1. Ignorando la luce
* L'errore: Scattare a mezzogiorno quando la luce è dura, piatta e crea ombre forti e poco lusinghiere. Dimenticare quella luce * è * il soggetto.
* Come risolverlo:
* Abbraccia le ore d'oro: Spara durante l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. Questa "ora d'oro" fornisce luce calda e morbida che migliora i colori e crea belle ombre.
* Usa l'ora blu: "Blue Hour" (The Hour * After * Sunset o * PRIMA * Sunrise) è eccellente per catturare la luce atmosferica, specialmente nei paesaggi urbani o nelle scene con acqua.
* I giorni per il nuvoloso possono essere tuo amico: Un giorno nuvoloso o nuvoloso diffonde la luce, creando un'illuminazione morbida, uniforme. Questo è ottimo per catturare dettagli e trame. Cerca linee principali e composizioni interessanti. Prendi in considerazione la conversione in bianco e nero.
* Impara a leggere la luce: Presta attenzione a come cade la luce sul paesaggio. Sta evidenziando una caratteristica particolare? Sta creando ombre interessanti? Regola la tua composizione di conseguenza.
2. Mancanza di un chiaro punto focale
* L'errore: L'immagine manca di un punto di interesse distinto, lasciando l'occhio dello spettatore vagare senza meta. Sembra visivamente caotico e non racconta una storia.
* Come risolverlo:
* Trova l'ancora: Identifica un argomento che attirerà l'attenzione dello spettatore, come un albero solitario, una drammatica formazione di roccia, un fiore colorato o un edificio.
* Usa linee principali: Percorsi, fiumi, recinzioni e persino file di alberi possono fungere da linee di spicco, guidando l'occhio dello spettatore fino al punto focale.
* regola dei terzi: Posiziona il tuo punto focale lungo una delle linee intersecanti o in uno dei punti in cui le linee si incontrano. Questo attira naturalmente l'occhio.
* Usa la profondità di campo: Utilizzare un'apertura più piccola (numero F più grande come f/8 o f/11) per una maggiore profondità di campo per mantenere a fuoco più della scena, sottolineando la connessione tra primo piano e sfondo. In alternativa, è possibile utilizzare una profondità di campo superficiale per isolare un oggetto specifico.
* Contrasto: Utilizzare il contrasto, sotto forma di colore o luce per distinguere un soggetto.
3. Scarsa composizione
* L'errore: Non pensare attentamente a come gli elementi sono disposti all'interno del telaio. Ciò può provocare immagini sbilanciate o poco interessanti.
* Come risolverlo:
* regola dei terzi (di nuovo!): È un classico per un motivo. Immagina la tua cornice divisa in nove rettangoli uguali da due linee orizzontali e due verticali. Posiziona elementi importanti lungo queste linee o alle loro incroci.
* Linee principali (di nuovo!): Usali per guidare l'occhio dello spettatore attraverso la scena.
* Balance: Crea un senso di equilibrio distribuendo in modo uniforme il peso visivo in tutto il frame. Questo non significa sempre la simmetria. È possibile bilanciare un oggetto grande da un lato con diversi oggetti più piccoli dall'altro.
* Simmetria e motivi: Cerca opportunità per catturare scene simmetriche o motivi ripetuti in natura.
* Interesse in primo piano: Includi un elemento interessante in primo piano per aggiungere profondità e attirare lo spettatore nella scena. Questa potrebbe essere una roccia, un fiore o una macchia di muschio.
* Evita le fusioni: Fai attenzione che gli oggetti in primo piano o in background non sembrano unire goffamente l'uno con l'altro. Sposta leggermente la tua posizione per evitarlo.
* Riempi il frame: Avvicinati al soggetto o usa una lente più lunga per eliminare gli elementi di distrazione dai bordi della cornice.
4. Ignorando il tempo
* L'errore: Pensando che il tempo perfetto sia necessario per una buona fotografia di paesaggio. Opportunità mancanti nei giorni tutt'altro che ideali.
* Come risolverlo:
* Abbraccia il dramma: Tempeste, nebbia e persino pioggia possono creare foto di paesaggi drammatici e lunatici.
* I giorni nuvolosi possono essere fantastici: La luce diffusa è perfetta per mostrare dettagli e trame.
* nebbia e nebbia: Aggiunge atmosfera e mistero, semplificando la scena e creando un senso di profondità.
