Ecco una rottura di ciò che costituisce una buona luce per i ritratti e come usarlo:
Caratteristiche chiave della buona luce per i ritratti:
* Mormess: La luce morbida minimizza le ombre, le rughe e le imperfezioni difficili, creando un effetto più lusinghiero e indulgente. È spesso descritto come "avvolgimento" attorno al soggetto.
* Direzione: La direzione della luce influenza drammaticamente la forma, la trama e l'umore del ritratto. Angoli diversi evidenziano funzionalità diverse.
* Temperatura del colore: Il colore della luce (calda, fredda o neutra) influisce sull'umore complessivo e sui toni della pelle nell'immagine. Comprendere l'equilibrio del bianco è cruciale.
* Intensità: La luminosità della luce dovrebbe essere appropriata per l'effetto desiderato. Troppo luminoso può causare squittio e luci salti; Troppo DIM può provocare immagini sottoesposte e rumorose.
* Controllo: La capacità di modellare e modificare la luce è essenziale per creare risultati coerenti e intenzionali.
tipi di buona luce e come usarli:
* Luce naturale:
* Open Shade: Considerato il gold standard da molti, Open Shade fornisce luce morbida e diffusa. Cerca aree in cui il sole è bloccato ma la luce è ancora abbondante, come sotto un grande albero, su un portico coperto o all'ombra di un edificio. La chiave è avere il soggetto rivolto verso l'area aperta per ricevere la luce diffusa.
* Golden Hour (Sunrise &Sunset): L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda, morbida e lusinghiera. L'angolazione bassa crea ombre lunghe e belle e un aspetto romantico. Sii consapevole delle condizioni di luce che cambiano in rapida evoluzione.
* Giorni nutrili/nuvolosi: Una fonte di luce naturalmente diffusa! I giorni nuvolosi forniscono una luce morbida uniforme, perfetta per ridurre al minimo le ombre e le rughe dure. L'aspetto negativo è che può mancare la dimensione. Potresti voler aggiungere un riflettore per rimbalzare un po 'di luce sul viso del soggetto.
* retroilluminazione: Il posizionamento del soggetto con la fonte di luce dietro di loro può creare una bella luce o silhouette. Esporre per il viso del soggetto (che può richiedere un po 'di luce di riempimento) o intenzionalmente sottoesporre per una silhouette drammatica. Fai attenzione al bagliore dell'obiettivo.
* Luce della finestra diffusa: L'uso di una finestra come sorgente luminosa può creare splendidi ritratti. Posiziona il soggetto vicino alla finestra e angoli per la luce più lusinghiera. Usa tende trasparenti o un diffusore per ammorbidire ulteriormente la luce.
* Luce artificiale:
* Studio Strobes/Flash: Offri il massimo controllo sulla luce. Utilizzati con modificatori come softbox, ombrelli e piatti di bellezza, ti consentono di creare praticamente qualsiasi scenario di illuminazione. Richiede più conoscenze e attrezzature tecniche.
* Speedlights/on-telecamera Flash: Più portatili di strobi, i luci accelerano possono essere utilizzati sulla fotocamera o off-camera con trigger. Spesso duri da soli, quindi dovrebbero essere rimbalzati su un soffitto o un muro o usati con un diffusore.
* Luci costanti (LED, alogeni, ecc.): Utile per i principianti come puoi vedere la luce e le ombre in tempo reale. Tuttavia, sono generalmente meno potenti degli strobi e possono richiedere impostazioni ISO più elevate.
* Luce ad anello: Una luce circolare che circonda l'obiettivo, creando un fallo distintivo negli occhi. Spesso usato per la bellezza e la fotografia di trucco. Può produrre un aspetto un po 'piatto e meno dimensionale.
Tecniche chiave per usare una buona luce nei ritratti:
* Presta attenzione alle ombre: Le ombre definiscono la forma e la consistenza. Comprendi come diversi angoli di luce influenzano le ombre sul viso del soggetto.
* Usa un riflettore: Un riflettore è uno strumento semplice che rimbalza la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo luminosità. I riflettori d'argento forniscono una luce più fredda e più speculare, mentre i riflettori dorati aggiungono calore. I riflettori bianchi offrono un riempimento neutro e più morbido.
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce aspra sparpagliendolo. Utile per la luce solare diretta o una forte luce artificiale.
* Controlla lo sfondo: Lo sfondo non dovrebbe distrarre dal soggetto. Prendi in considerazione l'utilizzo di una profondità di campo superficiale per offuscare lo sfondo o scegliere uno sfondo semplice e ordinato. La luminosità dello sfondo dovrebbe integrare l'illuminazione del soggetto.
* POSE IL TUO SUGGERIMENTO: Il modo in cui il soggetto viene posto può influenzare il modo in cui la luce cade su di loro. Sperimenta con angoli e posizioni diverse per trovare la luce più lusinghiera.
* White Balance: Impostare correttamente il bilanciamento del bianco della fotocamera per garantire un tono della pelle accurati. Utilizzare una scheda grigia per impostazioni precise sul bilanciamento del bianco.
* Guarda i luci e le ombre: Sii consapevole di punti salienti spazzati via (aree troppo luminose e non hanno dettagli) e ombre bloccate (aree troppo scure e non hanno dettagli). Usa l'istogramma della fotocamera per monitorare l'esposizione.
* esperimento e pratica: Il modo migliore per conoscere la luce è sperimentare e praticare. Presta attenzione a come la luce influisce sui soggetti e prova diverse tecniche.
In sintesi:
"Buona luce" riguarda il controllo e l'intenzione. Si tratta di capire come la luce influisce sul soggetto e lo usa per creare l'umore e l'effetto desiderati. La luce morbida è generalmente più lusinghiera, ma non aver paura di sperimentare diversi tipi di luce e angoli per creare ritratti unici e avvincenti. Imparare a "vedere" la luce è una delle abilità più importanti che un fotografo di ritratti può sviluppare. Buona fortuna!