Perché usare i giocattoli per la pratica dell'illuminazione dei ritratti?
* Accessibilità: I giocattoli sono facili da trovare e economici. Probabilmente ne hai già un po 'in casa.
* Nessuna pressione: Non devi preoccuparti di mantenere felice una persona reale o di lavorare con un programma limitato.
* sperimentazione: Puoi sperimentare liberamente con diverse configurazioni di illuminazione, angoli e modificatori senza sentirsi autocosciente o sprecare il tempo di nessuno.
* Concentrati sulla luce: Rimuove la complessità di lavorare con un soggetto umano (posa, espressione, personalità) e ti consente di concentrarti esclusivamente sul comportamento della luce.
* Ripetibilità: Puoi ricreare la stessa impostazione più volte più volte per perfezionare le modifiche e vedere l'impatto di piccoli cambiamenti.
* Vantaggi del modello in scala: Le figure giocattoli, in particolare quelle articolate, possono imitare pose e angoli che useresti con un soggetto umano.
tipi di giocattoli che funzionano bene:
* Figure d'azione: Altamente posizionabili e spesso hanno volti dettagliati.
* Dolls: Soprattutto le bambole di moda (come Barbie o simili) con caratteristiche ben definite.
* Figurine (animale o umano): Le figurine in ceramica, plastica o resina possono essere ottimi per studiare l'interazione di luce e ombra su un oggetto stazionario.
* Lego Figure: Le loro caratteristiche angolari possono essere sorprendentemente utili per capire come la luce cade sugli aerei.
* Animali di peluche: Sebbene più morbido, possono aiutarti a capire come la luce interagisce con le superfici testurizzate. Scegli quelli con caratteristiche chiaramente definite come occhi e nasi.
* Teste di manichino (giocattolo o cosmetologia): Se vuoi qualcosa di più vicino a una vera dimensione e forma della testa.
Equipaggiamento di illuminazione (anche le cose di base aiuta):
* Una lampada: Una lampada da scrivania o anche una lampada da comodino è un ottimo punto di partenza.
* Flashlight: Una piccola torcia può essere utilizzata per una pittura di luce precisa o per imitare un piccolo riflettore.
* Speedlight/Strobe (se ne hai uno): Fornisce una fonte di luce molto più potente e controllabile.
* Luce LED continua: Diventare sempre più conveniente e offrire una fonte di luce coerente e senza sfarfallio.
* Modificatori:
* Diffusers: Traccia carta, carta pergamena, un panno bianco sottile o persino una tenda da doccia può ammorbidire la luce.
* Reflectors: Scheda di schiuma bianca, foglio di alluminio (leggermente accartocciato per un riflesso più diffuso) o persino un pezzo di carta bianca.
* flags/bloccanti: Scheda di schiuma nera o cartone per bloccare la luce e creare ombre.
* Snoots: Tagliati di cartone e modellato in un cono per focalizzare la luce.
* Tripode (per la fotocamera): Essenziale per risultati coerenti, specialmente quando si utilizzano esposizioni più lunghe.
* Camera da smartphone o DSLR/Mirrorless: Usa qualsiasi fotocamera che hai a disposizione.
configurazioni di illuminazione per esercitarsi (con esempi di giocattoli):
* Luce chiave di base: Posiziona una lampada su un lato del viso del giocattolo. Osserva i luci e le ombre. Sposta la lampada più vicina e più lontana per vedere come cambia l'intensità.
* Chiave e riempimento della luce: Posizionare la luce chiave come sopra. Usa un riflettore sul lato opposto del viso per rimbalzare un po 'di luce nelle ombre (la luce di riempimento). Regola l'angolo e la distanza del riflettore per controllare la quantità di riempimento.
* retroilluminazione (luce del cerchio): Posiziona la luce dietro il giocattolo, puntando verso la fotocamera. Questo crea un contorno luminoso attorno al giocattolo. Questo può separare il soggetto dallo sfondo.
* Luce laterale: Posizionare la luce direttamente sul lato del giocattolo. Ciò enfatizza la trama e crea ombre drammatiche. Ottimo per un look "Film Noir".
* illuminazione a farfalla (illuminazione Paramount): Posiziona la luce direttamente davanti e leggermente sopra il viso del giocattolo. Questo crea una piccola ombra sotto il naso che ricorda una farfalla. Spesso usato per i ritratti lusinghieri.
* Illuminazione ad anello: Simile all'illuminazione Butterfly, ma la luce viene leggermente spostata da un lato, creando una piccola ombra a forma di anello sulla guancia.
* illuminazione Rembrandt: Posiziona la luce in modo che un triangolo di luce appaia sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* Luce larga: Posizionare il giocattolo in modo che il lato del viso più vicino alla fotocamera sia più illuminato. Fa apparire il viso più ampio.
* Luce corta: Posizionare il giocattolo in modo che il lato del viso più lontano dalla fotocamera sia più illuminato. Fa apparire il viso più sottile.
* Gel a colori: Sperimenta con l'aggiunta di gel colorati alle luci per creare diversi stati d'animo ed effetti.
Suggerimenti per il successo:
* Presta attenzione alle ombre: Le ombre sono importanti quanto i punti salienti. Definiscono la forma e aggiungono profondità.
* Osserva i veri ritratti: Studia ritratti di fotografi professionisti e cerca di ricreare le loro configurazioni di illuminazione con i tuoi giocattoli.
* Prendi appunti: Tieni traccia delle configurazioni di illuminazione (posizionamento della luce, modificatori, impostazioni della fotocamera). Questo ti aiuterà a imparare dai tuoi esperimenti e ricreare risultati di successo.
* Muoviti lentamente e metodicamente: Fai una regolazione alla volta e osserva l'effetto prima di fare un altro.
* esperimento con posa: Anche con un giocattolo, puoi sperimentare diversi angoli di testa e pose per vedere come influenzano l'illuminazione.
* Matter di sfondo: Usa un semplice sfondo (carta bianca, tessuto) per evitare le distrazioni. Sperimenta con colori e trame diversi una volta che ti senti a tuo agio con l'illuminazione.
* Concentrati sugli occhi (anche gli occhi giocattoli): Assicurati che gli occhi siano ben illuminati, poiché sono il punto focale della maggior parte dei ritratti.
* Divertiti! Non aver paura di sperimentare e provare cose nuove. L'obiettivo è imparare e migliorare la tua comprensione della luce.
Scenario di esempio:
Supponiamo che tu abbia una figura d'azione e una lampada da scrivania.
1. Inizia con la luce chiave: Posizionare l'azione figura su una tabella su uno sfondo semplice. Posizionare la lampada da scrivania a sinistra della figura, leggermente al di sopra del livello degli occhi. Scattare una foto.
2. Osserva le ombre: Nota come le ombre cadono sul viso della figura. L'ombra sotto il naso è troppo dura?
3. Aggiungi diffusione: Posizionare un pezzo di carta da tracing davanti alla lampada per ammorbidire la luce. Scattare un'altra foto.
4. Aggiungi un riflettore: Posiziona un pezzo di scheda di schiuma bianca sul lato destro della figura per rimbalzare un po 'di luce nelle ombre. Scattare una foto.
5. Regola e perfezionamento: Spostare la lampada, il riflettore e figurare leggermente per vedere come cambia l'illuminazione. Sperimentare con angoli e distanze diverse.
Seguendo questi passaggi, puoi imparare molto sull'illuminazione dei ritratti senza aver bisogno di un modello dal vivo. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!