1. Comprensione e utilizzo della luce naturale:
* The Golden Hour (Sunrise &Sunset): Questo è il tuo migliore amico. La luce morbida e calda durante l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto è incredibilmente lusinghiero per le tonalità della pelle. Si avvolge naturalmente attorno al soggetto, creando un bagliore morbido e bello.
* Open Shade: Trova le aree in cui il soggetto è ombreggiato dalla luce solare diretta ma riceve ancora una grande luce indiretta. Pensa sotto gli alberi, all'ombra degli edifici o su un portico. Questa luce diffusa è molto più lusinghiera della dura luce solare. Evita la luce chiazzata (filtro del sole attraverso le foglie) in quanto può creare ombre distratte sul viso.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi forniscono una fonte di luce grande e diffusa, agendo come un softbox gigante. La luce è molto uniforme e minimizza le ombre aspre. I colori possono apparire un po 'disattivati, quindi potresti voler aumentare leggermente la saturazione nella post-elaborazione.
* retroilluminazione (con regolazioni): Posizionare il sole dietro il soggetto può creare un bellissimo effetto luce sul cerchio. Per esporre correttamente, dovrai utilizzare la compensazione dell'esposizione della fotocamera o regolare manualmente le impostazioni per illuminare il soggetto. Puoi anche usare la misurazione di spot, concentrandoti sul volto del soggetto per ottenere una lettura più accurata.
2. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Misurazione:
* Misurazione valutativa/matrice: La tua fotocamera cerca di bilanciare l'intera scena. Buono per uso generale, ma può essere ingannato da sfondi luminosi.
* Misurazione ponderata centrale: Si concentra sul centro del telaio, dandogli più importanza nel calcolo dell'esposizione. Meglio che valutativo per i ritratti.
* Misurazione spot: Misura la luce solo da un'area molto piccola (il "punto"). Ideale per le situazioni di retroilluminazione o ad alto contrasto in cui si desidera garantire che il soggetto sia adeguatamente esposto.
* Compensazione dell'esposizione: Impara a usarlo! Se il soggetto è all'ombra e lo sfondo è luminoso, la fotocamera potrebbe sottovalutare il soggetto. Utilizzare una compensazione di esposizione positiva (+1 o +2 stop) per illuminarli.
* Apertura:
* Apertura larga (f/2.8, f/4, f/5.6): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e isolando il soggetto. Ottimo per i ritratti.
* Apertura stretta (f/8, f/11, f/16): Aumenta la profondità di campo, mantenendo più la scena a fuoco. Usa per scatti di gruppo o ritratti ambientali in cui si desidera che lo sfondo sia nitido.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo quando necessario per mantenere una buona velocità dell'otturatore.
* Velocità dell'otturatore: Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da prevenire la sfocatura del movimento, soprattutto se il soggetto si muove o stai sparando il palmare. Un buon punto di partenza è una lunghezza 1/focale (ad es. 1/50 di secondo per un obiettivo da 50 mm).
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in modo appropriato (ad esempio, "nuvoloso" o "ombra" per le aree ombreggiate, "Sunny" per la luce del sole diretta). Puoi anche sparare in formato grezzo, che ti consente di regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
3. Posa e composizione:
* Presta attenzione allo sfondo: Uno sfondo distratto può rovinare un ottimo ritratto. Cerca sfondi puliti e ordinati che completano il soggetto.
* Considera la direzione della luce: Osserva come la luce sta cadendo sul viso del soggetto e regola la loro posizione per creare ombre e luci lusinghieri.
* Angolo il soggetto: Evita di avere il soggetto rivolto direttamente alla dura luce solare, il che può farli socchiudere gli occhi. Angola leggermente lontano dal sole.
* POSE IL TUO SUGGERIMENTO: Incoraggia le pose naturali. Evita posizioni rigide o imbarazzanti. Dai loro qualcosa a che fare con le mani.
* Ottieni al loro livello: La fotografia dal livello degli occhi del tuo soggetto crea un ritratto più personale e coinvolgente.
* regola dei terzi: Posiziona il soggetto interno nel frame, usando la regola dei terzi per creare una composizione più visivamente interessante.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per guidare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
4. Trovare alternative a un riflettore:
* superfici luminose: Cerca superfici di colore chiaro che possano agire come riflettori naturali:
* pareti di colore chiaro: Posiziona il soggetto vicino a una parete di colore chiaro per rimbalzare la luce sul viso.
* Sand: La sabbia su una spiaggia può riflettere una quantità significativa di luce.
* Snow: La neve funge da riflettore gigante, fornendo luce morbida, uniforme.
* Pavimentazione: Il marciapiede di colore chiaro può rimbalzare un po 'di luce.
* Abbigliamento color chiaro: Incoraggia il soggetto a indossare abiti di colore chiaro, che rifletteranno più luce sul loro viso.
5. Post-elaborazione:
* Regola l'esposizione: Correggere eventuali problemi di esposizione.
* Regola il contrasto: Aggiungere o ridurre il contrasto per migliorare l'immagine.
* Correzione del bilanciamento del bianco: Metti a punto l'equilibrio bianco se necessario.
* Correzione del colore: Regola la saturazione e la vibrazione per migliorare i colori.
* Shadow ed evidenzia Recovery: Recupera i dettagli in ombre e luci.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per migliorare i dettagli.
* Riduzione del rumore: Riduci qualsiasi rumore nell'immagine, soprattutto se si è dovuto utilizzare un ISO più elevato.
Suggerimenti importanti:
* Comunicare con il tuo soggetto: Dì loro cosa stai cercando di ottenere e chiedi la loro collaborazione.
* Sii paziente: Trovare la luce giusta e posare il soggetto richiede tempo.
* Pratica, pratica, pratica: Più spari, meglio diventerai nella comprensione della luce e usando queste tecniche.
* Impara la tua fotocamera: Padroneggiare le impostazioni e le funzionalità della fotocamera.
* Osserva: Presta attenzione a come la luce interagisce con ambienti e superfici diversi.
Padroneggiando queste tecniche, puoi catturare splendidi ritratti all'aperto senza fare affidamento su un riflettore. Buona fortuna e divertiti a sparare!