* Controlla la previsione (ma sii flessibile): Conoscere il tempo può aiutarti a pianificare le tue riprese, ma preparati ad adattarti alle mutevoli condizioni.
* Rainbows: Preparati a catturare un arcobaleno dopo la pioggia. Gli scatti ampi possono creare catture straordinarie
5. Non usando un treppiede
* L'errore: Holding della fotocamera in situazioni in cui è necessario un treppiede, con conseguenti immagini sfocate (specialmente in condizioni di scarsa luminosità o quando si utilizzano velocità di otturatore lenta).
* Come risolverlo:
* Investi in un robusto treppiede: Un buon treppiede è essenziale per la fotografia del paesaggio, specialmente quando si scatta all'alba o al tramonto, usando esposizioni lunghe o lavorano in condizioni ventose.
* Usa una versione o un timer dell'otturatore remoto: Anche su un treppiede, premendo il pulsante di scatto può introdurre lievi vibrazioni. Usa un rilascio dell'otturatore remoto o l'autoscatto della fotocamera per evitarlo.
* Lock-up dello specchio: Su DSLRS, abilitare il blocco dello specchio per ridurre al minimo ulteriormente le vibrazioni.
* Controlla la nitidezza dell'immagine: Ingrandisci le immagini sullo schermo LCD della fotocamera per assicurarsi che siano affilate.
6. Non utilizzando i filtri
* L'errore: Ignorare i vantaggi dei filtri, che possono migliorare i colori, ridurre l'abbagliamento e consentire effetti creativi.
* Come risolverlo:
* Filtro polarizzante: Riduce l'abbagliamento e i riflessi dall'acqua e altre superfici, saturano colori (in particolare il cielo) e migliora il contrasto. Questo è probabilmente il filtro più essenziale per i fotografi del paesaggio.
* Filtro della densità neutra (ND): Riduce la quantità di luce che entra nell'obiettivo, consentendo di utilizzare velocità dell'otturatore più lunghe per creare una sfocatura di movimento (ad esempio, acqua liscia setosa) o aperture più ampie in condizioni luminose.
* Filtro della densità neutra (GND) graduata: Oscura cieli luminosi, bilanciando l'esposizione tra il cielo e il primo piano. Ciò impedisce al cielo di essere sovraesposto e perdere dettagli.
* Esperimento: Non aver paura di provare diversi filtri e vedere come influenzano le tue immagini.
7. Dimenticando l'importanza del primo piano
* L'errore: Concentrarsi esclusivamente sul paesaggio lontano e trascurare il primo piano, risultando in un'immagine piatta e poco interessante.
* Come risolverlo:
* Trova convincenti elementi in primo piano: Cerca rocce, fiori, alberi o trame interessanti per aggiungere profondità e dimensione alla tua immagine.
* Abbassa la tua prospettiva: Scendi a terra per enfatizzare gli elementi in primo piano e creare un senso di immersione.
* Usa una lente grandangolare: Le lenti grandangolari esagerano la prospettiva, facendo apparire gli elementi in primo piano più grandi e più vicini.
* Usa la profondità di campo: L'uso di un'apertura più piccola (numero F più grande come f/8 o f/11) per una maggiore profondità di campo aiuterà a mantenere tutto a fuoco.
8. Mancanza di post-elaborazione
* L'errore: Facendo affidamento esclusivamente sull'immagine mentre esce dalla fotocamera e non sfrutta gli strumenti di post-elaborazione per migliorare i colori, il contrasto e i dettagli.
* Come risolverlo:
* Spara in Raw: I file RAW contengono molti più dati di JPEGS, offrendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* Impara le capacità di editing di base: Familiarizzare con software come Adobe Lightroom, cattura uno o programmi simili.
* Regola l'esposizione e il contrasto: Correggi la luminosità complessiva e il contrasto della tua immagine.
* Colori perfetti: Regola l'equilibrio bianco, la saturazione e la vibrazione per migliorare i colori della scena.
* Affilatura: Affila l'immagine per far emergere i dettagli. Fai attenzione a non essere troppo acustico, che può creare artefatti indesiderati.
* Regolazioni locali: Utilizzare strumenti come pennelli di regolazione o filtri graduati per apportare regolazioni localizzate verso aree specifiche dell'immagine.
* Non esagerare: L'obiettivo è migliorare la bellezza naturale della scena, non creare qualcosa di artificiale.
Evitando questi errori comuni e applicando questi suggerimenti, sarai sulla buona strada per catturare splendide foto del paesaggio. Buona ripresa!