Perché i giocattoli sono perfetti per la pratica dell'illuminazione dei ritratti:
* Accessibilità: I giocattoli sono prontamente disponibili e economici. Probabilmente ne hai già un po 'in giro! Non c'è bisogno di assumere un modello o chiedere a un amico per ore del loro tempo.
* Pazienza: I giocattoli non si stancano, si lamentano o hanno bisogno di pause. Puoi sperimentare per tutto il tempo che vuoi senza provare pressione.
* Controllo: Sei in completo controllo del soggetto. Puoi metterli esattamente come vuoi, cambiare rapidamente la loro posizione e concentrarli esclusivamente sulla luce.
* sperimentazione: È più facile provare configurazioni di illuminazione non convenzionali o rischiose con i giocattoli perché non ci sono conseguenze nel mondo reale se non funziona. Puoi esplorare liberamente angoli, modificatori e fonti di luce.
* Posta di posta in basso: Gli errori sono attesi e incoraggiati! È un ambiente di apprendimento senza pressione.
* Concentrati sui fondamenti: L'uso di un semplice soggetto ti costringe a concentrarti sui principi core di luce:direzione, intensità, colore e qualità. Non sei distratto dirigendo l'espressione di un modello o preoccuparti di posare sfumature.
Come praticare l'illuminazione del ritratto con i giocattoli:
1. Scegli il tuo giocattolo (o giocattoli):
* Figurine/figure d'azione: Questi sono ideali perché spesso hanno caratteristiche facciali definite e possono essere poste (un po '). Pensa a figure, bambole, statue o figurine da collezione.
* Animali di peluche: Mentre gli animali di peluche più morbidi possono ancora dimostrare come la luce avvolge un soggetto. Scegli quelli con caratteristiche chiare come gli occhi e un naso.
* Altri oggetti: Non limitarti! Una piccola scultura, un vaso di forma unicamente o persino una roccia dall'aspetto fresco può funzionare.
* Varietà: L'uso di un mix di diverse trame e forme ti permetterà di vedere come la luce reagisce in modo diverso a ciascuno.
2. Attrezzatura di illuminazione (inizia semplice):
* Una fonte di luce: Inizia con una singola sorgente luminosa (lampada, lampada da scrivania, Speedlight, Strobo). Questo ti costringe a comprendere l'impatto della direzione della luce e delle ombre.
* Modificatori di luce (opzionale): Se li hai, sperimenta:
* SoftBoxes: Crea luce morbida e diffusa.
* ombrelli: Simile ai softbox, ma spesso più portatile.
* Reflectors: Rimbalzare la luce sul soggetto per riempire le ombre. Le assi di schiuma bianca funzionano benissimo come riflettori economici.
* Snoots/Grids: Focalizzare la luce in un raggio stretto.
* Diffusers: Qualunque cosa traslucida che ammorbidisce la luce (carta da traco, tenda per doccia, ecc.)
* Flashlight smartphone: Anche la torcia del telefono può essere utilizzata per conoscere la direzione della luce.
3. Setup di illuminazione di base da provare:
* SOLO LUCE CHIAVE: Posizionare una singola sorgente luminosa sul lato del giocattolo. Osserva le ombre che crea. Sperimentare con l'angolo della luce (più alto, inferiore, più sul lato, più davanti).
* Luce chiave e riflettore: Posizionare la luce chiave su un lato e un riflettore sul lato opposto per rimbalzare la luce nelle ombre.
* retroilluminazione: Metti la luce dietro il giocattolo. Questo può creare una silhouette o un effetto di luce del cerchione.
* illuminazione laterale: Posizionare la luce direttamente sul lato del giocattolo. Ciò enfatizza la trama e può creare ombre drammatiche.
* illuminazione a farfalla: Posiziona la luce direttamente davanti e leggermente sopra il viso del giocattolo. Questo crea una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* illuminazione Rembrandt: Posiziona la luce per creare un triangolo di luce sul lato ombra del viso.
4. Esperimento e osserva:
* Angoli: Sposta la fonte di luce attorno al giocattolo per vedere come cambiano le ombre.
* Distanza: Sposta la luce più vicina o più lontana dal giocattolo. La luce più stretta è più intensa e crea ombre più difficili.
* Qualità della luce: Usa i modificatori per ammorbidire o indurire la luce.
* Temperatura del colore: Se la tua fonte luminosa consente, regola la temperatura del colore (calda vs. fresca) e vedere come influisce sull'umore. Puoi anche usare gel colorati sulla tua luce.
* ombre: Presta molta attenzione alle ombre. Dove stanno cadendo? Quanto sono oscuri? Come modellano il viso?
* Highlights: Dove cadono i punti salienti? Sono troppo luminosi? Stanno contribuendo alla forma?
5. Scatta foto e recensioni:
* Camera o smartphone: Usa quello che hai per fotografare la tua configurazione.
* Analizza le tue immagini: Guarda da vicino le foto. Cosa ti piace? Cosa non ti piace? Come potresti migliorare l'illuminazione?
* Documenta le tue configurazioni: Prendi appunti (o foto) delle tue configurazioni di illuminazione in modo da poterle ricreare in seguito.
6. Tecniche avanzate:
* Luci multiple: Una volta che sei a tuo agio con una luce, aggiungi un secondo (riempi la luce, la luce del bordo, la luce di sfondo).
* gel: Usa i gel colorati per aggiungere umore e drammi alla tua illuminazione.
* sfondi: Sperimenta con sfondi diversi (tessuti bianchi semplici, colorati, tessuti).
* Macro fotografia: Usa un obiettivo macro (o la modalità macro sul telefono) per acquisire primi piani estremi e enfatizzare i dettagli.
* Dipinto leggero: In una stanza buia, usa una piccola fonte di luce (come una torcia) per "dipingere" la luce sul giocattolo durante una lunga esposizione.
Scenario di esempio:
1. giocattolo: Una figura di plastica con una faccia dettagliata.
2. Luce: Una lampada da scrivania con un bulbo bianco morbido.
3. Setup: Posizionare la figura d'azione su un tavolo davanti a un muro bianco. Posizionare la lampada da scrivania a sinistra della figura, leggermente al di sopra del livello degli occhi.
4. Esperimento: Scattare una foto. Quindi, allontana la lampada. Scattare un'altra foto. Spostare la lampada sul lato destro. Scattare un'altra foto. Aggiungi un pezzo di cartone bianco sul lato destro per fungere da riflettore. Scattare un'altra foto.
TakeAways chiave:
* Esercitati regolarmente: Anche sessioni brevi di 15-30 minuti possono fare la differenza.
* Sii paziente: L'apprendimento dell'illuminazione richiede tempo e sperimentazione.
* Divertiti! Non aver paura di essere creativo e provare cose nuove.
* metterlo in relazione con i ritratti reali: Mentre ti pratichi, pensa a come le tecniche che stai imparando potrebbero essere applicate per fotografare le persone. Guarda i ritratti che ammiri e cerca di ricreare l'illuminazione con i tuoi giocattoli.
Praticando costantemente con i giocattoli, svilupperai una forte comprensione della luce e dell'ombra, che si tradurrà direttamente in una migliore fotografia di ritratto con persone reali. Buona fortuna!