Perché i giocattoli sono ottimi per la pratica dell'illuminazione dei ritratti:
* Sono pazienti: Nessun lamentela per essere accecato dalla luce o aver bisogno di una pausa!
* varietà nella trama e nella forma: I giocattoli diversi hanno superfici diverse (plastica, tessuto, pelliccia, metallo) e forme che reagiranno alla luce in modi unici, aiutandoti a comprendere luci speculari, riflessi diffusi e ombre.
* conveniente: I giocattoli sono generalmente più convenienti rispetto all'assunzione di un modello.
* comodità: Sono prontamente disponibili e possono essere utilizzati sempre e ovunque.
* divertente e meno intimidatorio: La pressione è spenta, permettendoti di sperimentare liberamente.
tipi di giocattoli che funzionano bene:
* Figure d'azione: Ottimo per posarsi e hanno definito caratteristiche facciali.
* Dolls: Offri una varietà di tonalità della pelle, trame per capelli e opzioni di abbigliamento.
* Animali di peluche: Superfici morbide e trame variabili li rendono interessanti per l'illuminazione.
* Figurine (ceramica, resina, plastica): Offri diverse trame e materiali.
* Toys robot: Le forme di metallo, plastica e interessanti creano possibilità di illuminazione dinamica.
* LEGO o blocchi per l'edilizia: Puoi persino costruire il tuo "modello" e controllare le sue funzionalità.
* teste e manichini (se li hai): Ideale per il posizionamento della luce per ottenere le ombre desiderate.
tecniche di illuminazione per praticare (e come usare i giocattoli):
1. Source a luce singola (luce chiave):
* Obiettivo: Comprendi come una singola luce crea luci e ombre.
* Configurazione giocattolo: Posizionare un giocattolo (ad esempio una figura d'azione) su un semplice sfondo.
* Pratica:
* Sposta la fonte di luce attorno al giocattolo. Notare come si spostano le ombre.
* Cambia l'altezza della luce. Le ombre diventano più lunghe e più drammatiche quando la luce è alta e più corta quando è bassa.
* Osserva i punti salienti sul viso/corpo del giocattolo. Dove sono più forti? Dove sono più diffusi?
* Sperimenta con i modificatori:
* SoftBox: Crea una luce morbida e lusinghiera con ombre graduali.
* ombrello: Simile a un softbox ma può essere un po 'più direzionale.
* Riflettore: Rimbalza la luce nell'ombra, riducendo il contrasto.
* Obiettivo: Sviluppa una comprensione di come una singola luce modella il soggetto e crea un senso di forma.
2. Riempi la luce:
* Obiettivo: Impara a controllare il contrasto nelle immagini riempiendo le ombre.
* Configurazione giocattolo: Come sopra con la singola sorgente luminosa.
* Pratica:
* Introdurre una seconda luce (la luce di riempimento) sul lato opposto della luce chiave.
* Regola la potenza della luce di riempimento. Una potenza inferiore creerà meno riempimento e manterrà più contrasto. Una potenza superiore ridurrà il contrasto e illuminerà le ombre.
* Usa un riflettore anziché una seconda luce. Questo è un modo più sottile per riempire le ombre. Sperimenta le dimensioni e la distanza del riflettore.
* Obiettivo: Passa l'equilibrio tra la luce chiave e la luce di riempimento per raggiungere il livello desiderato di contrasto e dettagli ombra.
3. retroilluminazione (luce del cerchio):
* Obiettivo: Separare il soggetto dallo sfondo e creare un effetto alone.
* Configurazione giocattolo: Posizionare il giocattolo davanti a uno sfondo più scuro.
* Pratica:
* Posiziona una fonte di luce dietro il giocattolo, puntando verso la fotocamera.
* Regola la posizione della luce per controllare lo spessore e l'intensità della luce del bordo.
* Sperimenta diversi modificatori di luce (lampadina nuda, griglia, snoot) per modellare la luce.
* Obiettivo: Scopri come creare una luce sottile o drammatica per migliorare il profilo del soggetto e aggiungere profondità all'immagine.
4. Luce per capelli:
* Obiettivo: Aggiungi punti salienti ai capelli, creando separazione e interesse visivo.
* Configurazione giocattolo: Usa una bambola o un animale ripieno con "capelli" prominenti.
