1. Comprendere lo scopo della luce di riempimento
* Riduce il contrasto: La funzione principale è ridurre il contrasto tra i luci e le ombre in una scena. Le immagini ad alto contrasto possono sembrare drammatiche ma possono mancare di dettaglio nelle aree più luminose o più scure.
* rivela il dettaglio dell'ombra: Senza la luce di riempimento, le ombre possono essere profonde e senza caratteri. Riempi la luce illumina delicatamente queste aree, mettendo in evidenza consistenza e informazioni.
* crea un aspetto più equilibrato: Ammorbidendo le ombre, la luce di riempimento fa apparire il soggetto più tridimensionale e meno piatto.
* minimizza le ombre aspre: In situazioni con luce forte e diretta (come la luce solare), riempire la luce può prevenire ombre aspre e poco lusinghiere.
2. Tipi di luce di riempimento
* Reflectors:
* conveniente: Un'opzione economica e versatile.
* usa la luce esistente: Riflette la luce dalla fonte principale (sole, finestra, ecc.) Nelle aree ombreggiate.
* facile da posizionare: Può essere tenuto da un assistente o montato su uno stand.
* superfici: Disponibile su varie superfici:
* bianco: Fornisce una luce di riempimento morbida e neutra.
* argento: Produce una luce di riempimento più luminosa e più speculare, che può essere utile per aggiungere un po 'di brillantezza.
* oro: Riscalda la luce di riempimento, spesso usata per i ritratti per dare un bagliore sano.
* nero: (Tecnicamente, un riempimento negativo) assorbe la luce, aumentando il contrasto in determinate situazioni.
* Flash (Speedlight/Strobo):
* Potenza controllabile: Consente un controllo preciso sull'intensità della luce di riempimento.
* portatile: Facile da trasportare e utilizzare sul posto.
* Richiede batterie/potenza: Ha bisogno di una fonte di energia.
* Spesso usato fuori dalla fotocamera: Fornisce una maggiore flessibilità nel posizionare la luce di riempimento.
* Tecniche:
* Direct Flash: Può essere duro, così spesso ha bisogno di diffusione.
* Flash rimbalzato: Rimbalzare il flash da un soffitto o un muro crea una luce di riempimento più morbida e naturale.
* Softbox/ombrello: L'uso di un modificatore come un softbox o un ombrello diffonde il flash, creando una sorgente luminosa più grande e più morbida.
* Luce continua (pannelli a LED, softbox, ecc.):
* Quello che vedi è quello che ottieni (Wysiwyg): Ti consente di vedere l'effetto della luce di riempimento in tempo reale.
* Buono per i video e le immagini fisse: Versatile sia per la fotografia che per la videografia.
* può essere meno potente: Potrebbe non essere potente come il flash, specialmente alla luce del sole.
* Luce naturale:
* Open Shade: Posizionare il soggetto in ombra aperta (tonalità che non è espressa da un piccolo oggetto ma piuttosto in un'area ampia) può fungere da luce di riempimento, creando un'illuminazione morbida e persino.
* Giorno coperto: Una giornata nuvolosa fornisce luce naturalmente diffusa, che agisce efficacemente come una grande fonte di luce di riempimento.
3. Come posizionare la luce di riempimento
* Regola generale: Posizionare la luce di riempimento sul lato * opposto * della luce principale e leggermente sotto la sorgente di luce principale. Questa non è una regola dura e veloce, ma un ottimo punto di partenza.
* Reflectors:
* Angolo: Regola l'angolo del riflettore per rimbalzare la luce precisamente nelle aree ombreggiate.
* Distanza: Sposta il riflettore più vicino all'argomento per un maggiore riempimento, o più lontano per meno.
* Altezza: Regola l'altezza per colpire aree ombre specifiche (ad es. Sotto gli occhi, sul collo).
* flash:
* Posizionamento off-camera: Ideale per controllare la direzione e l'angolo della luce di riempimento.
* Modificatore: Usa un modificatore (softbox, ombrello) per ammorbidire la luce.
* Impostazioni di potenza: Inizia con un'impostazione a bassa potenza e aumentalo gradualmente fino a raggiungere l'effetto desiderato.
