Posare e pescare il corpo per migliori ritratti:una guida completa
Creare ritratti avvincenti va oltre il semplice puntamento e le riprese. Comprendere come posare e angolare il corpo può migliorare drasticamente le tue immagini, aggiungere interesse, lusingare le caratteristiche e trasmettere l'umore desiderato. Ecco una ripartizione delle tecniche chiave:
i. Comprendere le basi:
* Linguaggio del corpo: Sii consapevole del messaggio che la posa trasmette. La postura verticale trasmette fiducia, mentre una posa rilassata suggerisce conforto.
* Gli angoli contano: Anche lievi regolazioni nella posizione del corpo possono avere un impatto significativo sull'immagine finale.
* rompere la simmetria: Evita pose rigide e simmetriche. Introdurre angoli e asimmetria per un aspetto più dinamico e naturale.
* Il comfort è la chiave: Una posa scomoda mostrerà sul viso del soggetto. Dai la priorità al comfort e regolare secondo necessità.
* La comunicazione è essenziale: Comunica chiaramente la tua visione e guida il soggetto attraverso le pose.
* Pratica e sperimentazione: Non aver paura di provare cose nuove e sviluppare il tuo stile.
ii. Tecniche di posa chiave:
* Il potere degli angoli:
* Angolo di 45 gradi: Questo è spesso considerato l'angolo più lusinghiero. Crea profondità, riduce il corpo e aggiunge interesse visivo. Chiedi al soggetto di girare leggermente il corpo verso o lontano dalla fotocamera.
* contrapposto: Questo classico termine artistico si riferisce a spostare il peso su una gamba, creando una curva naturale nella colonna vertebrale. È un ottimo modo per aggiungere eleganza e flusso.
* Lean In/Out: Leggermente sporgersi verso la fotocamera può creare un senso di intimità, mentre appoggiarsi all'indietro suggerisce il rilassamento.
* Lavorare con gli arti:
* Limbi pieghevoli: Le braccia e le gambe dritte possono sembrare rigide. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia per un aspetto più rilassato.
* Creazione di spazio: Evita di avere le braccia premute strettamente contro il corpo, in quanto ciò può renderle più grandi. Crea spazio tra il braccio e il busto.
* Posizionamento della mano: Le mani possono essere difficili! Considera queste opzioni:
* in tasche: Casual e rilassato.
* Tenendo un oggetto: Aggiunge contesto e interesse.
* riposare su una superficie: Fornisce supporto e crea una connessione con l'ambiente.
* toccando delicatamente il viso/capelli: Può essere elegante ed espressivo, ma fai attenzione a non esagerare.
* Crossing delle gambe: Per le pose sedute, attraversare le gambe alle ginocchia o alle caviglie può creare una postura più lusinghiera e rilassata.
* Posizionamento della testa e del collo:
* Chin up &Forward (leggermente): Questo allunga il collo e definisce la mascella. Fai attenzione a non esagerare, poiché può sembrare innaturale. Pensa a "tartaruga" il mento leggermente in avanti.
* Inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa può aggiungere un tocco di stravaganza o vulnerabilità.
* Guardando verso la luce: Posizionare il soggetto in modo che i loro occhi siano disegnati verso la fonte di luce, creando un fallimento e aggiungendo scintillio.
* Pose in piedi:
* Shift di peso: Incoraggia il soggetto a spostare il loro peso da una gamba all'altra.
* mano sull'anca: Una posa classica che può essere dimagrante e fiduciosa.
* Braccia incrociate (con cura): Può trasmettere l'autorità, ma può anche apparire difensivo o chiuso. Usa con cautela e assicurati che il soggetto sia rilassato.
* appoggiarsi a un muro/oggetto: Aggiunge supporto e crea una posa più casual.
* pose sedute:
* Postura verticale: Incoraggia una buona postura per evitare di abbracciare.
* Appoggiarsi in avanti: Crea coinvolgimento e attira lo spettatore.
* Posizionamento delle gambe: Sperimentare con diverse posizioni delle gambe (incrociate, dritte, una gamba nascosta sotto).
* Usa i braccioli: Consenti al soggetto di riposare le braccia sui braccioli per una posa più rilassata.
* sdraiato pose:
* Supporto: Usa cuscini o coperte per supportare il soggetto e renderli più comodi.
* angolare il corpo: Evita di sdraiarsi sulla schiena. Ango leggermente il corpo per creare profondità ed evitare un aspetto piatto.
* Posizionamento della mano: Prendi in considerazione la possibilità di mettere le mani sul viso, il torace o lo stomaco.
iii. Tecniche e considerazioni avanzate:
* Guidando gli occhi: Dove il soggetto sta guardando può cambiare drasticamente il messaggio del ritratto. Considerare:
* Guardando la fotocamera: Crea una connessione diretta con lo spettatore.
* distogliendo lo sguardo: Crea un senso di mistero o contemplazione.
* Guardando un oggetto: Aggiunge il contesto e racconta una storia.
* Utilizzo di oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono aggiungere interesse e personalità al ritratto. Prendi in considerazione l'uso:
* Fiori
* libri
* Strumenti musicali
* cappelli
* sciarpe
* Lavorare con diversi tipi di corpo: Sii consapevole di diversi tipi di corpo e regola le tecniche di posa di conseguenza.
* per le figure sinuose: Enfatizza le curve con pose angolate e abiti lusinghieri.
* Per figure più alte: Incoraggiali a piegare gli arti ed evitare di stare in piedi troppo rigidamente.
* per figure più brevi: Usa la posa per allungare il corpo e creare un senso di altezza.
* Ritratti ambientali: Incorporare l'ambiente circostante nel ritratto per raccontare una storia sull'argomento.
* Candid vs. POSED: Decidi se vuoi una sensazione più naturale e schietta o un aspetto deliberatamente in posa. Anche in colpi "candidi", puoi guidare sottilmente il soggetto in una posizione più lusinghiera.
IV. Suggerimenti ed esempi pratici:
* Usa uno specchio: Avere la pratica del soggetto pose davanti a uno specchio per vedere cosa sembra meglio.
* Prendi i colpi di prova: Fai alcuni colpi di prova per controllare l'illuminazione, la composizione e la posa prima di iniziare le riprese principali.
* Dai istruzioni specifiche: Evita indicazioni vaghe. Dì all'argomento esattamente cosa vuoi che facciano. Ad esempio, invece di "sembrare naturale", prova leggermente abbassa il mento e guarda solo a sinistra della fotocamera. "
* Mostra esempi: Mostra gli esempi di argomenti di pose che ti piace dare loro un riferimento visivo.
* Feedback costante: Fornire feedback e incoraggiamento continui durante le riprese.
* Divertiti! Un'atmosfera rilassata e positiva aiuterà il soggetto a sentirsi più comodo e naturale davanti alla telecamera.
In sintesi, padroneggiare la posa e la pesca del corpo è un'abilità cruciale per qualsiasi fotografo di ritratti. Comprendendo le basi, praticando diverse tecniche e comunicando efficacemente con i tuoi soggetti, puoi creare ritratti mozzafiato che catturano la loro personalità e raccontano la loro storia.