* Pratica:
* Posiziona una fonte luminosa sopra e leggermente dietro il soggetto, mirando verso i capelli.
* Regola l'angolo e la potenza della luce per creare un punto di vista piacevole.
* Usa uno snoot o una griglia per controllare la fuoriuscita della luce e impedire che colpisca il viso.
* Obiettivo: Passare il posizionamento e l'intensità della luce dei capelli per migliorare la consistenza e la dimensione dei capelli.
5. Lucitura a farfalla:
* Obiettivo: Crea un modello di luce simmetrici e lusinghieri con una luce chiave posizionata direttamente davanti al soggetto, leggermente sopra.
* Configurazione giocattolo: Posare il giocattolo di fronte alla fotocamera.
* Pratica:
* Posizionare la luce chiave direttamente davanti al giocattolo, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questo creerà una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* Usa un riflettore sotto il viso del giocattolo per riempire le ombre sotto il mento e il collo.
* Sperimenta l'altezza e la distanza della luce chiave per controllare la forma e l'intensità dell'ombra di farfalla.
* Obiettivo: Ottieni un modello di luce classico e lusinghiero che accentua le caratteristiche del soggetto.
6. Illuminazione Rembrandt:
* Obiettivo: Crea un modello di luce drammatica ed evocativa con un piccolo triangolo di luce sul lato ombra del viso.
* Configurazione giocattolo: Posare il giocattolo con un angolo di 45 gradi rispetto alla fotocamera.
* Pratica:
* Posizionare la luce chiave sul lato e leggermente dietro il giocattolo, in modo che un triangolo di luce appaia sulla guancia più lontana dalla fonte di luce.
* Regola l'angolo della luce e la faccia del giocattolo per controllare le dimensioni e la forma del triangolo.
* Usa un riflettore per riempire le ombre sul lato più scuro del viso.
* Obiettivo: Padroneggiare il posizionamento della luce chiave per creare il modello di illuminazione Rembrandt distintivo.
Suggerimenti generali per esercitarsi con i giocattoli:
* Presta attenzione allo sfondo: Usa uno sfondo semplice e neutro per evitare le distrazioni.
* Usa un treppiede: Mantiene la fotocamera stabile per risultati coerenti.
* Spara in modalità manuale: Questo ti dà il pieno controllo sulle impostazioni della fotocamera (apertura, velocità dell'otturatore, ISO).
* Usa un misuratore di luce (opzionale): Un misuratore di luce può aiutarti a misurare accuratamente la luce e impostare le impostazioni della fotocamera.
* Prendi appunti: Tieni traccia delle configurazioni di illuminazione, delle impostazioni della fotocamera e delle osservazioni.
* Analizza i tuoi risultati: Rivedi le tue foto e identifica cosa ha funzionato bene e cosa potrebbe essere migliorato.
* Non aver paura di sperimentare: Prova diverse tecniche di illuminazione e impostazioni per vedere cosa puoi creare.
* Divertiti! Questo è un ottimo modo per imparare ed esplorare la tua creatività.
* Usa un obiettivo con una lunghezza focale di ritratto: 50 mm, 85 mm o simili.
Progetto di esempio:
1. Scegli un giocattolo: Diciamo che scegli una figura di Stormtrooper.
2. Imposta un semplice sfondo: Una parete bianca o un pezzo di carta senza cuciture.
3. Esperimento di sorgente luminosa singola:
* Posiziona Stormtrooper su un tavolo.
* Usa una singola lampada da scrivania come luce chiave.
* Inizia con la luce sul lato della figura. Scattare una foto.
* Sposta la luce sopra la figura. Scattare una foto.
* Sposta la luce sotto la figura. Scattare una foto.
* Nota le differenze nelle ombre e le luci in ogni foto.
4. Riempimento dell'esperimento leggero:
* Mantieni la luce chiave di lato.
* Usa un pezzo di nucleo di schiuma bianca come riflettore per rimbalzare la luce nelle ombre.
* Scatta una foto con il riflettore e una senza. Notare la differenza in contrasto.
Praticando queste tecniche con i giocattoli, svilupperai una forte comprensione di come funziona la luce e di come usarla per creare ritratti belli e avvincenti. Buona fortuna e divertiti!