i. Equipaggiamento:
* Camera: Qualsiasi fotocamera con controllo della modalità manuale funzionerà. Una DSLR o una fotocamera mirrorless offre maggiore flessibilità.
* Lens: Una lente di ritratto (50 mm, 85 mm, 100 mm o più lungo) è ideale per profondità di campo superficiale e compressione lusinghiera. Ma sperimenta quello che hai.
* Fonte luminosa:
* STUDIO STROBES (con modificatori): L'opzione più controllata. Prendi in considerazione un singolo strobo con un piatto morbido, ombrello o di bellezza.
* Speedlights (con modificatori): Un'opzione più portatile e conveniente. Usa un softbox, ombrello o persino un riflettore per ammorbidire la luce.
* Luce costante (pannello a LED, luce ad anello): Più facile vedere l'effetto della luce, ma generalmente meno potente di Strobi/Speedlight.
* Luce naturale (indiretta): Può funzionare in un pizzico se controllato. Trova un'area ombrosa e segna lo sfondo.
* Sfondo:
* tessuto nero (velluto, mussola, feltro): Assorbe bene la luce. Il velluto è il migliore ma più costoso. Assicurati che sia senza rughe!
* Fronte di carta nera: Un rotolo di carta senza soluzione di continuità. Facile da configurare ma può strappare.
* Black Wall: Dipingi un muro nero con vernice opaca.
* Sfondo nero ambientale: Cerca aree naturalmente oscure come un'ombra profonda, un fogliame oscuro o una scena notturna.
* Light Stand (S): Per tenere la tua luce.
* trigger/remoto (per strobo/speedlight): Ti permette di licenziare il flash da remoto.
* Riflettore (opzionale): Per rimbalzare la luce sul viso del soggetto. Un riflettore bianco o argento è una buona scelta.
* metro luminoso (opzionale): Per una misurazione della luce precisa (particolarmente importante per la fotografia strobe). Anche il contatore integrato della fotocamera può funzionare.
* morsetti/nastro: Per proteggere il tuo background.
* Computer con software di fotoritocco (Adobe Lightroom, Photoshop, Cattura uno): Per post-elaborazione per migliorare l'immagine e garantire un vero sfondo nero.
ii. Setup:
1. Posizionamento di sfondo: Posiziona il tuo background diversi piedi dietro il soggetto. Più è lontano, meno luce si riverserà su di esso. Questo è cruciale per raggiungere uno sfondo veramente nero.
2. Posizione di illuminazione:
* Setup a una luce (più comune): Posizionare la tua fonte di luce sul lato del soggetto (l'angolo di 45 gradi è un buon punto di partenza). Feather the Light - punta il * bordo * della luce verso il soggetto, piuttosto che puntare direttamente il centro della luce. Questo crea una luce più morbida e più lusinghiera.
* Setup a due luci (opzionale): Utilizzare una luce chiave (la sorgente di luce principale) e una luce di riempimento (luce più debole sul lato opposto per riempire le ombre). La luce di riempimento dovrebbe essere molto più debole della luce chiave. Un riflettore può anche essere usato come luce di riempimento.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità manuale (M): Essenziale per il controllo.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Aperture più ampie (f/1.8, f/2.8) creare una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Le aperture più strette (f/5.6, f/8) forniscono una maggiore profondità di campo, mantenendo a fuoco più argomento.
* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione massima per il flash (in genere 1/200 o 1/250 di secondo). Se si utilizza la luce continua, regola la velocità dell'otturatore per esporre correttamente il soggetto.
* White Balance: Impostalo sull'impostazione appropriata per la sorgente luminosa (ad es. "Flash" per strobo/speedlight, "tungsteno" o "incandescente" per le luci domestiche o "luce del giorno" per la luce naturale). Puoi anche sparare in formato grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
4. Misurazione della luce:
* Se si utilizza un misuratore di luce: Misura la luce che cade sul viso del soggetto. Regola la tua potenza flash fino a raggiungere l'esposizione desiderata.
* senza un contatore luminoso (usando il contatore della fotocamera): Fare un colpo di prova. Guarda l'istogramma. L'istogramma deve essere spostato a destra, indicando un'esposizione corretta. Regola la potenza del flash o l'apertura fino a ottenere l'esposizione desiderata. Assicurati che lo sfondo sia scuro; Probabilmente dovrai sottovalutare l'ambiente per renderlo nero.
iii. Scatto:
1. Comunicare con il soggetto: Dirigili su posa ed espressione.
2. Prendi colpi di prova: Valuta le impostazioni di illuminazione, posa e fotocamera. Apportare le regolazioni in base alle necessità.
