Qual è "buona luce" nella fotografia?
In sostanza, la "buona luce" è una luce che ti aiuta a raggiungere l'estetica desiderata e migliora le caratteristiche del soggetto in modo lusinghiero. È la luce che ti aiuta a raccontare una storia. Vale anche la pena notare che la "buona luce" è molto soggettiva. Ciò che è "buono" per un fotografo potrebbe essere male per un altro.
Ecco una rottura più dettagliata:
* Qualità:
* Luce morbida: Questa è una luce diffusa, persino che avvolge il soggetto. Riduce al minimo le ombre aggressive, ammorbidisce la consistenza della pelle e crea un aspetto gentile e lusinghiero. Pensa a una giornata nuvolosa, ombra o luce diffusa attraverso un softbox.
* Luce dura: Questa è una luce diretta e intensa che crea forti ombre, alto contrasto e enfatizza la trama. Pensa alla luce solare diretta. Mentre può essere meno indulgente sulla pelle, può anche essere usato per creare ritratti drammatici e spigolosi.
* Direzione:
* illuminazione frontale: La luce viene da dietro la telecamera, illuminando direttamente la faccia del soggetto. Può ridurre le ombre ma può anche essere molto piatto e senza vita se non controllato.
* illuminazione laterale: La luce proveniente dal lato crea ombre su un lato del viso, aggiungendo dimensioni e profondità. Questo è un tipo di luce molto popolare ed efficace per la ritrattistica.
* retroilluminazione: Luce proveniente da dietro il soggetto, spesso creando un effetto alone. Può essere bello per le silhouette o l'illuminazione dei cerchioni, ma richiede un'attenta esposizione per evitare di sottovalutare il viso del soggetto.
* Lighting top: Luce proveniente da direttamente sopra il soggetto. Può creare ombre forti sotto gli occhi e il naso, che è generalmente poco lusinghiero.
* Temperatura del colore:
* Luce calda: Luce giallastra o arancione, spesso associata all'alba o al tramonto. Può creare una sensazione accogliente e invitante.
* Luce fresca: Luce bluastra, spesso associata a cieli nuvolosi o all'ombra. Può creare un umore più cupo o professionale.
* Luce neutra: Luce con una temperatura di colore equilibrata, vicino alla luce del giorno (circa 5500k).
Come usare buona luce per bellissimi ritratti
Ecco una guida pratica per utilizzare diversi tipi di luce per la ritrattistica:
1. Trovare e usare la luce naturale
* The Golden Hour: Questa è l'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto. La luce è morbida, calda e direzionale, rendendola incredibilmente lusinghiera. Usalo!
* Come usarlo: Posiziona il soggetto in modo che la luce provenga da un lato, leggermente dietro di loro (retroilluminazione), o anche direttamente di fronte, essendo consapevole di strabismo.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi offrono luce bella, morbida e diffusa. È come un softbox gigante!
* Come usarlo: Affronta il tuo soggetto verso il cielo aperto. Otterrai un'illuminazione uniforme e ombre minime.
* Open Shade: Questa è l'ombra creata da un edificio, un albero o un altro oggetto di grandi dimensioni, ma con cielo aperto di fronte al soggetto.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto appena all'interno dell'area ombreggiata, di fronte al cielo aperto. Evita la luce del sole diretta colpendo la loro faccia.
* Luce finestra: Usa la luce dalle finestre per creare una luce morbida e direzionale all'interno.
* Come usarlo: Posiziona il soggetto vicino a una finestra, girando il viso verso la luce. Sperimenta con angoli diversi per vedere come cadono le ombre. Evita la luce del sole diretta in streaming attraverso la finestra o diffondila con una tenda trasparente.
2. Modifica della luce naturale
* Reflectors: I riflettori rimbalzano la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un po 'di luminosità extra.
* Come usarlo: Posiziona il riflettore di fronte alla sorgente di luce. Un riflettore bianco fornisce un riempimento morbido e naturale. I riflettori d'argento sono più luminosi. I riflettori d'oro aggiungono calore.
* Diffusers: I diffusori ammorbidiscono e diffondono la luce, riducendo le ombre aspre.
* Come usarlo: Posizionare il diffusore tra il sole (o altra fonte di luce) e il soggetto.
3. Usando la luce artificiale (illuminazione in studio)
* SoftBoxes: I softbox creano luce morbida e diffusa, simile a una finestra di grandi dimensioni.
* Come usarlo: Posiziona il softbox sul lato del soggetto (illuminazione laterale) per un classico look di ritratto.
* ombrelli: Gli ombrelli sono un altro modo per diffondere la luce, creando una diffusione più ampia di softbox.
* Come usarlo: Utilizzare gli ombrelli come luce chiave (sorgente di luce principale) o come luci di riempimento per ammorbidire le ombre.
* Strobi e luci acceleri: Questi sono potenti lampi che ti danno il controllo sull'intensità e sulla direzione della luce.
* Come usarlo: Usa i modificatori (softbox, ombrelli, griglie, ecc.) Per modellare e controllare la luce. Puoi usare più luci per creare una varietà di effetti.
Considerazioni chiave e suggerimenti per tutte le fonti di luce:
* Osserva la luce: Presta attenzione alla direzione, alla qualità e al colore della luce. In che modo influisce sul viso del tuo soggetto?
* Esperimento: Non aver paura di spostare il soggetto, cambiare l'angolazione o regolare le impostazioni per vedere come cambia la luce.
* Evita la luce solare diretta (mezzogiorno): La luce del sole diretta è dura e poco lusinghiera, creando ombre profonde e strabing. Se * devi * sparare alla luce del sole diretto, prova a trovare una tonalità aperta o usa un diffusore.
* Prestare attenzione ai catchetti degli occhi: Un colpo di testa è un piccolo punto culminante negli occhi che aggiunge vita e scintilla al ritratto. Posiziona la tua fonte di luce in modo che crei un fallimento.
* Sii consapevole delle ombre: Le ombre possono aggiungere profondità e drammi, ma possono anche non essere lusinghieri se sono troppo duri o cadono nei posti sbagliati.
* White Balance: Imposta correttamente il bilanciamento del bianco della fotocamera per garantire una riproduzione di colori accurata. Usa il bilanciamento del bianco automatico (AWB) per situazioni generali, ma sperimenta altri preset (luce diurna, nuvolosa, ombra) o usa un bilanciamento del bianco personalizzato per un maggiore controllo.
* Esposizione: Esponi correttamente l'immagine in modo che il viso del soggetto sia ben illuminato senza essere sovraesposto o sottoesposto. Usa l'istogramma della fotocamera per controllare l'esposizione.
* Pratica, pratica, pratica! Più sperimenta diversi tipi di luce, meglio diventerai nel riconoscere e usare "buona luce" per bellissimi ritratti.
In sintesi, "buona luce" consiste nell'uso della luce intenzionalmente per creare l'aspetto che desideri. Impara a vedere la luce, capire come influisce sul tuo argomento e usa in modo creativo per raccontare una storia attraverso i tuoi ritratti. Buona fortuna!