Una guida ai rapporti di illuminazione:come creare (o rompere) i tuoi ritratti
I rapporti di illuminazione sono un concetto fondamentale nella fotografia di ritratto. Descrivono la differenza di intensità della luce tra le parti più luminose (evidenziali) e più scure (ombra) del soggetto. La comprensione e il controllo dei rapporti di illuminazione consente di creare ritratti con profondità, dimensione, umore e lucidatura professionale. Ottenere bene può elevare il tuo lavoro, mentre ignorarlo può portare a immagini piatte, poco interessanti o eccessivamente drammatiche.
Cos'è esattamente un rapporto di illuminazione?
In poche parole, un rapporto di illuminazione esprime la relazione tra la luce che cade sul lato punto culminante del viso del soggetto e la luce che cade sul lato ombra. Di solito è espresso come rapporto, come 2:1, 3:1 o 4:1.
* Il primo numero rappresenta la luce totale sul lato evidenziazione. Ciò include la luce chiave * e * qualsiasi luce di riempimento che sta contribuendo a quel lato.
* Il secondo numero rappresenta la luce sul lato ombra. Questo è in genere riempie solo la luce * *, o talvolta solo la luce ambientale nella stanza.
come misurare i rapporti di illuminazione (la parte pratica)
Mentre puoi stimare visivamente, il modo più accurato per determinare il rapporto di illuminazione è con un misuratore di luce.
1. Ottieni un misuratore di luce: Puoi usare un misuratore di luce portatile o il contatore incorporato in molte telecamere moderne. I contatori portatili sono generalmente più accurati.
2. Imposta il tuo contatore: Impostare il misuratore in modalità incidente (misurando la luce * che cade * sull'argomento, non riflettendolo). Su un metro portatile, questo implica in genere attaccare una cupola bianca sul sensore. Con il misuratore integrato della fotocamera, questo comporta l'uso della misurazione di spot e il posizionarlo su una carta grigia neutra nella posizione del soggetto.
3. Posizionare il soggetto: Avere il tuo soggetto in piedi nel punto in cui scatti la foto.
4. Prendi due letture:
* Lettura di evidenziazione: Tenere il misuratore vicino al lato evidenziatore della faccia del soggetto, puntando la cupola direttamente sulla luce *chiave *. Prendi una lettura (di solito un f-stop).
* Lettura ombra: Tieni il contatore vicino al lato ombra del viso del soggetto, puntando la cupola direttamente alla *fotocamera *. Prendi una lettura (di solito un f-stop).
5. Calcola il rapporto: Confronta le due letture F-Stop. Ogni fermata della differenza rappresenta un raddoppio o dimezzare la luce.
* Nessuna differenza (0 si ferma): Rapporto 1:1 (illuminazione molto piatta)
* 1 Stop Difference: Rapporto 2:1
* 2 interrompe la differenza: Rapporto 4:1
* 3 interrompe la differenza: Rapporto 8:1
Esempio:
* Lettura di evidenziazione:f/8
* Lettura dell'ombra:f/5.6 (1 fermare meno luce)
* Rapporto di illuminazione:2:1
Rapporti di illuminazione comuni e loro effetti
Ecco una rottura dei tipici rapporti di illuminazione e degli umori che trasmettono:
* 1:1 (o chiudi): Illuminazione molto piatta. Poca o nessuna ombra. Spesso usato per scatti di bellezza o colpi alla testa che devono essere molto puliti e persino. Può sembrare poco interessante se non usato con cura. Buono per ridurre al minimo le rughe e le imperfezioni.
* 2:1: Ombre morbide e sottili. Un buon punto di partenza per molte situazioni di ritratti. Lusinghiero e dall'aspetto naturale. Ideale per i ritratti in cui si desidera migliorare le caratteristiche senza essere eccessivamente drammatici.
