i. I fondamentali:comprensione degli obiettivi e dei principi
* L'obiettivo:trasmettere autenticità ed evidenziare la bellezza. Un buon ritratto dovrebbe catturare la tua personalità e il tuo personaggio mentre ti fa sentire e apparire al meglio. Non dovrebbe essere la creazione di un'immagine falsa, ma piuttosto migliorare le tue caratteristiche naturali ed esprimere il tuo io interiore.
* Il rilassamento è la chiave. La tensione si traduce nella fotocamera. Se sei rigido e autocosciente, mostrerà. Fai respiri profondi, rilassati le spalle e prova a pensare a qualcosa di piacevole.
* Gli angoli sono tuoi amici: Evita di affrontare la fotocamera direttamente a meno che non sia per un motivo molto specifico. La rotazione del corpo crea leggermente una silhouette più dinamica e lusinghiera.
* Conosci il tuo "lato buono". Ne abbiamo tutti uno. Spesso è il lato con uno zigomo leggermente più alto o una mascella più definita. Sperimenta e trova il tuo. Questo può essere soggettivo e variare in base alla posa e all'illuminazione specifiche.
* Luce e ombra forma l'immagine: Comprendere come la luce interagisce con il viso e il corpo è cruciale. La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera della luce dura e diretta.
* Posture Matters. Una buona postura ti fa sembrare sicuro e può anche allungare il collo e il busto. Stai in piedi, ma evita di essere eccessivamente rigido.
* Comunicare con il fotografo: Non aver paura di chiedere una guida o di esprimere le tue preoccupazioni. Il fotografo vuole che tu sia soddisfatto dei risultati, quindi la collaborazione è essenziale.
ii. Tecniche di posa chiave per i risultati lusinghieri
* Il classico turno 3/4: Trasformare leggermente il corpo dalla fotocamera (circa 45 gradi) è universalmente lusinghiero. Accende la figura e crea linee più interessanti.
* Angolo di testa: Tieni il mento leggermente giù e gli occhi fino alla telecamera. Questo aiuta a eliminare i doppi menti e rende gli occhi più grandi e più coinvolgenti. Una leggera inclinazione della testa può aggiungere interesse.
* Posizionamento della mano: Le mani possono essere difficili. Evita di lasciarli appendere inerte ai lati.
* Gesti naturali: Metti le mani nelle tasche, sui fianchi (ma non premendo troppo), toccandole leggermente il viso o il collo o tenendo in mano un oggetto.
* Evita le mani piatte: Ango leggermente le mani e tieni le dita rilassate e leggermente separate.
* Mostra il lato della mano: Mostrare il lato della mano o l'interno del polso può creare un aspetto più delicato e grazioso.
* gambe e piedi: Anche se stai posando dalla vita in su, presta attenzione alle gambe.
* Shift di peso: Sposta il tuo peso in una gamba. Questo crea naturalmente una curva più rilassata e lusinghiera nel tuo corpo.
* Gambe angolate: Angolare una gamba leggermente in avanti. Questo può allungare le gambe e aggiungere interesse visivo.
* Evita le ginocchia chiuse: Tieni le ginocchia leggermente piegate per prevenire la rigidità.
* POSSE SEDE:
* Siediti in alto: Siediti con una buona postura, ma evita di essere troppo rigido.
* angoli il tuo corpo: Girare leggermente il corpo da un lato, simile alla svolta di 3/4.
* Usa le mani: Metti le mani in grembo, sul braccio della sedia o toccandole leggermente il viso.
* gambe incrociate/caviglie: Attraversare le gambe alle caviglie può aggiungere un tocco di eleganza.
* sdraiato pose:
* Supporta te stesso: Usa le braccia per sostenerti leggermente.
* allunga il tuo corpo: Allunga le gambe e le braccia per creare una silhouette più lunga e più magra.
* illuminazione morbida: Le pose sdraiate spesso funzionano meglio con illuminazione morbida e diffusa.
* Group Posa:
* Varie altezze: Chiedi alle persone di stare e sedersi per creare interesse visivo ed evitare una linea retta.
* sfaldare il gruppo: Organizza le persone in una formazione sfalsata piuttosto che una linea retta.
* Interazione: Incoraggiare l'interazione naturale e la connessione tra i soggetti.
iii. Considerazioni specifiche basate sul tipo di corpo
* Figure curvy:
* Abbraccia le tue curve: Non cercare di nascondere le tue curve. Concentrati invece sulla creazione di una silhouette lusinghiera.
