1. Comprendere le sfide:
* Luce dura: Direct Flash può creare ombre poco lusinghiere, occhio rosso e un aspetto innaturale e stark.
* SCOPACCIA PRESENTAZIONE/SCONTO: Il flash può illuminare il soggetto brillantemente lasciando lo sfondo sottoesposto e scuro.
* Red-Eye: Causato da flash che riflette la retina.
* Distanza di distanza: La potenza del flash diminuisce rapidamente con la distanza.
2. Raccomandazioni sugli ingranaggi:
* Flash esterno (Speedlight): Essenziale per più potenza e controllo. Cerca uno con livelli di potenza regolabili (TTL e modalità manuali) e la capacità di girare e inclinare.
* diffusore: Abbondante la luce dura dal flash. Le opzioni includono:
* diffusore flash integrato (meno efficace): Spesso un piccolo pezzo estraibile.
* Capite di diffusore esterne: Capiteri semplici che scivolano sulla testa del flash.
* Allegati softbox: Diffusori più grandi e più efficaci che forniscono una luce più morbida e più lusinghiera. Buono per configurazioni simili allo studio, ma meno portatili.
* Scheda di rimbalzo: Una carta bianca o argentata che riflette il flash.
* Light Stand (opzionale): Ti consente di posizionare il flash in modo indipendente.
* Trigger off-camera (opzionale): Per l'utilizzo della flash off-camera, fornendo un maggiore controllo creativo sull'illuminazione.
* Tripode: Fondamentale per mantenere la nitidezza a velocità dell'otturatore più lenti.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Modalità:
* Manuale (M): Ti dà il massimo controllo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO. Questo è consigliato per risultati coerenti, soprattutto se si utilizzano le impostazioni del flash manuale.
* Priorità di apertura (AV o A): Ti consente di controllare la profondità di campo mentre la fotocamera regola la velocità dell'otturatore. Combina con il flash TTL per un'esposizione equilibrata.
* Apertura:
* Apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e enfatizzando il soggetto. Buono per isolare il soggetto. Richiede più potenza flash.
* Apertura più piccola (ad es. F/5.6, f/8): Aumenta la profondità di campo, mettendo a fuoco più scena. Richiede meno potenza flash.
* Velocità dell'otturatore:
* Velocità di sincronizzazione: La velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con il tuo flash. Il superamento di ciò comporterà una banda scura nella tua immagine (di solito circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo; controlla il manuale della fotocamera).
* Regola per controllare la luminosità dello sfondo: Una velocità dell'otturatore più lenta consentirà una luce più ambientale nell'immagine, illuminando lo sfondo. Velocità di scatto più veloci oscureranno lo sfondo. *Questa è la chiave per bilanciare il flash sul soggetto con la luce ambientale circostante.*
* Iso:
* Mantienilo il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore. Tuttavia, non aver paura di riaccenderlo se necessario per illuminare lo sfondo senza sacrificare troppa qualità dell'immagine.
* White Balance:
* AWB (bilanciamento del bianco automatico): Può funzionare in alcune situazioni, ma potrebbe essere confuso dalla luce flash e ambientale.
* Flash White Balance: Spesso il miglior punto di partenza.
* Bilancio bianco personalizzato: Usa una carta grigia o la scala Kelvin per un controllo preciso. Regola in base alla luce ambientale.
4. Impostazioni e tecniche Flash:
* TTL (attraverso la lente) Modalità:
* Come funziona: La fotocamera misura la luce che riflette il soggetto e regola automaticamente la potenza del flash.
* Pro: Facile da usare, configurazione rapida.
* Contro: Può essere incoerente, specialmente con abiti scuri o leggeri. La fotocamera può essere ingannata dall'ambiente circostante.
* Compensazione flash: Utilizzare la compensazione dell'esposizione flash (FEC) per perfezionare l'uscita flash. Sperimenta i valori +/- per ottenere l'aspetto desiderato. Se il soggetto è troppo luminoso, comporre la compensazione (ad es. -0.3, -0.7). Se troppo buio, ricominciarlo (ad es. +0.3, +0.7).
* Modalità manuale (M):
* Come funziona: Si imposta manualmente la potenza flash (ad es. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16 di potenza).
* Pro: Risultati coerenti, prevedibili.
* Contro: Richiede più pratica e sperimentazione. È necessario regolare la potenza in base alla distanza del soggetto e alla luce ambientale.
* Inizia con una bassa potenza: Inizia con 1/16 o 1/32 potenza e aumenta se necessario. Fai scatti di test e rivedi i risultati.
* Posizione flash:
* Direct Flash (On-Camera, Direct): Evitare se possibile. Crea ombre aspre e occhio rosso. Usa solo come ultima risorsa.
* Flash rimbalzato (sulla fotocamera, rimbalzato):
* Inclina la testa flash verso l'alto e rimbalzare la luce da un soffitto o un muro. Questo crea una luce più morbida e diffusa.