3. Focus attentamente: Concentrati sugli occhi del soggetto.
4. Spara in grezzo: Questo ti dà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
5. Esperimento: Prova diversi angoli di illuminazione, pose ed espressioni.
IV. Considerazioni chiave per raggiungere uno sfondo nero:
* Distanza: Il fattore più importante. Più il soggetto proviene dallo sfondo, più è più facile mantenere lo sfondo scuro.
* Controllo della luce: Impedire alla luce di fuoriuscire sullo sfondo. Usa bandiere (tessuto nero o tavole) per bloccare la luce vagante. Snoots e griglie sul tuo modificatore di luce può anche aiutare a controllare la fuoriuscita della luce.
* Luce ambientale: Ridurre al minimo la luce ambientale nella stanza. Spegni le luci sopraelettriche. Più luce ambientale, più facile è controllare l'esposizione e ottenere uno sfondo nero.
* Materiale di sfondo: Usa un materiale che assorbente leggero come velluto o feltro.
* Impostazioni della fotocamera:
* sottovalutare: Deliberatamente sottoesposizione della luce ambientale renderà lo sfondo più scuro.
* Alta potenza flash: La luce è controllata esclusivamente dal flash sull'argomento.
v. Post-elaborazione (editing):
1. Importa le tue immagini in Lightroom, Photoshop o cattura una.
2. Regola l'esposizione: Attivare l'esposizione complessiva dell'immagine.
3. Regola il contrasto: Aumenta il contrasto per far risaltare il soggetto sullo sfondo nero.
4. Regola le ombre ed evidenziazioni: Solleva leggermente le ombre per rivelare maggiori dettagli sul viso del soggetto. Abbassa i punti salienti per prevenire le aree di colpi.
5. Slider neri: Questa è la chiave. Riduci il cursore "neri" per rendere lo sfondo veramente nero. Fai attenzione a non tagliare troppo i neri, poiché questo può creare un aspetto duro.
6. Curve: Usa le curve per un controllo più avanzato sul contrasto e sulla tonalità.
7. Regolazioni locali (pennelli o filtri graduati):
* Dodge and Burn: Usa gli strumenti Dodge and Burn per alleggerire selettivamente le aree dell'immagine, migliorando le caratteristiche del soggetto.
* Cleanup di sfondo: Usa un pennello con un flusso basso per dipingere su qualsiasi aree sullo sfondo che non sono completamente nere, rendendoli più scuri. Evita di dipingere sull'argomento.
8. Affilatura: Applicare l'affilatura agli occhi del soggetto e ad altre aree chiave per migliorare i dettagli.
9. Riduzione del rumore: Applicare la riduzione del rumore, se necessario, soprattutto se hai girato a un ISO più elevato.
10. Correzione del colore: Regola i colori secondo necessità per ottenere l'aspetto desiderato.
vi. Risoluzione dei problemi:
* Sfondo non abbastanza nero:
* Aumenta la distanza tra il soggetto e lo sfondo.
* Usa un materiale di sfondo che assorbiva più la luce.
* Riduci la luce ambientale nella stanza.
* Usa bandiere o snooti per evitare la fuoriuscita di luce.
* sottovalutare l'immagine e scurire i neri in post-elaborazione.
* soggetto troppo oscuro:
* Aumenta la potenza della tua fonte di luce.
* Sposta la sorgente luminosa più vicina al soggetto.
* Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso del soggetto.
* ombre aspre:
* Usa un modificatore di luce più grande (softbox o ombrello).
* Sposta la sorgente luminosa più lontano dal soggetto.
* Usa una luce di riempimento o un riflettore per riempire le ombre.
* illuminazione irregolare:
* Assicurati che la tua fonte di luce sia uniformemente diffusa.
* Regola la posizione della sorgente di luce.
* Usa un misuratore di luce per misurare la luce che cade sul viso del soggetto.
Seguendo queste linee guida, è possibile creare splendidi ritratti con uno sfondo nero che siano sia drammatici che eleganti. Ricorda di sperimentare e trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e le tue attrezzature. Buona fortuna!