* 3:1: Ombre più definite, fornendo più dimensioni. Ancora considerato abbastanza equilibrato. Un buon rapporto per la ritrattistica standard.
* 4:1: Ombre evidenti, aggiungendo più profondità e drammaticità. Può essere usato per ritratti più stilizzati. Richiede un controllo attento per evitare ombre aspre.
* 8:1 (o superiore): Molto drammatico, con ombre profonde. Spesso usato per i ritratti a basso tasto per creare umore e mistero. Richiede un controllo dell'illuminazione molto preciso e non è generalmente lusinghiero per tutti i soggetti.
Fattori che influenzano i rapporti di illuminazione
* Potenza della luce chiave: La regolazione della potenza della tua fonte di luce principale è il modo principale per controllare i punti salienti.
* Riempi la luce: La luce di riempimento è cruciale per controllare le ombre. Puoi usare un riflettore, una seconda fonte di luce o persino la luce ambientale come riempimento. Spostare la luce di riempimento più vicino o più lontano dal soggetto, o regolare la sua potenza, avrà un impatto diretto sul lato ombra.
* Distanza alla luce Fonte: Spostare la luce più vicina al soggetto aumenta l'intensità della luce su quel lato, cambiando il rapporto.
* Dimensione della luce Fonte: Una sorgente luminosa più grande (ad es. Un softbox) creerà ombre più morbide e un rapporto di illuminazione più basso. Una fonte di luce più piccola (ad esempio una lampadina nuda) creerà ombre più severe e un rapporto di illuminazione più elevato.
* Luce ambientale: La luce esistente nell'ambiente influenzerà il lato ombra del soggetto, quindi considera quanta luce ambientale hai e come influisce sul rapporto generale.
Suggerimenti per il controllo dei rapporti di illuminazione
* Inizia semplice: Inizia con una configurazione di base a una luce e un riflettore come riempimento. Questo è un ottimo modo per imparare come funzionano i rapporti di illuminazione.
* Esperimento: Non aver paura di provare rapporti diversi e vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto e la tua estetica desiderata.
* Osserva: Presta attenzione a come le ombre cadono sul viso del soggetto. Accentono le loro caratteristiche o creano cerchi scuri poco lusinghieri?
* Usa una scheda grigia: Una carta grigia ti aiuta a ottenere un'esposizione accurata e il bilanciamento del bianco, rendendo più facile giudicare i rapporti di illuminazione.
* Recensione digitale: Dopo aver effettuato alcuni scatti di prova, rivedere attentamente l'immagine sullo schermo LCD della fotocamera (o il tuo computer) per vedere come il rapporto di illuminazione sta influenzando l'aspetto generale del ritratto. Guarda l'istogramma per comprendere la gamma dinamica.
* Considera l'argomento: Pensa alla forma del viso del tuo soggetto e alla consistenza della pelle. Un rapporto più elevato potrebbe essere lusinghiero per qualcuno con caratteristiche forti, mentre un rapporto più basso potrebbe essere migliore per qualcuno con caratteristiche più morbide o una pelle più delicata.
infrangere le regole (e quando puoi)
Mentre la comprensione dei rapporti di illuminazione è essenziale, la fotografia riguarda anche la creatività. Una volta afferrati i fondamenti, sentiti libero di sperimentare e infrangere le regole per ottenere effetti unici e artistici. A volte, un rapporto di illuminazione non tradizionale può creare un'immagine più avvincente. Tuttavia, so * perché * stai infrangendo le regole.
in conclusione
Padroneggiare i rapporti di illuminazione è un passo chiave per creare ritratti dall'aspetto professionale. Comprendendo come misurare, controllare e manipolare la luce, puoi portare la tua visione creativa alla vita e ai ritratti di artigianato che sono sia tecnicamente sani che emotivamente risonanti. Quindi, prendi il tuo misuratore di luce, sperimenta diverse configurazioni e inizia a creare il tuo stile di illuminazione firma!