Creazione di splendidi ritratti grandangolari con un flash off-camera
All'inizio lenti e ritratti grandangolari potrebbero sembrare uno strano abbinamento. Tuttavia, se usati strategicamente, possono creare immagini dinamiche e visivamente sorprendenti che catturano non solo il soggetto ma anche il loro ambiente. L'aggiunta di un flash off-camera eleva i risultati, aggiungendo profondità, drammaticità e controllo sull'illuminazione. Ecco una rottura di come ottenere incredibili ritratti grandangolari con flash off-camera:
i. Comprensione delle sfide e dei benefici:
* Sfide:
* distorsione: Le lenti grandangolari distorcono la prospettiva, specialmente ai bordi. Ciò può portare a esagerazioni poco lusinghiere di caratteristiche facciali e arti se non stai attento.
* Proximità: Devi avvicinarti al tuo soggetto, che può sembrare invadente e metterli a disagio.
* Light Fall-Off: Le lenti grandangolari esacerbano la luce della luce, il che significa che i bordi del telaio possono essere significativamente più scuri del centro.
* Copertura flash: Garantire che il tuo flash copra l'intera scena, specialmente in ampie aperture, può essere complicato.
* Vantaggi:
* Storytelling ambientale: Le lenti grandangolari catturano una visione più ampia, fornendo contesto e raccontando una storia sull'ambiente circostante del soggetto.
* Prospettiva drammatica: La prospettiva esagerata può creare immagini visivamente convincenti e di grande impatto.
* Composizione unica: Puoi incorporare interessanti elementi in primo piano e creare un senso di profondità.
* Separazione dallo sfondo: Il flash off-camera aiuta a separare il soggetto dallo sfondo spesso bussola creato da una lente grandangolare.
ii. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Lens angolo largo: Idealmente, tra 16 mm e 35 mm su una fotocamera full-frame. Una lente zoom all'interno di questa gamma offre flessibilità.
* Camera: Una fotocamera DSLR o mirrorless con funzionalità di modalità manuale.
* Flash Off-Camera: Un luce di velocità o strobo con impostazioni di alimentazione regolabili.
* Flash Trigger &Receiver: Per attivare a distanza il flash. I trigger wireless sono altamente raccomandati.
* Modificatore di luce: I piatti morbidi, ombrelli o di bellezza aiutano ad ammorbidire la luce dal flash. Considera un grande modificatore per coprire la prospettiva grandangolare.
* Stand Light: Per tenere il flash e il modificatore.
* Opzionale ma consigliato:
* Luce di modellazione: Alcuni strobi hanno una luce di modella che ti aiuta a visualizzare l'effetto della luce prima di scattare il tiro.
* Misuratore di luce: Per misurazioni precise di esposizione al flash. Sebbene non sia essenziale, può risparmiare tempo e garantire risultati coerenti.
iii. Impostazione della tua attrezzatura e della fotocamera:
1. Impostazioni della fotocamera:
* Spara in modalità manuale (M): Ottieni il pieno controllo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Apertura: Scegli un'apertura che bilancia l'isolamento del soggetto con la nitidezza. Inizia con f/4 o f/5.6 e regola se necessario. Aperture più ampie (ad es. F/2.8) richiederanno una maggiore potenza del flash e un'attenta messa a fuoco, mentre le aperture più piccole (ad es. F/8) manterranno a fuoco più scena.
* Velocità dell'otturatore: In generale, una velocità dell'otturatore intorno a 1/125s a 1/200s (velocità di sincronizzazione) è un buon punto di partenza. Se lo si desidera, possono essere utilizzate velocità dell'otturatore più veloci per oscurare la luce ambientale (è necessaria una sincronizzazione ad alta velocità per velocità superiori alla velocità di sincronizzazione della fotocamera).
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (di solito ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Modalità Focus: Usa l'autofocus a punto singolo (AF-S o un colpo) e concentrati sugli occhi del soggetto. Il focus sul back-button può essere utile.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in base alle condizioni di illuminazione (ad esempio, luce del giorno, nuvoloso, flash). Puoi regolare questo in post-elaborazione se si spara in RAW.
2. Impostazione flash:
* Posizionamento: Sperimenta con il posizionamento flash! Ecco alcune opzioni:
* Asse leggermente off: Posizionare il flash leggermente sul lato e sopra il soggetto (intorno a un angolo di 45 gradi) per creare ombre lusinghiere. Questo è un classico punto di partenza.
