1. Comprendere i fattori in gioco:
* apertura (f-stop): Questo è il * più * fattore importante. Un'apertura più ampia (numero F inferiore come f/1.4, f/1.8, f/2.8) crea una profondità di campo più bassa, sfocando di più lo sfondo.
* Lunghezza focale: Una lunghezza focale più lunga (ad es. 85 mm, 135 mm, 200 mm) comprime lo sfondo ed esagera l'effetto sfocabile.
* Distanza dal soggetto: Più sei più vicino al tuo soggetto, più superficiale è la profondità di campo e più sfocata lo sfondo.
* Distanza allo sfondo: Più lo sfondo è dal soggetto, più apparirà sfocato.
* Dimensione del sensore: Le telecamere con sensori più grandi (ad es. Full-frame) generalmente producono profondità di campo più profonde e bokeh migliore rispetto alle telecamere con sensori più piccoli (ad esempio APS-C, Micro Four Thirds).
2. Raccomandazioni sugli ingranaggi:
* Camera: Qualsiasi DSLR o fotocamera mirrorless con lenti intercambiabili può ottenere sfondi sfocati. Le telecamere a frame full-frame eccellono in questo, ma le telecamere APS-C e Micro Four Thirds possono anche produrre un bellissimo bokeh.
* Lens: Questo è cruciale. Cerca lenti con un'ampia apertura massima:
* Lenti primi (lunghezza focale fissa): Offri generalmente aperture più ampie rispetto alle lenti zoom e sono ideali per i ritratti. Scelte popolari:35mm f/1.8, 50mm f/1.8, 50mm f/1.4, 85mm f/1.8, 85mm f/1.4.
* Lenti zoom: Può essere versatile, ma spesso ha aperture massime più strette. Cerca zoom con un'apertura costante (ad es. 24-70mm f/2.8, 70-200mm f/2.8).
* Lenti ritratti: Spesso circa 85 mm-135 mm di lunghezza focale sono progettate per essere lusinghiere per i soggetti e ottenere una gradevole sfocatura di sfondo.
3. Impostazioni e tecnica (passo-passo):
1. Imposta la fotocamera su Aperture Priority (AV o A) Modalità: Ciò consente di controllare l'apertura mentre la fotocamera regola automaticamente la velocità dell'otturatore per un'esposizione corretta. Puoi anche sparare in modalità manuale se ti senti a tuo agio a controllare sia l'apertura che la velocità dell'otturatore.
2. Scegli un'ampia apertura: Seleziona l'apertura più ampia che l'obiettivo consente (ad es. F/1.4, f/1.8, f/2.8). Sperimentare per trovare il punto debole - a volte fermarsi leggermente (ad esempio, da f/1.4 a f/1.8 o f/2) può migliorare la nitidezza.
3. Posizionare il soggetto:
* Avvicinati al tuo soggetto. Più sei più vicino, più superficiale è la profondità di campo.
* Posiziona il soggetto lontano dallo sfondo. Più è lo sfondo, più è sfocato. Pensa di avere una buona separazione di 10-20 piedi (o più) tra il soggetto e lo sfondo.
4. Scegli saggiamente uno sfondo:
* Cerca sfondi con fonti di luce interessanti. Piccoli punti di luce (ad es. Filtro della luce solare attraverso le foglie, luci da fata) creeranno un bellissimo bokeh circolare.
* Evita sfondi o disordinati, anche se sfocati, poiché possono ancora disegnare l'occhio.
* Le trame in background, anche se sfocate, possono aggiungere interesse visivo.
5. Focus accuratamente: Focus acuta è essenziale. Utilizzare Autofocus a punto singolo (AF-S o One-Shot) e seleziona attentamente il punto di messa a fuoco (in genere gli occhi più vicini alla fotocamera). Se stai usando un'apertura molto ampia (ad esempio, f/1.2 o f/1.4), concentrati e ricompoti attentamente, poiché anche un leggero spostamento della messa a fuoco può mettere fuori messa a fuoco il soggetto.
