1. Comprensione dei rapporti di aspetto:
* Definizione: Un proporzione è la relazione proporzionale tra larghezza e altezza di un'immagine. È espresso come un rapporto (ad es. 3:2, 16:9, 1:1).
* Rapporti di aspetto comune:
* 3:2 (o 2:3): Un proporzione comune utilizzato da molte telecamere DSLR e mirrorless. È versatile per paesaggi e ritratti. È il rapporto nativo per un sensore da 35 mm.
* 4:3: Spesso utilizzato da telecamere micro quattro terzi e fotocamere per smartphone. Leggermente "Squarer" di 3:2.
* 16:9: Proprietà ampia, spesso associata a viste video e cinematografiche. Eccellente per paesaggi panoramici.
* 1:1: Formato quadrato. Forza una forte attenzione alla composizione e all'equilibrio. Popolare su Instagram.
* Custom/Panoramic: Creare i tuoi rapporti di aspetto personalizzati, spesso a causa del ritaglio, consente composizioni uniche e drammatiche. Questo è più comunemente fatto nel post-elaborazione, ma alcune telecamere offrono modalità di tiro panoramica.
2. In che modo le opere influiscono sulla tua fotografia:
* Composizione: Il rapporto di aspetto influenza fortemente la composizione. Dice quanta parte della scena puoi includere orizzontalmente e verticalmente.
* Impatto visivo: Rapporti di aspetto diversi evocano sentimenti diversi ed effetti visivi:
* largo (16:9 o più largo): Enfatizza la vastità, la grandiosità e gli elementi orizzontali del paesaggio (montagne, pianure, tramonti).
* alto (ad esempio, ritaglia a un verticale 1:2 o 1:3): Accentua l'altezza, le linee verticali (alberi, le cascate, le scogliere) e un senso del dramma.
* quadrato (1:1): Si concentra su elementi di simmetria, equilibrio e isolamento all'interno della cornice. Costringe il fotografo a essere molto deliberato con il posizionamento.
* Uso previsto: Considera dove verrà visualizzata la foto. Un ampio proporzione potrebbe essere ideale per una stampa sopra un divano, mentre un'immagine quadrata potrebbe essere più adatta per i social media.
3. Lavorare con i rapporti di aspetto nel campo:
* Conosci le proporzioni native della tua fotocamera: Sii consapevole delle proporzioni predefinite del sensore della fotocamera. Questo è in genere 3:2 o 4:3.
* Considera la scena: Prima di fare un tiro, visualizza in che modo diversi rapporti influenzerebbero l'immagine. Pensa a ciò che vuoi sottolineare.
* Usa Live View/EVF per visualizzare: Molte telecamere consentono di impostare le colture di proporzioni in live view o The Electronic Viewfinder (EVF). Questo ti aiuta a comporre specificamente per quell'aspetto.
* Spara più largo e ritaglia più tardi (se necessario): Se non sei sicuro del rapporto di aspetto finale, sparare con un campo visivo più ampio (usando una lente più ampia o una composizione libera) ti dà una maggiore flessibilità a ritagliare nel post-elaborazione. Tuttavia, sii consapevole della risoluzione dell'immagine durante il ritaglio.
* Muoviti e sperimenta: Cambia la tua posizione, angolo e distanza per vedere come gli elementi della scena interagiscono in diversi rapporti di aspetto.
* verticale vs. orizzontale: Scegli deliberatamente tra orientamento verticale e orizzontale in base a ciò che si desidera evidenziare. Elementi alti e imponenti spesso beneficiano di un formato verticale.
4. Lavorare con i rapporti di aspetto nel post-elaborazione:
* Strumenti di ritaglio: Usa lo strumento di ritaglio del software di fotoritocco per modificare le proporzioni.
* Rapporti preimpostati: La maggior parte del software offre rapporti di aspetti preimpostati (3:2, 4:3, 16:9, 1:1, ecc.).
* Rapporti personalizzati: È inoltre possibile definire rapporti di aspetto personalizzato inserendo valori di larghezza e altezza specifici.
* Considera il soggetto e la composizione: Durante lo ritaglio, presta molta attenzione a come il nuovo rapporto di aspetto influisce sull'equilibrio, le linee di spicco e l'impatto complessivo dell'immagine.
* Risoluzione: Sii consapevole che il ritaglio riduce la risoluzione complessiva della tua immagine. Non ritagliare in modo troppo aggressivo, soprattutto se si prevede di stampare in grande.
* Riempimento consapevole del contenuto (per estensioni minori): In alcuni casi, è possibile utilizzare strumenti di riempimento consapevole del contenuto per estendere leggermente i bordi di un'immagine per ottenere un rapporto di aspetto desiderato, ma questo dovrebbe essere usato con parsimonia e con cautela. I risultati variano notevolmente a seconda del contenuto dell'immagine.
5. Suggerimenti per la fotografia del paesaggio e i rapporti di aspetto:
* paesaggi panoramici (16:9 o più largo):
* Ideale per catturare panorami larghi, paesaggi spazzanti e cieli drammatici.
* Enfatizzare le linee e le trame orizzontali.
* Prendi in considerazione l'uso di una tecnica di cucitura panorama (scattare più foto sovrapposte e unendole) per prospettive ancora più ampie.
* paesaggi verticali (ad es. 1:2 o 1:3):
* Ottimo per mostrare alberi alti, cascate o scogliere.
* Usa le linee principali per disegnare l'occhio dello spettatore verso l'alto.
* Sii consapevole di bilanciare la parte superiore e inferiore della cornice.
* paesaggi quadrati (1:1):
* Concentrati su forme di simmetria, equilibrio e geometriche.
* Isolare gli elementi chiave all'interno del frame.
* Può essere difficile da utilizzare in modo efficace, ma può creare immagini sorprendenti e memorabili quando fatti bene.
* Prestare attenzione ai bordi: I bordi del telaio sono importanti quanto il centro. Assicurarsi che gli elementi ai bordi contribuiscano alla composizione generale e non distraggano dal soggetto principale.
* Impara le regole, quindi rompile: Comprendi le linee guida di base della composizione e dei rapporti di aspetto, ma non aver paura di sperimentare e infrangere le regole per creare immagini uniche e avvincenti.
In sintesi: I rapporti di aspetto sono un potente strumento compositivo. Sperimenta, visualizza e scegli le proporzioni che comunicano meglio la tua visione e cattura la bellezza del paesaggio. Non solo impostazione predefinita per le impostazioni native della fotocamera. Pensa alla storia che vuoi raccontare.