i. Principi fondamentali delle posa degli uomini:
* enfasi sulla mascolinità: Pensa a linee forti, angoli e gesti intenzionali. Evita pose che sembrano troppo delicate o inventate a meno che non sia l'effetto artistico desiderato. Anche allora, assicurati che sia eseguito con intenzione.
* Fiducia naturale: L'obiettivo è catturare un senso di genuina fiducia, non arroganza. Aiuta il tuo soggetto a sentirsi a proprio agio e rilassato. La fiducia splende attraverso gli occhi e la postura.
* Consapevolezza del corpo: Guida il soggetto per essere consapevole del loro corpo e di come appare nella cornice. Surti sottili in peso, posizionamento del braccio e angolo di testa possono fare una grande differenza.
* linee e angoli: Usa le linee (braccia, gambe, busto) per creare interesse visivo e dirigere l'occhio. I corpi angolati sono generalmente più dinamici delle posture rigide e rigide.
* Il "curva: "Evita articolazioni rigide e chiuse. Una leggera piega nelle ginocchia, nei gomiti o persino dalle dita rende la posa più naturale e rilassata. Pensa al detto" Se si piega, piegalo. "
* Distribuzione del peso: Il modo in cui il tuo soggetto distribuisce il loro peso influisce sulla loro postura. Spostare il peso su una gamba, appoggiarsi leggermente o rinforzare contro qualcosa può aggiungere interesse visivo.
* Connessione con la fotocamera: Incoraggia il contatto visivo con l'obiettivo, ma esplora anche un aspetto leggermente lontano, come se fosse perso nel pensiero.
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento durante le riprese. Fornire istruzioni chiare e specifiche, offrire incoraggiamento e dare un feedback positivo. Costruire un rapporto li aiuta a rilassarsi e fidarsi di te.
* Osservare e adattarsi: Presta attenzione ai movimenti e alle tendenze naturali del soggetto. Non costringerli a pose che sembrano innaturali. Adatta il tuo approccio al loro stile individuale e al loro livello di comfort.
* La regola d'oro di Posing Se può piegarsi, piegarlo. Questo aiuta a creare un aspetto più naturale nel complesso.
ii. Linee guida e tecniche di posa generale:
* La mascella: Una mascella forte è spesso considerata maschile. Fai in modo che il tuo argomento sporca leggermente il mento in avanti e indietro. Questo può aiutare a definire la mascella ed eliminare eventuali problemi a doppio mento. (Ma non esagerare - la sottigliezza è la chiave).
* spalle avanti e indietro: Una buona postura trasmette fiducia. Ricorda al tuo argomento di rotolare le spalle avanti e indietro, evitando di abbracciare.
* Mani: Le mani possono essere difficili. Ecco alcune opzioni:
* in tasche: Casual e rilassato.
* Braccia incrociate: Può trasmettere fiducia o difesa (utilizzare con cautela).
* Tenendo qualcosa: Un oggetto come un libro, una tazza di caffè o anche una giacca può dare alle mani qualcosa da fare.
* riposare su una superficie: Appoggiarsi su un muro, un tavolo o un altro oggetto.
* toccando delicatamente il viso o i capelli: Può aggiungere un tocco di intrighi, ma evitare di sembrare autocosciente.
* giù sul lato: Solo se collocato naturalmente. Se sono dritti e rigidi, sembrerà innaturale.
* Gambe:
* Shift di peso: Mettere la maggior parte del peso su una gamba crea una posa più rilassata e dinamica.
* Le caviglie incrociate: Sottile e aggiunge un tocco di raffinatezza.
* Una gamba leggermente in avanti: Crea un senso di movimento e direzione.
* Seduta: Sperimentare con diverse posizioni delle gambe:gambe incrociate, una gamba estesa, ecc.
* Busto:
* angolare il corpo: Evita di affrontare la fotocamera direttamente se non specificamente. Un leggero angolo è generalmente più lusinghiero.
* Lean Lean: Sporsi in avanti o indietro può aggiungere dinamismo.
* Rotazione: Girare leggermente il busto mantenendo la testa rivolta verso la fotocamera crea un aspetto più interessante e scolpito.
* testa:
* inclinazione: Una leggera inclinazione della testa può ammorbidire le caratteristiche e aggiungere personalità.
* Angolo: Sperimenta con la testa leggermente a sinistra o a destra.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto crea una connessione con lo spettatore.
* distogliendo lo sguardo: L'aspetto leggermente off-camera può creare un senso di mistero o contemplazione.
iii. Idee in posa - pose e scenari specifici:
* Pose in piedi:
* The Lean: Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto. Sperimenta con angoli diversi e posizionamenti manuali.
* The Stride: Camminando verso la telecamera, con un'andatura naturale e sicura.
* la mano in tasca: Una o entrambe le mani in tasche, le spalle si rilassarono.
* The Crossroads: In piedi con le gambe leggermente a parte, distribuite uniformemente, mani ai lati o in tasche.
* La posizione di alimentazione: Piedi di distanza dalla spalla, petto leggermente in avanti, mani ai lati o giunti di fronte. (Usa con parsimonia:può sembrare arrogante se non fatto bene).
* POSSE SEDE:
* La sedia magra: Seduto su una sedia, sporgendosi in avanti con i gomiti sulle ginocchia.