6. Componi il tuo scatto: Considera la regola dei terzi, le linee di spicco e altre tecniche compositive per creare un'immagine visivamente accattivante.
7. Prendi il tiro e valuta: Rivedi la tua immagine sullo schermo LCD della fotocamera. Presta attenzione a:
* Numpness: Il tuo soggetto è a fuoco?
* Profondità di campo: Lo sfondo è offuscato a tuo piacimento?
* Esposizione: L'immagine è correttamente esposta? Regolare la velocità di apertura, ISO o otturatore secondo necessità.
* Composizione: La composizione è piacevole?
8. Regola ISO (se necessario): Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Se hai bisogno di più luce, aumenta gradualmente ISO.
9. Usa un riflettore (opzionale): Un riflettore può rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo una luce più piacevole al viso.
10. Spara in grezzo (altamente raccomandato): I file RAW contengono più informazioni rispetto a JPEGS, consentendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione, in particolare per la regolazione dell'esposizione e del colore.
4. Affrontare la luce insufficiente:
* Apertura più ampia: Come accennato, un'apertura più ampia lascia entrare più luce.
* Aumenta ISO: Sii consapevole del rumore, ma aumentare l'ISO può aiutare quando hai bisogno di una velocità dell'otturatore più veloce.
* Luce artificiale:
* Speedlights (lampi): Il flash off-camera con modificatori (softbox, ombrelli) ti dà il pieno controllo sull'illuminazione.
* Luci continue: I pannelli a LED o gli strobi in studio possono essere una buona opzione per le fonti di luce continua. Usa i modificatori per ammorbidire la luce.
5. Post-elaborazione (opzionale ma benefico):
* Affilatura sottile: Affila gli occhi del soggetto e altri dettagli importanti.
* leggera correzione del colore: Regola il bilanciamento del bianco, il contrasto e la saturazione per migliorare l'immagine.
* Filtri graduati: Usa filtri graduati per scurire il cielo o regolare l'esposizione in aree specifiche.
Suggerimenti per situazioni specifiche:
* Ritratti all'aperto alla luce del sole luminoso: Usa un riflettore per riempire le ombre. Considera di sparare all'ombra aperta o durante le ore dorate (poco dopo l'alba o prima del tramonto) per una luce più morbida e più lusinghiera. Potrebbe essere necessario un filtro a densità neutra (ND) per sparare con un'ampia apertura alla luce del sole.
* Ritratti indoor: Utilizzare la luce disponibile (ad es. Luce finestra) o l'illuminazione artificiale. Posiziona il soggetto vicino a una finestra per una luce morbida e diffusa.
* Ritratti di gruppo: Dovrai fermare l'apertura (aumentare il numero F) per garantire che tutti nel gruppo siano a fuoco. Prendi in considerazione un gruppo più piccolo o sconvolge i soggetti in modo da non aver bisogno di stessa profondità di campo.
errori comuni da evitare:
* sparare con un'apertura troppo stretta: Questo è l'errore più grande. Se si desidera sfondi sfocati, * hai bisogno * di un'ampia apertura.
* Non avere una distanza sufficiente tra il soggetto e lo sfondo: Tieni lo sfondo lontano!
* Focus mancata: Focus acuto è fondamentale.
* eccessiva dipendenza dal post-elaborazione per sfocare lo sfondo: Mentre puoi aggiungere un po 'di sfocatura nei post, non è mai buono come raggiungerlo nella fotocamera.
* Dimenticando la composizione: Non concentrarti solo sul sfogo dello sfondo; Assicurati che l'immagine complessiva sia ben composta.
Pratica e sperimentazione:
Il modo migliore per padroneggiare gli sfondi sfocati è esercitarsi regolarmente e sperimentare diverse impostazioni, lenti e condizioni di illuminazione. Presta attenzione ai risultati che ottieni e impari cosa funziona meglio per il tuo stile. Buona fortuna!