* richiede una superficie bianca o di colore chiaro Per risultati ottimali. I soffitti scuri o le pareti assorbiranno la luce.
* Se all'aperto, Una piccola scheda di rimbalzo collegata al flash può aiutare a reindirizzare un po 'di luce in avanti.
* Flash Off-Camera:
* fornisce la massima flessibilità. Posiziona il flash di lato, sopra o dietro il soggetto per creare effetti di illuminazione drammatici.
* richiede un trigger per comunicare con il flash.
* Posizioni comuni off-camera:
* illuminazione laterale: Crea ombre e luci, aggiungendo dimensione.
* illuminazione del cerchione: Crea un effetto alone attorno all'argomento.
* Diffusione:
* Usa un diffusore Per ammorbidire la luce flash. Questo aiuta a ridurre le ombre e le luci difficili.
5. Riduzione degli occhi rossi:
* Utilizzare la modalità flash di riduzione degli occhi rossi (se disponibile): Questo pre-flash gli occhi del soggetto per restringere le pupille. Tuttavia, non è sempre efficace.
* Aumenta la luce ambientale: La luce ambientale leggermente più luminosa può aiutare.
* Evita di guardare direttamente il flash: Fai guardare leggermente il soggetto.
* post-elaborazione: L'occhio rosso può spesso essere corretto nel software di fotoritocco.
6. Bilanciamento del flash con la luce ambientale:
* L'obiettivo: Illuminare il soggetto con Flash mentre preserva un po 'di atmosfera della notte.
* Fattori chiave:
* Velocità dell'otturatore: Controlla la luminosità dello sfondo. Le velocità più lente illuminano lo sfondo, le velocità più elevate lo scuriscono.
* Apertura: Controlla la profondità di campo e influisce sulla quantità di flash necessaria.
* Iso: Influenza i livelli complessivi di luminosità e rumore.
* Flash Power: Controlla la luminosità del soggetto.
* processo:
1. Imposta l'apertura e iso. Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Imposta il tuo ISO il più basso possibile mantenendo una velocità di scatto ragionevole.
2. Regola la velocità dell'otturatore Per ottenere la luminosità dello sfondo desiderata. Fai una prova senza il flash per vedere quanto sia luminoso lo sfondo. Potrebbe essere necessario sperimentare diverse velocità dell'otturatore.
3. Accendi il tuo flash e regola la potenza flash (in modalità TTL o manuale) per illuminare correttamente il soggetto. Utilizzare la compensazione dell'esposizione flash (FEC) in modalità TTL o regolare il livello di potenza manuale secondo necessità.
7. Suggerimenti e trucchi:
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Prendi i colpi di prova: Esamina i risultati sullo schermo LCD della fotocamera e regola le impostazioni di conseguenza. Presta attenzione all'istogramma.
* Comunicare con il tuo soggetto: Assicurati che siano comodi e rilassati.
* Usa un treppiede: Essenziale per immagini nitide, specialmente a velocità dell'otturatore più lenti.
* Considera l'uso di un riflettore: Un riflettore può rimbalzare la luce ambientale sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo dimensione. Particolarmente utile se sei a corto di potenza flash.
* Prestare attenzione alla composizione: Usa la regola dei terzi, le linee di spicco e altre tecniche di composizione per creare ritratti visivamente accattivanti.
* post-elaborazione: Metti a punto le tue immagini nel software di post-elaborazione (ad es. Adobe Lightroom, Photoshop) per regolare l'esposizione, il contrasto, il colore e la nitidezza.
* Guarda esempi: Studia il lavoro dei fotografi specializzati in ritratti notturni con Flash per ottenere ispirazione e apprendere nuove tecniche.
Esempio di flusso di lavoro (modalità manuale):
1. Imposta la fotocamera sulla modalità manuale (M).
2. Scegli la tua apertura: Diciamo f/2.8 per uno sfondo sfocato.
3. Imposta il tuo ISO: Inizia da ISO 100.
4. Imposta la velocità dell'otturatore: Inizia all'1/60 di secondo.
5. Fai un colpo di prova senza flash per vedere lo sfondo. Se è troppo buio, rallenta la velocità dell'otturatore (ad es. 1/30). Se è troppo luminoso, accelera la velocità dell'otturatore (ad es. 1/125 °). Ottieni lo sfondo approssimativamente come lo vuoi.
6. Imposta il tuo flash in modalità manuale (m).
7. Inizia con una bassa potenza del flash: Potenza 1/32 o 1/64.
8. Prendi un colpo con flash. Valutare.
* soggetto troppo scuro? Aumenta la potenza del flash (1/16, 1/8, ecc.).
* soggetto troppo luminoso? Diminuire la potenza del flash (1/64, 1/128, ecc.).
9. Ripeti Fino a quando non ottieni un'esposizione equilibrata. Potrebbe essere necessario leggere leggermente la velocità dell'otturatore mentre regoli la potenza del flash.
Comprendendo questi concetti e praticando regolarmente, puoi creare ritratti notturni meravigliosi e memorabili con Flash. Buona fortuna!