* Luce continua:
* Posizionamento: Posiziona la fonte di luce dove illumina meglio le ombre senza creare ombre nuove e distratte.
* Distanza: Regolare la distanza della luce dal soggetto per controllare l'intensità.
4. Determinare la giusta quantità di luce di riempimento
* Compensazione dell'esposizione: Se si utilizza un flash, utilizzare la compensazione dell'esposizione per regolare il livello di luce di riempimento rispetto alla luce ambientale. Un tipico punto di partenza è da -1 a -2 interrompe la compensazione.
* Rapporto di luce: Il rapporto di luce è la differenza di esposizione tra la luce principale e la luce di riempimento. Un rapporto comune per i ritratti è 2:1 (la luce principale è due volte più luminosa della luce di riempimento). Un rapporto 4:1 produrrà un aspetto leggermente più drammatico con ombre più profonde.
* Mettere la luce: Utilizzare un misuratore di luce per misurare l'intensità della luce principale e la luce di riempimento. Questo è il modo più accurato per determinare il rapporto di luce.
* Chimping (recensione dei tuoi scatti): Il modo migliore per determinare se si dispone della giusta quantità di luce di riempimento è fare un colpo di prova e rivederlo sullo schermo LCD della fotocamera. Zoom per controllare i dettagli dell'ombra. Regola la luce di riempimento secondo necessità.
5. Suggerimenti per l'utilizzo della luce di riempimento in modo efficace
* La sottigliezza è la chiave: L'obiettivo è di solito quello di * ammorbidire * le ombre, non eliminarle del tutto. La luce di riempimento eccessiva può rendere le tue immagini piatte e innaturali.
* Considera l'umore: La quantità di luce di riempimento che usi dipenderà dall'umore desiderato. Per un'immagine altissima e luminosa, utilizzerai più luce di riempimento. Per un'immagine drammatica e discreta, utilizzerai meno.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diversi tipi di luce di riempimento, posizionamento e potenza. Il modo migliore per imparare è fare.
* Prestare attenzione alla temperatura del colore: Assicurati che la temperatura del colore della luce di riempimento corrisponda alla temperatura del colore della luce principale. La miscelazione delle temperature di colore può creare calci di colore indesiderati. Puoi usare i gel sul tuo flash per correggere questo.
* Legge quadrata inversa: Ricorda la legge quadrata inversa:l'intensità della luce diminuisce rapidamente mentre ti allontani dalla sorgente luminosa. Piccoli cambiamenti di distanza possono avere un grande impatto sulla quantità di luce di riempimento.
* Comprendi il tuo argomento: Soggetti diversi possono richiedere quantità diverse di luce di riempimento. Ad esempio, i ritratti di persone con rughe possono beneficiare di più luce di riempimento per ammorbidire le ombre.
Scenari di esempio:
* Ritratti all'aperto alla luce del sole: Usa un riflettore per rimbalzare la luce del sole sul lato ombra del viso, ammorbidendo ombre dure e dettagli rivelanti.
* Ritratti interni con luce della finestra: Usa un riflettore per rimbalzare la luce della finestra nelle ombre sul lato opposto del viso.
* Ritratti in studio: Utilizzare un softbox con un flash come luce principale e un riflettore o un altro flash con un softbox come luce di riempimento.
* Fotografia del prodotto: Usa la luce di riempimento per illuminare uniformemente il prodotto e ridurre le ombre aggressive.
errori comuni da evitare:
* Luce di riempimento eccessiva: Creazione di un'immagine piatta e senza vita senza ombre.
* Usando la luce di riempimento troppo luminosa: La luce di riempimento dovrebbe essere meno intensa della luce principale.
* usando la temperatura del colore sbagliata: Creazione di corsi di colore indesiderati.
* Ignorando lo sfondo: Assicurati che la luce di riempimento non si riversa sullo sfondo e crei punti salienti indesiderati.
Comprendendo i principi della luce di riempimento e sperimentando diverse tecniche, è possibile creare fotografie più equilibrate, visivamente attraenti e dall'aspetto professionale. Buona fortuna!