* La croce della gamba: Seduto con le gambe incrociate, una mano appoggiata sul ginocchio.
* The Casual sit: Seduto su una panchina o passi, gambe estese o piegate alle ginocchia.
* Il terreno si trova: Seduto a terra, appoggiandosi a un muro o un albero.
* Azione posa:
* The Walk: Camminare con scopo ed energia.
* Il salto: Un salto dinamico in aria.
* La corsa: Correndo verso o lontano dalla fotocamera.
* Lo sport: Impegnarsi in uno sport o attività.
* POSS ambientali:
* Impostazione urbana: Posa nelle strade della città, nei vicoli o contro gli edifici.
* Impostazione della natura: Posa in foreste, campi o dall'acqua.
* Impostazione industriale: Pone in fabbriche, magazzini o contro i macchinari.
* Impostazione domestica: Posa nella casa del soggetto, riflettendo il loro stile personale.
* Close-up Poses:
* Concentrati sugli occhi: Cattura lo sguardo e l'emozione del soggetto.
* Il profilo: Un tipo di profilo drammatico, evidenziando la mascella e le caratteristiche.
* Il ritratto strutturato: Concentrati su dettagli come barba, capelli o vestiti.
IV. Adattare le pose ai tipi di corpo:
* Uomini più alti:
* Usa l'ambiente a tuo vantaggio. Farli appoggiarsi contro i muri o sederti per rompere l'altezza.
* Evita le pose che le fanno sembrare troppo allungate.
* Le lenti grandangolari possono esagerare l'altezza, quindi usale con cautela.
* Uomini più corti:
* Usa gli angoli verso l'alto per renderli più alti.
* Evita le pose che le fanno sembrare curve.
* Farli stare su un terreno leggermente più alto, se possibile.
* Uomini muscolari:
* Evidenzia il loro fisico con pose che mostrano i loro muscoli.
* Presta attenzione all'illuminazione per accentuare la loro definizione.
* Evita le pose che le fanno sembrare rigide o innaturali.
* Uomini più sottili:
* Usa i vestiti per aggiungere alla rinfusa e forma.
* Evita le pose che le rendono troppo sottili o fragili.
* Usa angoli e linee per creare un senso di forza e definizione.
* Uomini più grandi:
* Usa posa e abbigliamento per creare una silhouette lusinghiera.
* Evita le pose che comprimono il corpo o enfatizzano le aree problematiche.
* Usa colori più scuri per creare un effetto dimagrante.
* La pesca del corpo lontano dalla fotocamera può essere più lusinghiero.
v. Considerazioni chiave per l'illuminazione:
* illuminazione maschile: Spesso comporta più ombre di contrasto e definite per accentuare le caratteristiche come la mascella e gli zigomi.
* morbido vs. luce dura: Sperimenta con luce morbida e dura per creare umori diversi. La luce dura può creare ombre drammatiche, mentre la luce morbida è più indulgente.
* Luce direzionale: Presta attenzione alla direzione della luce e al modo in cui modella il viso e il corpo. L'illuminazione laterale può creare un aspetto più scolpito.
* illuminazione del cerchione: La retroilluminazione del soggetto può creare un effetto alone e separarli dallo sfondo.
vi. L'importanza della connessione e della direzione:
* Build Rapport: Più è comodo il soggetto, migliore sarà le foto. Parla con loro, conoscerli e farli sentire rilassati.
* Dai istruzioni chiare: Non solo dire "Guarda naturale". Sii specifico su ciò che vuoi che facciano. Usa il linguaggio descrittivo e dimostra le pose da solo.
* Fornire feedback positivi: Fai sapere al tuo soggetto cosa stanno facendo bene. Questo li incoraggerà e li aiuterà a sentirsi più sicuri.
* Sii paziente: La posa può essere impegnativa, quindi sii paziente e comprensivo. Non sentirti frustrato se il tuo soggetto non lo ottiene subito.
vii. Oltre la posa - cattura della personalità:
* Momenti candidi: Non aver paura di catturare momenti sinceri tra le pose. Questi possono spesso essere i più autentici e rivelatori.
* espressioni: Presta attenzione alle espressioni del soggetto. Un sorriso genuino o uno sguardo ponderato può rendere una foto molto più avvincente.
* Storytelling: Pensa alla storia che vuoi raccontare con le tue foto. Cosa vuoi che lo spettatore provi? Usa la posa, l'illuminazione e la composizione per trasmettere quel messaggio.
viii. Pratica e sperimentazione:
* La pratica rende perfetti: Più pratichi gli uomini, meglio diventerai. Sperimenta diverse pose, configurazioni di illuminazione e angoli della fotocamera.
* Studia altri fotografi: Guarda il lavoro di altri fotografi specializzati nella ritrattistica maschile. Presta attenzione alle loro tecniche di posa, alle scelte di illuminazione e alla composizione.
* Sviluppa il tuo stile: Non aver paura di sviluppare il tuo stile unico di posa. Sperimenta approcci diversi e trova ciò che funziona meglio per te.
Padroneggiando questi principi e tecniche, sarai sulla buona strada per creare ritratti convincenti e autentici di uomini. Buona fortuna e divertiti!