* Direct Flash: Per un aspetto più drammatico e spigoloso, posiziona il flash direttamente davanti al soggetto. Sii consapevole delle ombre aspre.
* dietro il soggetto (illuminazione del cerchione): Posizionare il flash dietro il soggetto per creare una luce del cerchione, separandoli dallo sfondo.
* illuminazione laterale: Posizionare il flash da un lato per creare ombre drammatiche ed evidenziare le trame.
* Modificatore: Attacca il modificatore della luce prescelto per ammorbidire la luce. Un grande softbox o ombrello fornirà una luce più morbida e uniforme.
* Livello di potenza: Inizia con un'impostazione di potenza a bassa flash (ad es. 1/16 o 1/32) e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata. Utilizzare un misuratore di luce per misurazioni precise o prendere colpi di prova e regolare secondo necessità.
* Attivazione: Assicurati che il trigger e il ricevitore flash siano correttamente collegati e comunicanti.
IV. Composizione e tiro:
1. Posizionamento del soggetto:
* Evita di posizionare i soggetti ai bordi: Ridurre al minimo la distorsione mantenendo il soggetto vicino al centro del telaio.
* Usa linee principali: Incorporare linee principali (ad es. Strade, recinzioni o elementi naturali) per attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto.
* Considera lo sfondo: Presta attenzione allo sfondo e al modo in cui si integra o contrasta con il soggetto.
2. Focus: La messa a fuoco precisa è cruciale con lenti grandangolari. Concentrati sugli occhi del tuo soggetto per ritratti acuti.
3. ESPOSIZIONE:
* Bilancia Ambiente e Flash Light: La chiave è bilanciare la luce ambientale con la luce flash. Usa le impostazioni della fotocamera per controllare la luce ambientale e regolare la potenza del flash per illuminare il soggetto.
* Scatti di prova: Prendi un sacco di colpi di prova e regola le impostazioni secondo necessità.
* istogrammi: Controlla l'istogramma della fotocamera per garantire un'esposizione corretta. Evita i luci o le ombre del ritaglio.
4. Posa ed espressione:
* Comunicare con il tuo soggetto: Indirizzarli a posare in modo naturale ed esprimersi autenticamente.
* Presta attenzione al linguaggio del corpo: Considera come la posa e il linguaggio del corpo trasmettono il messaggio o l'emozione desiderati.
5. Distanza: Sperimenta la distanza dal soggetto. Avvicinarsi, enfatizzerà la distorsione prospettica e metterà il soggetto più nitido.
v. Post-elaborazione:
1. Elaborazione grezza: Se si spara in grezzo, regola l'esposizione, il bilanciamento del bianco, il contrasto e la nitidezza nel software di elaborazione grezzo (ad esempio, Adobe Lightroom o cattura uno).
2. Correzione di distorsione: Correggi qualsiasi distorsione dell'obiettivo utilizzando gli strumenti di correzione delle lenti del software.
3. Ritocco: Ritoco l'immagine per rimuovere le imperfezioni, la pelle liscia e migliorare le caratteristiche.
4. Classificazione del colore: Applicare la classificazione dei colori per creare l'umore e l'estetico desiderati.
5. Affilatura: Affila l'immagine secondo necessità.
vi. Suggerimenti per il successo:
* Pratica: Sperimenta con diverse impostazioni della fotocamera, posizionamenti flash e composizioni. Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare splendidi ritratti grandangolari.
* Scouting di posizione: Posizioni scout in anticipo per trovare background interessanti e condizioni di illuminazione.
* Comunicare con il tuo soggetto: Rendi il tuo soggetto a proprio agio e sicuro.
* Abbraccia la distorsione: A volte, la distorsione di una lente grandangolare può essere utilizzata in modo creativo per migliorare l'immagine.
* Impara dagli altri: Studia il lavoro di altri fotografi specializzati in ritratti grandangolari e impara dalle loro tecniche.
* Considera la storia: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto e come l'obiettivo grandangolare e il flash off-camera possono aiutarti a raggiungerlo.
Comprendendo le sfide e i vantaggi dell'utilizzo di una lente grandangolare e di un flash off-camera e seguendo questi suggerimenti, è possibile creare ritratti sbalorditivi e unici che catturano sia il soggetto che il loro ambiente in modo dinamico e visivamente avvincente. Buona fortuna!