* Definisci la vita: Usa le tecniche di abbigliamento e posa per definire la vita. Una vita leggermente attraversata può creare una forma a clessidra.
* Evita l'abbigliamento in boxy: Optare per l'abbigliamento che si adatta bene e accentua la tua forma.
* Figure sottili:
* Aggiungi volume: Usa i vestiti con trama e volume per aggiungere dimensione alla tua figura.
* Evita vestiti eccessivamente larghi: L'abbigliamento di grandi dimensioni può farti sembrare informe.
* Usa la posa per creare curve: Piega leggermente gli arti e usa le mani per creare curve nella silhouette.
* Figure alte:
* Rompi la tua altezza: Usa i vestiti con linee orizzontali per rompere l'altezza.
* Evita di stare troppo dritto: Una leggera piega al ginocchio o una postura rilassata può impedirti di sembrare troppo imponente.
* Varia la tua posa: Sperimenta con pose diverse per trovare ciò che funziona meglio per la tua altezza.
* Figure petite:
* Evita vestiti schiaccianti: Evita l'abbigliamento troppo lungo o troppo largo, in quanto può farti sembrare più piccolo.
* Abbigliamento a vita alta: L'abbigliamento a vita alta può allungare le gambe.
* Indossa tacchi: I tacchi possono aggiungere altezza e farti sembrare più allungato.
IV. Espressioni facciali:la chiave per un ritratto avvincente
* Lo "Squanch": Strassando leggermente gli occhi può farti sembrare più sicuro e coinvolgente. È una tensione sottile che può trasmettere un'emozione autentica.
* Rilassati la mascella: Una mascella tesa può farti sembrare stressato. Rilassati la mascella e lascia che la bocca si apra leggermente.
* Sorrisi autentici: I migliori sorrisi sono autentici. Pensa a qualcosa che ti rende felice o concentrarti sul collegamento con il fotografo. Un sorriso di Duchenne coinvolge gli occhi, creando i piedi di Crow.
* Pratica nello specchio: Sperimenta con diverse espressioni facciali allo specchio per vedere cosa ti sembra meglio.
* Ascolta il fotografo: Il fotografo può avere istruzioni o suggerimenti specifici per le tue espressioni facciali.
v. Cose da evitare
* "Deer nei fari" look: Evita di fissare senza espressione la fotocamera. Interagisci con il fotografo e cerca di trasmettere emozioni.
* Double Chins: Regola la posizione della testa per ridurre al minimo l'aspetto di un doppio mento. Abbassare il mento e spingere il viso leggermente in avanti può aiutare.
* spalle tese: Rilassati le spalle ed evita il pezzi.
* Pose innaturali: Non cercare di forzare una posa che non si sente a proprio agio o naturale.
* Ignorare il fotografo: Presta attenzione alle istruzioni e al feedback del fotografo.
* Auto-talk negativo: Evita di concentrarti sui tuoi difetti percepiti. Invece, concentrati sui tuoi punti di forza e su cosa ti piace di te stesso.
vi. Pratica e sperimentazione
* Prendi selfie: Esercitati a posare allo specchio e fai selfie per vedere cosa funziona meglio per te.
* Study Posa nelle riviste: Analizza le pose dei modelli nelle riviste e prova a replicarli.
* Lavora con un fotografo: Prendi in considerazione l'assunzione di un fotografo professionista per ottenere feedback e guida personalizzate.
* Sii paziente: La posa è un'abilità che richiede tempo e pratica per svilupparsi.
vii. Ricorda il contesto
* Considera lo scopo: È un colpo alla testa professionale, un ritratto casual o una foto di famiglia formale? Il tipo di ritratto dovrebbe influenzare lo stile in posa.
* L'ambiente conta: Anche la posizione e lo sfondo avranno un impatto sulla posa. Lavora con l'ambiente circostante per creare un'immagine coesa e visivamente accattivante.
* Abbigliamento e accessori: Scegli vestiti e accessori che lusingano il tuo tipo di corpo e completano l'estetica generale del ritratto.
Comprendendo questi principi e tecniche, puoi affrontare le sessioni di ritratti con più fiducia e creare immagini che sarai orgoglioso di condividere. La cosa più importante è essere te stesso, rilassarsi e divertirsi!