1. Comprensione e utilizzo della luce naturale:
* La posizione del sole è la chiave:
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Il momento ideale! La luce morbida e calda è incredibilmente lusinghiera. L'angolazione bassa crea ombre lunghe e enfatizza la trama. Spara * in * il sole per una retroilluminazione drammatica o con il sole al tuo fianco per una luce morbida, uniforme.
* Giorni nuvolosi: Il migliore amico di un fotografo! I cieli nuvolosi fungono da softbox gigante, fornendo luce bella, uniforme, diffusa. In genere puoi sparare in qualsiasi direzione.
* Open Shade: Trova un'area ombreggiata che è ancora aperta al cielo (come sotto un albero, il lato di un edificio rivolto lontano dal sole, un portico coperto). Ciò fornisce una luce morbida uniforme senza ombre dura. Assicurati che lo sfondo sia più luminoso del soggetto per evitare che il soggetto appaia troppo scuro.
* Sole di mezzogiorno (luce dura - Evita se possibile): Cerca di evitare di scattare alla luce del sole diretto, specialmente a mezzogiorno. Crea ombre aspre, occhi socchiusi e punti salienti. Se * devi * sparare al sole di mezzogiorno, prova a trovare un po 'di ombra aperta o posiziona il soggetto con le spalle al sole (retroilluminazione) con un'adeguata compensazione dell'esposizione.
* Osserva la luce: Prenditi un momento per studiare come la luce sta cadendo sul soggetto e sullo sfondo. Cercare:
* ombre aspre: Dove sono? Puoi posizionare il tuo soggetto per minimizzarli?
* Spot caldi: Ci sono aree in cui la luce è troppo luminosa e spazzata via?
* aree di luce uniforme: Dov'è la luce più lusinghiera e persino?
2. Posizionamento e posa:
* Angolo il soggetto: Non farli affrontare direttamente il sole. Accendere il loro corpo leggermente può ammorbidire la luce e creare ombre più interessanti.
* Guarda lo sfondo: Uno sfondo distratto può rovinare una foto. Cerca sfondi puliti o usa la profondità di campo (un'ampia apertura) per offuscare lo sfondo.
* in posa per la luce:
* Open Shade: Posizionare il soggetto in modo che siano uniformemente illuminati dall'ombra aperta.
* retroilluminazione: Metti il sole dietro l'argomento. Metro per il loro viso per evitare sottoesposizione. Preparati per un bagliore dell'obiettivo (che può essere fresco o distratto:puoi controllarlo cambiando leggermente l'angolo).
* illuminazione laterale: Posizionare il soggetto in modo che il sole provenga da un lato. Questo può creare ombre drammatiche, quindi sii consapevole di come cadono sul viso.
* Contatto visivo: Prendi in considerazione sia il contatto visivo diretto con la fotocamera che che il soggetto si affacciasse sul lato. Dare attenzione può creare un'atmosfera più naturale e schietta.
* Espressioni facciali: Incoraggia le espressioni naturali! Chatta con il tuo argomento, racconta uno scherzo o chiedi loro di pensare a qualcosa che li rende felici.
3. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Misurazione:
* Misurazione spot: Messatore dal volto del soggetto, specialmente in situazioni di illuminazione impegnative come la retroilluminazione.
* Misurazione valutativa/matrice: Di solito funziona bene anche in luce (giorni nuvolosi, ombra aperta).
* Compensazione dell'esposizione: Utilizzare questo per regolare l'esposizione se la fotocamera è costantemente superiori o sottoesposta lo scatto. Probabilmente dovrai * aumentare * la compensazione dell'esposizione nelle situazioni retroilluminate.
* Apertura:
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Ottimo per i ritratti.
* Apertura stretta (ad es. F/8, f/11): Mantiene più la scena a fuoco. Utile per scatti di gruppo o ritratti ambientali in cui si desidera mostrare più dintorni.
* Velocità dell'otturatore: Regola questo per ottenere una corretta esposizione ed evitare la sfocatura del movimento. Considera la lunghezza focale del tuo obiettivo e usa la "regola reciproca" come punto di partenza (ad esempio, per un obiettivo da 50 mm, inizia con una velocità dell'otturatore di almeno 1/50 di secondo).
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo quando necessario per mantenere un'esposizione adeguata con una velocità dell'otturatore abbastanza veloce.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco per abbinare le condizioni di illuminazione (ad esempio, "Sunny" per la luce del sole diretta, "nuvoloso" per cieli nuvolosi, "ombra" per ombra aperta). Puoi anche sparare in formato grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
4. Post-elaborazione:
* Regolazione dell'esposizione: Inclinarsi l'esposizione per ottenere la luminosità giusta.
* Regolazione del contrasto: Regola il contrasto per aggiungere più profondità e dimensione all'immagine.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Se il tuo equilibrio bianco era spento, correggerlo nel post.
* Shadow/evidenzia Recovery: Recupera i dettagli nelle ombre ed evidenzia se necessario.
* Correzione del colore: Regola i colori per renderli più vibranti e accurati.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per far emergere i dettagli.
Suggerimenti per situazioni di illuminazione specifiche:
* sparare al sole (retroilluminazione):
* Usa la misurazione di spot sul viso del soggetto.
* Aumentare la compensazione dell'esposizione.
* Sii consapevole del bagliore dell'obiettivo.
* Prendi in considerazione l'uso di una grande apertura per offuscare lo sfondo e creare un effetto sognante.
* sparare in una luminosa giornata di sole:
* Cerca ombra aperta.
* Se non riesci a trovare l'ombra, prova a sparare con il sole dietro il soggetto.
* Usa un'apertura più stretta per evitare di sovraesporre l'immagine.
* Prendi in considerazione l'uso di un filtro polarizzante per ridurre l'abbagliamento e approfondire i colori.
* sparare in un giorno nuvoloso:
* Approfitta della luce morbida, uniforme.
* Sperimenta con angoli e composizioni diverse.
* Utilizzare un'apertura più ampia per creare una profondità di campo superficiale.
TakeAways chiave:
* La luce è tutto: Comprendere e utilizzare la luce naturale è il fattore più importante.
* Matti di posizionamento: Ango il soggetto e scegli il tuo background attentamente.
* Le impostazioni della fotocamera sono cruciali: Usa l'apertura giusta, la velocità dell'otturatore, l'ISO e il bilanciamento del bianco.
* La post-elaborazione può migliorare le tue immagini: Attivare l'esposizione, il contrasto, i colori e la nitidezza.
* Pratica ed esperimento: Più spari, meglio diventerai a fotografare le persone all'aperto senza un riflettore.
Padroneggiando queste tecniche, puoi catturare splendidi ritratti all'aperto anche senza un riflettore! Buona fortuna!