolo 90 ° (dramma più forte): Spruzza il viso a metà, creando un elevato contrasto e un aspetto drammatico. Meglio per trasmettere forti emozioni o un senso di mistero.
* Ombre di controllo: Usa un riflettore sul lato dell'ombra per rimbalzare un po 'di schiena leggera e ammorbidire l'oscurità.
* Sperimenta con luce dura contro morbida: La luce dura crea ombre affilate e ben definite. La luce morbida crea transizioni graduali. Scegli la luce che si adatta meglio al soggetto e all'umore desiderato.
3. Luce posteriore (crea silhouette e illuminazione dei cerchioni):
* Pro: Crea sagome drammatiche, evidenzia il profilo del soggetto (luce del cerchio), separa il soggetto dallo sfondo.
* Contro: Può essere difficile esporre correttamente. Il viso è spesso sottoesposto a meno che non si aggiunga la luce di riempimento.
* Come usare per un pugno aggiunto:
* Silhouettes: Esporre per lo sfondo, permettendo al soggetto di diventare una forma scura. Funziona bene contro un cielo luminoso o un tramonto.
* illuminazione del cerchione: Posizionare il soggetto in modo che la sorgente luminosa sia direttamente dietro di loro. La luce avvolgerà i bordi, creando un effetto alone. Usa un riflettore o un flash di riempimento per portare un po 'di luce sul viso per evitare che sia completamente scuro.
* Luce per capelli: La retroilluminazione può evidenziare magnificamente i capelli, in particolare i capelli lunghi o strutturati.
4. Lighting top (crea ombre corte e aggressive):
* Pro: Può creare un senso di drammaticità, specialmente nei ritratti ambientali.
* Contro: Generalmente poco lusinghiero mentre proietta ombre sotto gli occhi, il naso e il mento, rendendo il soggetto più vecchio o stanco. Può essere difficile da controllare.
* Come usare per un pugno aggiunto (attentamente!):
* Open Shade: Posizionare il soggetto sotto un albero o una tenda. La luce aereo è diffusa, creando una luce più morbida, più uniforme.
* Inclinazione della testa: Incoraggia l'argomento a inclinare leggermente la testa verso l'alto per catturare più luce nei loro occhi.
* Riempi la luce: Usa un riflettore o riempi il flash per illuminare le ombre sotto gli occhi e il mento.
5. illuminazione inferiore (insolita e drammatica):
* Pro: Crea un senso di disagio, mistero o soprannaturale.
* Contro: Generalmente non lusinghiero per i ritratti.
* Come usare per un pugno aggiunto (per effetti specifici):
* horror o thriller: Usa una torcia tenuta sotto il mento per creare un classico effetto "mostro".
* Fotografia sperimentale: Esplora angoli di illuminazione insoliti per l'espressione artistica.
Considerazioni chiave per tutti gli angoli di illuminazione:
* Fonte luminosa (qualità e durezza): Il tipo di sorgente luminosa (naturale, artificiale, softbox, strobo) influisce sulle ombre e l'umore generale. Luce dura (sole diretto, flash nudo) crea ombre affilate e definite. Luce morbida (cielo nuvoloso, softbox) crea ombre graduali e diffuse.
* Distanza: Più vicino è la sorgente luminosa, più morbide le ombre. Più lontano, più sono più difficili le ombre.
* Riflessione e diffusione: Usa i riflettori (schede bianche, riflettori d'argento o oro) per rimbalzare la luce nelle aree ombra e ammorbidire l'aspetto generale. Usa diffusori (softbox, ombrelli, scrims) per diffondere e ammorbidire la luce.
* Forma del viso del soggetto: Diverse forme del viso sono lusingate da diversi angoli di illuminazione. Sperimenta per vedere cosa funziona meglio.
* umore e storia: Considera la storia che vuoi raccontare con la tua foto. L'illuminazione drammatica può trasmettere emozioni forti, mentre un'illuminazione più morbida può creare un umore più gentile e romantico.
* Catchlights: Un punto culminante speculare luminoso negli occhi è cruciale per portare la vita a un ritratto. Assicurati che ci sia un fallimento, indipendentemente dall'angolo di illuminazione.
* Pratica e sperimentazione: Il modo migliore per imparare a usare efficacemente gli angoli di illuminazione è praticare e sperimentare configurazioni diverse. Spara lo stesso soggetto con diversi angoli di illuminazione e osserva i risultati.
In sintesi:
* Comprendi le proprietà della luce: Luce morbida, luce dura, temperatura del colore.
* Conosci i tuoi angoli: Davanti, lato, retro, superiore, in basso e tutto il resto.
* Controlla la tua luce: Usa riflettori, diffusori e bandiere per modellare la luce.
* Considera l'umore: Abbina l'illuminazione all'emozione che vuoi trasmettere.
* Pratica, pratica, pratica!
Comprendendo e padroneggiando l'uso di diversi angoli di illuminazione, puoi elevare significativamente la fotografia delle persone e creare immagini che si distinguono davvero.